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中国原创漫画人的处境

发布时间: 2021-03-30 05:25:40

A. 中国原创漫画<<疾风少年>>势头如何

很好啊,画风很棒,剧情也不老套,打斗的场面也很详细,只是现在好的作品太多,所以略显落后

B. 中国原创动漫:讲好故事到底有多难

首届“世界华裔青少年华文卡通原创大赛”4月启动至今,已收到来自海内外的近千件作品。这次大赛是面向全球华裔青少年的一次“命题作文”,参赛稿件的主题要求定位在中国的历史、人物、古迹、景观、风土人情、传说等中华文化遗产上,希望以此展现中华传统文化。

近年来,《三国演义》、《西游记》、《聊斋》等传统名著纷纷成为漫画题材,被搬上荧屏。中国动漫界已经渐渐统一了认识:要想提高本土原创动漫的水平,就需要从中华传统文化中汲取力量,就要打造“中国故事、中国形象、中国风格、中国精神”的动画作品。

“把传统故事贴上流行标签只能算是重新包装”

“现在动漫界认识到传统文化是中国原创动漫的营养,如果不挖掘我们自己的文化,不形成我们自己的风格,那么我们的动漫最多也只能跟在美、日后面亦步亦趋。”中国电视艺术家协会卡通艺术委员会副秘书长毛勇说。

但是,在观念进步的同时,现实却并没有给人们太多惊喜,一些大打“民族文化牌”的动漫作品并未取得预想的成绩,给人们留下深刻印象的作品不多。现在很多人一谈到传统文化元素在动漫中的应用,能想到的大都是上世纪七八十年代的原创动画片,比如《九色鹿》所具有的敦煌壁画的古朴风格;《小蝌蚪找妈妈》所充满的中国水墨画意趣;剪纸片《南郭先生》里汉代的古雅格调。

漫画人张楠表示:“之所以出现这样、那样的问题,是因为我们一谈到创新就下意识地把它等同于颠覆,一谈到幽默就理所当然地恶搞,我们对传统文化没有崇敬之感,这种无源之水的‘创新’充其量算是‘重新包装’——把传统故事变成现代的流行叙述模式,比如让古代人说英语,硬生生贴上流行符号和标签,对文化的核心精髓却没有领悟。”

“动漫创作可以吸收传统文化元素,但这种吸收应该是开放的、多元的,不一定大家都画古代题材,传统文化是手段但不是目的。”中国电视艺术家协会卡通艺委会副主任傅铁铮说,“我们的原创动漫好不容易摆脱了一些框框,如果所谓‘吸收传统文化’又成为一种固定模式,最后的结果只能是作者画了半天,累得半死,最后扔开画册,打开电视说:‘太累了,咱还是看会儿米老鼠吧。’”

毛勇说,“东京现在有将近500个动漫,偌大中国却连100个都没有。日本用了50多年才出了一个宫崎骏,动漫才发展到今天登峰造极的地步,中国的动漫自然也需要历史的沉淀。”毛勇说。

培养对传统文化有理解力的创作队伍才是救援画魂的良方

“中国原创动漫,运用传统文化元素变了味,很大一部分原因是作者本身对传统文化理解上有偏差。”毛勇说,“现在很多做动漫的人都很年轻,他们对传统文化的理解力本身就薄弱,很多人对《三国演义》的理解还赶不上20世纪60年代画出《三国志》的日本漫画大师横山光辉。如果不能培养出真正理解传统文化的动漫创作队伍,中国原创动漫永远无法形成自己的风格。”

傅铁铮表示,现在中国动漫界对动画片存在认识误区,动画片水平上不去,总是从电脑科技上找原因,而不从创作本身上找原因。“电脑科技只是一个手段,代替不了好的创意。其实我国现在动漫的电脑科技水平已经与国际上相差不远,但创作水平却差得还远。”傅铁铮强调,国内动画片的最大问题是轻视对人物的塑造和设计,没有搞明白以人物行为反映人物命运来塑造人物形象的简单道理。

