大型原创音乐剧聂耳

『贰』 原创大型红色革命题材音乐剧,这句话语序对吗

我觉得原色的红色题材的音乐剧特别好特别好这句话是说明了我们为他伟大的祖国

『叁』 大事记中,徐悲鸿,聂耳创作背景相比较,黄河大合唱首演成功时,

《义勇军进行曲》原是聂耳于1935年，诞生于抗击日本帝国主义侵略的战争年代因此，它很快就成为中国最著名的抗战歌曲。

《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部代表作。作于1939年3月，并于1941年在苏联重新整理加工。1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。

徐悲鸿一生作品较多，擅长画马，所画奔马图非常多，比较有名的是《奔马图》，作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。

『肆』 大型古风音乐剧诸子百家插曲

酷狗就有啊 你搜下吾恩 小曲儿 ASSEN捷 时长8分钟 四首都有

『伍』 音乐剧《金沙》介绍

音乐剧《金沙》是由成都市文化局、成都市广播电视局、成都日报报业集团按政府引导、市场主导、企业化经营的模式共同投巨资打造的中国首部大型原创音乐剧。《金沙》以“成都金沙遗址”所代表的丰厚古蜀文明为基础，汇集了三宝、关山等国内顶尖创作精英。
该剧讲述了男女主角“金”和“沙”之间跨越三千年的凄美永恒的爱情故事，通过优美的音乐和完美的舞台呈现，再现3000年前古蜀王都的恢弘场景。2005年4月8日，《金沙》在北京保利剧院全国首演，取得了巨大的成功，得到了社会各界的好评，掀起了中国音乐剧创作热潮。
刘欢，李宗盛，白岩松，姜文，孙红雷，那英，孙楠，王菲，王小丫等大腕明星慕名前往观看。到目前为止，《金沙》已经在成都金沙国际剧场驻场演出480余场，创下了中国音乐剧演出史上的奇迹。
2006年11月29日，第六版《金沙》在新加坡滨海艺术中心上演五场，场场爆满，海内外反响空前，为《金沙》的全球巡演开了个好头。新加坡国务资政、前总理吴作栋，新加坡国家发展部长、新加坡—四川贸易与投资委员会特别顾问马宝山也前来观看，并给予极高的评价。
2007年1月底，《金沙》将赴香港、澳门、广东地区演出，2007年中旬，金沙将启动又一轮全国巡演。巡演期间，《金沙》驻场演出将继续在成都上演。

剧情介绍Synopsis
四川成都，距今3000年前的古蜀金沙王都。太阳神鸟的化身“金”，鱼的化身“小鱼”，乌木精灵“丑”，丑的主人“沙”，幸福地生活在这个金沙的国度里。在一场三星部落与金沙王族的战争中，圣物“太阳神鸟金箔”被三星部落击碎，“金”、“沙”、“小鱼”、“丑”天各一方，他们只有来生再见……
公元2001年的一天，转世为考古学家却已经失忆的“沙”来到古蜀金沙王都遗址这片神秘的土地上，发现了“太阳神鸟金箔”残留的印迹。当“沙”手捧着自己的半片“太阳神鸟金箔”，一种莫名的激情在他的心中产生，既熟悉又陌生，他努力回忆着……在他脚下神秘遗址里尘封了三千年的幽灵，终于等来了重见天日的日子，为首的乌木精灵“丑”为了帮助昔日的主人恢复记忆，找回自己，只有让金箔重圆，爱情才能重生，记忆才能复苏。于是，丑决定让往事重现！
在3100年前，庄严威仪的祭祀中，“丑”带着“沙”与美丽的太阳神鸟化
身的“金”再次相见。失忆的“沙”对美丽的“金”一见如故，并产生了朦胧
的情愫。由此，美丽的“金”为了唤醒昔日爱人“沙”重获往日的爱情，她决
定用生命换取往事重现，引领着“沙”飞向未来的场景……
在2000年前的古蜀战场上，“金”与“沙”共同经历着一场血火奔流的洗
礼……混乱中,“小鱼”为救“金”身受重伤，在生命的最后一刻，“小鱼”把
“太阳神鸟金箔”合二为一，“沙”顿时记忆复苏……当“小鱼”用生命换来了“沙”的苏醒之时，战火又无情地冲散了这对三千年的爱人……
在1000年前的芙蓉古城里，在“花蕊夫人”姹紫嫣红的花间盛宴中，历尽
千辛万苦的“沙”与“金”再次相逢。雍容华贵的“花蕊夫人”被“金”、
“沙”对爱的忠贞而感动，衷心祝福他们的爱情地久天长……“太阳神鸟金箔”终于再度重圆，“金”与“沙”的爱情也得到了凝固与
永恒……
然而，他们从月亮降临中出发，闯过硝烟弥漫的战场，又走过灯火通明的
欢宴，在穿越时空和往事重现的过程中“金”美丽的翅膀相继坠落，她的生命
也在唤醒爱人的旅途上一点点消耗殆尽。在离现代文明还有两公分的地方，“金”与“沙”的旷古绝恋戛然而止，美丽的“金”随风逝去……“沙”泪流满面地呼喊着：总有一天，我会找到什么，拨开尘雾和泥土，我会让她复活…
历经3000年时空穿越的一对恩爱恋人为我们留下了凄美的绝唱。见证了“没有故事就不会有发现”的名言；见证了古蜀民族伟大的历史和伟大的文明----中国金沙遗址！
在《总有一天》的爱情绝唱中，千年迷情，尘埃落定。

『陆』 《天地运河情》这部音乐剧有什么特色吗

作为2018年度国家艺术基金资助项目，大型原创音乐剧《天地运河情》正在紧张排练中。这部历时六年心血精心打磨，挖掘与传承大运河文化与精神的恢宏之作，将于6月底在音乐剧殿堂——天桥艺术中心首演。昨天，记者了解到，扬州籍音乐唱作人左炜在该剧中担任“反一号”的重要角色，用歌喉与表演精准地诠释人物性格与特色的同时，也饱含对大运河的深情。
音乐剧讲述运河传奇
“扬州是大运河原点城市，作为扬州人、运河儿女，我很幸运也很自豪。”左炜说，大型原创音乐剧《天地运河情》由北京现代音乐研修学院院长李罡担任总导演、编剧和作曲，以收藏于国家博物馆的《潞河督运图》为灵感来源，艺术化地再现了大运河源远流长的文化底蕴，讲述了一个令人魂牵梦绕的传奇故事，剧情以三代贤良及黎民百姓为朝廷永续江山的使命与情感为依托，体现了主人公的忠诚与一片赤子之心，展现了大运河流域绚丽多彩的历史文化。

『柒』 聂耳是怎样为 义勇军进行曲谱曲的

1935年2月，聂耳正准备去日本避难，得知电影《风云儿女》有首主题歌要写，主动要求为义勇军进行曲谱曲，并承诺到日本以后，尽快寄回歌稿。

1935年2月，导演许幸之接手《风云儿女》的拍摄，不久后，去监狱里探监的同志辗转带来了田汉在狱中写在香烟盒包装纸背面的歌词，即《义勇军进行曲》的原始手稿。

1935年4月18日，聂耳到达日本东京后，完成了曲谱的定稿，并在四月末将定稿寄给上海电通影片公司 。之后，为了使歌曲曲调和节奏更加有力，聂耳和孙师毅商量，对歌词作了3处修改，从而完成了歌曲的创作。

(7)大型原创音乐剧聂耳扩展阅读：

义勇军进行曲社会影响：

2009年，在新中国成立60周年之际，中国唱片上海公司精选了《义勇军进行曲》不同时期21段珍贵录音，编辑出版了《〈义勇军进行曲〉录音珍版典藏》唱片。10月，中国书法家协会举行了60位书法家同书国歌展览。

2010年5月9日，中国书法家协会、人民画报社主办了《国歌》大型主题书法集 。9月9日，以《义勇军进行曲》的创作事件为中心而创作的电视剧《国歌》在中央电视台与湖南卫视播出 。