“米老鼠和唐老鸭已经‘活’了70多年了,到今天人们仍然爱看,但除了作者,谁也讲不出这部动画片的完整情节。为什么?”傅铁铮反问道,“我们的动漫人很少思考,自然也就不明白动画片最重要的不是讲故事,而是通过刻画细节、讲故事来创造深入人心的艺术形象。”

并且,傅铁铮认为传统文化中“文以载道”的习惯过多地压在了动漫身上,这使中国的原创动漫总显得僵硬死板,“动漫的目的第一是快乐,第二是快乐,第三还是快乐。好看的、深入人心的动漫作品一定是反映芸芸众生的现实生活和心理的,米老鼠和唐老鸭永远不会过时,因为透过这些故事可以看出不同年代普通老百姓的喜怒哀乐。”

海外华裔动漫的汇入也许会带来新鲜血液

此次世界华裔青少年卡通原创大赛的举办,受到了海外很多动漫迷和专业人员的关注,马来西亚、新西兰的一些华裔青年表示很早就希望能有这样交流的机会。

傅铁铮认为,海外华裔动漫力量的进入也许会对中国的原创动漫带来很多启发,带来一些思维方式上的碰撞,这可能是推动中国原创动漫的一股新生力量。

在毛勇看来,海外青少年在西方文化中长大,对中国传统文化可能比较陌生,但作为流淌着华夏血的人,心中一定会有自己对中国的理解。“毕竟我手画我心,‘一千个人眼中有一千个哈姆雷特’,一千个人眼中也有一千个长城,动漫创作对传统文化元素的吸收应该是开放的、多元的,不要去限制想像。”

毛勇表示,海外华裔动漫的到来可以给本土漫画界带来一股新鲜空气,让内地动漫人了解还有这样一种对传统文化的解读方式。“这次大赛不是一扇门,不是让人们穿过它就能找到中国原创动漫应走的道路。”毛勇说,“但它会是一把钥匙,人们可以利用它,找到那扇门。通过不断的摸索,相信我们的动漫能找到正确的表达方式,我们的传统文化能不断积聚,最终绚丽地爆发。

C. 曾经有个国内原创漫画杂志≪卡通王≫的那群充满激情的作者们,现在混的如何

我知道有个张晶,当时非常迷他画的 风的追忆,后来卡通王停刊了。前段时间才知道,微博上的 法吉特 就是他,画风依旧犀利。

D. 中国原创漫画杂志各种排行榜(销量为主),图无视

《漫画世界》、《幽默大师》、《知音漫客》

E. 中国漫画岌岌可危啊

我认为是
1.商业化不足.
动画公司为了赚钱而使动画被更多的人认同,从而使自己的公司生存下去.
而20世纪中国动画公司就不一样了.因为中国广电局是国有的企业.
他们不用担心动画没人看.只要完成任务就能拿工资.做出的动画没人看也无所谓.
相反外国的动画公司不是国有企业,如果做不出好看的动画,他们就面临着没饭吃的命运.所以外国的动画发展就比中国的强.

2.人们的思想问题
前段时间看了一个中国动画专家的讲座.我发现,在中国搞动画的人,根本不是追求动画好看,而是在追求动画是否有教育意义.
这是为什么,我觉得,广电局的人从根本上就认为动画只是小学生看的东西,而根本没考虑成年人.导致中国动画普遍低龄化.

3.人才得不到利用
在中国搞动漫的掌握实权的都是老一辈了,这些老一辈被文革这种活动洗脑过.和我们的思想差太远.他们做出来的动漫,我们怎么可能接受呢?而有新思想的年轻人要保住自己的工作,想保住工作就要好好听老一辈的话.久之又被他们洗脑了.我们认同的人才最后都变成了老一辈认同的"人才了"