2011年，河北省英烈纪念园建成国歌广场，并为国歌的词作者田汉与夫人安娥塑像 。7月，以聂耳与田汉创作《义勇军进行曲》为核心内容的音乐剧《国之当歌》开始演出 。

2015年，《义勇军进行曲》诞生80周年纪念音乐会在上海音乐厅举行 。5月15日，“爱我中华·唱响国歌”暨《义勇军进行曲》诞生80周年青少年文艺汇演活动在北京举行启动仪式，该活动在全国十几个分区开展 。

2015年18日，上海地方志办公室推出了首本国歌画册，收录300多幅图片 。8月，上海音乐出版社委约音乐评论家陈志音创作了《我们的国歌》。同月20日，艺术家秦怡参加央视公益节目《开学第一课》录制，在节目中讲述了国歌的故事 。

2016年9月2日，纪念国歌《义勇军进行曲》创作80周年图片巡回展在南京启动。

『捌』 赤道雨的《赤道雨》拓展中国原创音乐剧新路

金秋10月，海军大型原创音乐剧《赤道雨》，在海军礼堂成功演出，可谓是给首都的文艺舞台增添了一道亮丽绚丽的风景。
《赤道雨》这台激情洋溢的音乐剧受到了观众和专家的一致好评。认为这是一出让人振奋的好戏，是近期中国音乐剧创作的重要收获。李准(原中国文联副主席)：看音乐剧《赤道雨》很过瘾，视听都是一种享受，确实是探索中的中国音乐剧创作的一个重要收获。整个戏很昂扬、很大气、很亮丽、很深情、好看、好听又很动人，这部戏很巧妙地从一对地跨大洋两岸的青年男女的爱情故事上，来揭示我们中国改革和强大之后，人民海军走向世界这种强烈的民族自豪感、自信心，揭示血浓于水的民族情感和民族文化感召力，从精神内涵上看，爱国主义主旋律和中华民族的这种民族情结，改革开放的时代风采，都表现的很好。
廖奔(中国戏剧家协会党组书记)：看了这个戏很振奋，它大气磅礴，令人耳目一新，不仅题材抓得相当好，现在的创作已经达到了相当的艺术水准，看起来很震撼人，舞台场面恢宏，舞美很出色、很突出，给人的感觉是很强烈。
左青(总政宣传部艺术局局长)特别感谢海军又为全军、全国的文艺舞台推出了一个好的作品。站在中国原创音乐剧发展、探索的基础上，音乐剧《赤道雨》确实是一个成功之作，不仅思想性强，时代感、观赏性均超出我的想象，是目前国内原创音乐剧中最好的作品之一。怎样在艺术性和观赏性上下功夫？用市场的方式让老百姓爱看，让观众喜欢，我们军事文艺正在进行研究，音乐剧《赤道雨》值得借鉴。
姚欣(国家文化部艺术局原副局长、巡视员)：音乐剧《赤道雨》是一个主题非常好的作品，我们的文艺作品应该反应我们综合国力的增强和海军现代化的建设，这部戏里渗透着强烈的爱国主义精神，很可贵。
黄奇石(中国歌剧舞剧院原副院长、剧作家)：《赤道雨》的选材现代意识很强，它是中国音乐剧能够走向世界的选材。这部作品很新。表现出的爱国主义情怀是很让人激动的。剧作三个春天、三次出航的结构，构思很巧，全剧的唱词也很美。辟如女主角肖可悦在海边大段的咏叹调，沁人心俯全剧舞台充满动感，难能可贵。
黄维若(中央戏剧学院教授、剧作家)很喜欢这个戏，非常好。因为它有一种阳刚之气。海军的环球出访把我们的自豪、把我们的表达和平、美好的愿望，送到了世界的各个地方去。它引起的震撼，是非常巨大的。这部剧是在一个爱国主义的主题之下，来表达一个美好的爱情故事，很有意义。剧中肖可悦对潘天雨舰长的爱情背景是海外游子们的爱国情怀，是他们对祖国的向往和留恋，音乐的结构非常完整。
刘彦君(中国艺术研究院话剧研究所所长、博士生导师)：这个戏好看、好听。舞台的视觉冲击力很强，屏幕和投影叠加使人产生新的联想，给人耳目一新的感觉。集体舞很有朝气，让人感觉乐观，节奏感很强，创作者把其它艺术元素融进来，整个演出很活跃。
马维干(总政宣传部艺术局副局长)：作为军旅文艺作品，能出这样一部优秀的音乐剧，是我们军队创作的一个很大的成就。第一海军组织合力攻关，展示了我们海军的现代化英姿和精神风貌；二是军地文艺工作者所选择的海军舰艇编队环球出访题材，也是全军创作的一个探索；第三这个剧是题材好，文本好，结构方式好，在题材的把握和深度开掘上，都充满新意；四是舞台的二度创作形式很美，看了很振奋，青春亮丽。
欧阳逸冰(中国儿童艺术剧院院长)：中国戏剧观众的观赏心理是对故事性要求较高，即使在音乐剧中也不例外，这势必给编剧带来更高的难度。《赤道雨》的文学剧本做到了可贵的几点：第一它追踪着时代的步伐，什么叫做时代的步伐？是把握住这个民族的历史进程在特定时期的心理情绪，创作的时间和故事发生的时间是同步的，这是很难做到的； 第二，体现了民族心理与剧作家的关系，当今世界，异国的军舰到另一个国家的港口去，是悉常惯见的事情，但对于我们这样一个发展中国家，有今天却是不容易的，《赤道雨》的编剧非常热诚地表现了对国家命运、对自己民族的自信和自豪感，表现了昂扬向上的民族情绪，这样一种独特的心理活动；第三，作者没有停留在我国的海军到外国去这样一个盛事的喜悦氛围里，而是努力探求故事发生的那个深厚遥远的历史背景，在现实的天平上到底有多大的分量。其中有两个重要人物的设置，一个出场的，一个没有出场的，就是女主人公的外公和母亲，这两个人物可以追溯到中国海军的命运，使得《赤道雨》虽然表现的是大背景下的儿女情长，但它所说的是一个民族的历史，有深厚的历史感，标志着这个剧本的厚度。作为部队的剧作家，能把那种独特的历史使命和个人内心洋溢着的民族情感结合起来，是非常难得。
丁晓里(总政歌舞团作曲)由衷感叹“非常好看，非常漂亮，震撼人心”。温大勇(剧本月刊副主编)也认为戏很好看，展现了实力。阎肃和曹其敬同志也都赞扬整体“不错”，曹其敬还特别提到，“舞台设计、导演处理、演员表演都很好，在近期的音乐剧创作中，是最接近音乐剧的成功的一个”。
姜秀生(总政宣传部艺术局干事)：音乐剧《赤道雨》是用好歌、好舞演绎的好故事，给人带来极大的愉悦，看了之后很兴奋。剧作文学剧本主题鲜明，主要人物的塑造很成功。
王庆(中国儿童艺术剧院副院长)：《赤道雨》第一是主题非常好，第二是这是强大海军题材独一无二的优势，是吸引别人来看的先决条件，第三是剧中的一些唱段都非常不错，一般乐团很难做到。
黄会林(北京师范大学艺术系教授)：这部音乐剧是一般歌剧院做不出来的，很有军队的特质，看了感到震撼，衷心地祝愿它能成为一部精品，成为一部传世之作。全剧舞台有一种恢宏昂扬的张力，还有一种建筑的意韵在里头，追求诗意，有文化的底蕴在里面，这点对我们的大学生有一定的吸引力，全剧把多元的创作风格整合在一起，十分难得。
王晓岭(国家一级作曲)：音乐剧的选材应该是青春的、都市的，海军出访的题材，恰恰符合了这一点，选材非常好，《赤道雨》的立意，也是超乎想象。
蔡体良(中国舞台艺术研究会会长)：这个戏很气派、很有精气神，有保留价值的艺术分量。音乐剧《赤道雨》有很高的艺术价值，尤其舞台上很有形式感、很有视觉的冲击力，包括导演的处理、包括舞台的二度创作等等。舞台布景用结构性装置来统一舞台空间、调度，效果也不俗。音乐剧确实是一个高难度的艺术品种，这些年来部队文艺工作者连续不断的搞出歌剧、音乐剧，确实令人敬畏。
胡宗琪(总政歌剧团导演)：海军能排出这样的戏，非常难得。海军作为一个特殊的兵种，比较潇洒。将“旗语”这样的特殊军事“语言”搬上舞台，非常新颖好看。具体到舞美设计方面，非常大气漂亮又很巧妙，充分体现出了音乐剧的特色。舞美也有音乐剧特色，特别是编辑室和军舰上的电脑房灯光的交替，非常漂亮。