以上是我的总结.谢谢

F. 漫友实在太过分了,中国漫画出路何在,连版权都保不住

那只是你对中国漫画的期望过高,是不是中国的所有行业都要是世界第一呢?法国漫画的实力很强,但比起美国日本动漫产业的赚钱能力就差太远,中国一定要在漫画行业超过美国日本吗?我们只要能出几个大师就很了不起了。要知道美国日本漫画大师也不多[和漫画家的总数比的话]。
中国内地最有实力的漫画家都在国外出版漫画去了。次一点的在搞笑漫画杂志上发表,还有网络上,
http://comic.zongheng.com/
http://www.cartooncentury.com/
这两个网站签约有稿费

G. 中国原创漫画为什么不火呢

中国漫画要振兴别把目光放在我们这些从业人员上(中国动漫从业者技术不差什么的!很多国外的动漫游戏都是我们代包的,也就是说你们看的一部分外国动漫玩的一部分外国游戏实际标签上都打着made
in
china)~要找病根就往上边看~往上看一直看到头!毛病就出在那了~其实我们也想做中国的“火影”!我们也相信能做的出来!但是作出来又怎样?上面通不过,项目没人投资,我们也是要生活的~总不能为这把饭碗丢了吧?就算把饭碗扔了!我们豁出去了!但是那又怎样?人家不批你照样上映不了。谁也看不到~呵呵~最后还不是一样?撑死也就在销量有限的刊物上做个连载什么的~自己意淫一下~到最后为了生计还得去给外国人做廉价劳力~

H. 怎样才能成为漫画家/为什么中国原创漫画总是叫人失望.

你想成为漫画家这个愿望不是那么的容易的`我不是有新去打击你`这个愿望也是我曾经的梦想`

在中国,漫画爱好者不是很多`他不象日本`连70多岁的老人也拿着漫画书在看~所以很困难`

你要有自己的画画风格.特色.故事还要创新`这3点不是那么的容易.

我想过去日本发展`可有朋友告诉我日本10个人中8个人有很会画画(漫画)竞争太大`压力太大`

把漫画当作爱好吧`这样不会对它失望!

I. 中国漫画人的收入

这是完全不同的一些列问题了,得分开解答。

1国内漫画作者的收入来源?
主要就是稿费和版税两个方面。稿费即交稿后给的工价,版税是单行本出版后,按印量给的收入,单行本印量高,收入就高。作为辅助,也有手机漫画授权、周边授权等收入,但收入量微乎其微。稿费只是支付制作成本,收入高的作者,基本完全依靠版税收入,也就是更高的单行本总印量。

2比如夏达很多人都说他的一张稿费要500RMB在国内算是最高在国外算是很普通,一般的人才几十元,所以我搞不懂夏达的为什么这么高?
虽然每个作者具体的稿费数是保密数值,但可以明确告诉你,这个“500元”“几十元”是瞎编的数,你搞不懂的这个问题并不存在,有疑问就去找那些说夏达稿费比别人高很多的人为什么要这样说吧。

3像这样这么贵的稿费,在国内出版社不要赔哪有钱赚?
你大可不必为出版社担心,出版社的资金流水是很高的。比如说,知音漫客,根据其公布的销量数,一年光杂志的码洋流水就高达3亿9600万。虽然漫画出版的利润率比较低,但是因为流水大,所以净利润也是不少的,大的杂志都会达到数千万。在出版中,杂志社总是赚大头的,作者拿的是小头,所以稿费贵一些,相对整个出版买卖来说,并无所谓。
出版社的主要利润来自于单行本出版,只要单行本销量高,杂志的利润也就会高。

4然后就是她的作品是通过怎样一个形式被跑到日本去的?怎么会被日本人发现知道的请讲一下
通过日本编辑公司的外国人连载渠道跑到日本去的。日本有好几家编辑公司,专门负责寻找稿件,为作品和杂志牵线中介。这些公司大多在海外有活动,会定期参会或让其它公司帮它们搜集信息。如果有意介绍自己的稿件,找这些编辑公司就可以了。日本的主要杂志都有专门的外国漫画通道,定期连载外国漫画,稿件来源主要就来自这些编辑公司的介绍。所以如果作者或作者的经纪人,有意在日本发表,那就去寻找这些编辑公司,争取这个刊载名额,就可以了。
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