王树增(武警政治部文工团团长)：剧本沟通了人思绪的三个阶段：老外公的设置，实际上是暗含了百年国耻的感觉，是历史的感觉。沟通了历史、现在、未来，整个戏看起来很厚实，能引起很多联想。《赤道雨》第一是主题非常好，海军题材具有独一无二的优势，这个是别人必须来看的；第二是演员和一些唱段都非常不错，一般乐团很难做到。舞台非常漂亮、非常大方。尤其是这个戏突出了海军本来的色彩，就是蓝色、白色这两种干净的色调，也是纯净的色调、青春的色调。全剧的整个流程当中，没有哪一场是比较灰暗的感觉，即使是主人翁在心里“狂风怒号”的时候，我们还是看到了一种比较透明的蓝色。这里面包含了主创人员的精心设置，使我们的整台晚会看起来比较协调，使文学剧本奠定的风格和舞台呈现的风格比较统一，没有剥离、硬加的感觉。主要演员完成的非常好，尤其是宋祖英的大段唱，真是有点西洋歌剧咏叹调的感觉。虽然还是民歌体的，但是觉得还是很动人。全剧关键性的几个点，男女主人公也都很好地完成了，尤其中间狂风暴雨那一段，完成的非常好。
刘和平(总政歌舞团舞美设计)：从专业的角度评价，舞美设计还是很成功，很大气的。舞台用的很巧，几个高低的平台既代表了舰艇上的东西，又用在城市楼房建筑、码头那种高低的感觉，手段都很巧。而且舞台的展现也是很亮丽的，一开场以后典型的环境，但是又不累赘，给人很漂亮、很吸引人的感觉。同时又给演员提供了很多的高低不平的表演支点，为演员的调度和剧情的发展都提供了很多的、很好的支点。这个戏的舞美很难设计，因为它既有舰艇上的，又有城市里的，不同的地点，怎么样在风格上既统一大方又有变化？这部戏的舞美确实是下了很多的功夫，大场面很漂亮，舞台手法很多，很丰富，整体来讲舞美很成功。音乐和舞台表演方面，音乐上整体上很气魄、很华丽。
黄定山(解放军艺术学院戏剧系主任)：如果我们的独唱演员或者是晚会的独唱演员，能够在音乐剧中达到《赤道雨》这样一种程度，这是上了一个很高的台阶，这是一个质的变化，音乐剧这个艺术形式，无论是音乐的元素也好、戏剧的元素也好，在体现上都极为重要。海军的这个题材，是最适合音乐剧的素材。因为海军出访，能呈现出大气和优美。
王 俭(空政文工团编剧)：评价《赤道雨》不能就这个戏论这个戏，也不能单纯放在军事体裁戏剧的创作体系里观照，而是应该把它放在中国原创音乐剧的起源、进程、探索这样一个大范畴里面去考察论证，这样的定位一放，这个戏就价值无比，因为它对中国音乐剧所做出的贡献是巨大的。同时，又因为军事题材创作自身的局限非常大，音乐剧对中国来说又很陌生，从军事题材上找这样的突破口，非常不容易。因此《赤道雨》的成功意义，在我军的军事题材戏剧创作上来说又是非常突出的。从军事题材的开放性方面来看，《赤道雨》不光走出军营，还融入了现代，让军事生活和社会生活交叉，去挖掘军人的社会价值、社会意义和社会本身对军人的认同、理解和融汇。因此，《赤道雨》是开放性、现代感、时尚化的统一。它的精神领域具有现代感，是非常时尚化的，我们军事题材戏剧，往往是回避时尚化的，强调弘扬主旋律、强调它的政治含义。它的时尚化、它的观赏性是我们的弱项。而《赤道雨》恰恰在这上面，它进行了有意的探索，进行了成功的突破，也弥补了我们军事题材的作品在这方面的缺憾。尤其它以音乐剧的形式出现，它的时尚性、它的观赏性，就更有了深刻的印象和烙印。
总而言之，专家们认为《赤道雨》第一是“新”，它拓展了军事题材领域，拓展了中国原创音乐剧的新路子。它的这个领地是很新鲜、很陌生，未曾表现过的，扑面而来的是一个新的生活画面，崭新的包括物质画面和精神画面；第二是“奇”，极具中国传奇色彩，把观众抓住；第三是“壮”，从视觉、听觉感官上来看，都有很壮的感觉；第四是“美”，有些音乐段落很美，给人以赏心悦目的感觉。在目前国内其他音乐剧都批评声较多，认为中国不能搞音乐剧的情况下，《赤道雨》的出现可喜可贺。

『玖』 求大型古风音乐剧《诸子百家》BGM

http://vdisk.weibo.com/s/znekZK5WZJuVV

『拾』 我看到新闻说王梓的话剧《死了都要爱》马上就公演了。不知哪里可以买到票！

话剧《死了都要爱》
时间：2010.06.24-2010.07.25
场馆：成都市劳动人民文化宫
票价：100/180/280/380

话剧《死了都要爱》成都演出
成都市顺城大街体育场路2号西星大厦B座6层(省农行大厦旁)

歌曲《死了都要爱》被大众所喜爱，可大家知道话剧《死了都要爱》吗？话剧的精彩是只可意会不可言传的！现在这部精彩的话剧《死了都要爱》来成都了，为期一个月的演出，相信会让所有喜欢话剧的朋友过足瘾！

话剧《死了都要爱》成都演出——简介
我爱你,
用英文表达是“I LOVE YOU”;
用德语表达是“Ich liebe dich”;
用法文表达是“Je t aime”;
用土耳其语表达是“Seni seviyornm”……
而用卢飞的方式表达，则是“生与死”
怎样的爱，才能穿越生死之界，直至永远？
丹妮在酒吧酩酊之际遇到了单纯又朴实的卢飞。这个不大不小的名人，只花了十块钱就让卢飞甘心的为她唱了一晚上的歌。我爱你三个字，卢飞从来没有对丹妮说过。但是他为这个女人奉献了这三个字之外的所有。直到他离开这个世界之后，人鬼情未了般的情节，依然顽强的在世间继续谱写着感人心扉的一幕又一幕爱情故事……

话剧《死了都要爱》导演介绍：
韩清
毕业于中央戏剧学院导演系，导演过话剧《思凡之后》、《野安琪儿》、精品宝贝王国之《长胡子国王》、《糖果城堡》等，并参与演出话剧《魔方大厦》、《龙须沟》、《性情男女》；电视剧《春花》、《远山在呼唤》、《冬天的记忆》、《公共汽车的故事》，电影《猴三儿》《爱情傻瓜》《天使维拉》等作品；同时也是北京电视台“七色光”等栏目的著名主持人。

话剧《死了都要爱》主要演员介绍：

张丹妮饰《死了都要爱》丹妮
毕业于上海师范大学02级表演系
【电影】《国歌》《欢舞》 《蓝宝石》
【电视剧】《其实不想走》饰演：陈晓芳
《世纪考生》饰演：杨佩佩
《聂耳》饰演：阮玲玉
《五朵警花》饰演：冯小君
【话剧】 《剩女郎 》 《嫁给经济适用男》《隐婚男女》

王雷饰《死了都要爱》卢飞
毕业于四川师范大学
主要作品：
《有多少爱可以胡来》饰演丁一白
《死了都要爱》饰演卢飞

王梓饰《死了都要爱》杨月娥（杨心怡）
毕业于四川音乐学院声乐系
从艺经历：
2007年发行个人专辑《满街都是寂寞的朋友》
2008年加入大型原创音乐剧《金沙》担任女主角
2009年快乐女声成都唱区十强
2010年“快乐男声”成都唱区评委