Ⅰ 欧式家具雕花以什么花为主什么样式
欧式家具雕刻纹饰的素材有：牡丹呀，玫瑰呀，反正就是有一定意义的花型为主；兽脚的形状，太阳，植物叶子，火焰的形状，三叶草，藤蔓，涡状花纹等等
欧式雕花家具的雕刻设计是有很多种的，圆雕是其中一种。主要意思就是家具图案与背景完全分离，不管从什么角度看都是可以形成图案的一种立体雕刻的形式，有一点类似于雕塑。人物、动物、植物都是非常适合圆雕的，看起来非常生动传神、形象真。
(1)雕刻花纹素材扩展阅读
欧式“巴洛克式家具”都有复杂而精美的雕刻花纹；“洛可可式家具”虽然也很注重雕工，但线条就较为柔和一些；而“新古典家具”的线条则更为明快一些，主要以嵌花来呈现质感。
尤其是“巴洛克式家具”色彩都很强烈，其中又以金色为其主色，多用镀金或以金箔来装饰，显得金碧辉煌；“洛可可式家具”的色彩较为柔和，米黄、白色的花纹图案是其主色；“新古典家具”色彩较偏向暖色系，如原木色等。
不管是“古典”还是“新古典家具”，常可看到各式绣布、流苏及铆钉等装饰品。
Ⅱ 毕加索作品 介绍 thekiss
[西班牙]毕加索(P.Picasso 1881-1973)
巴伯罗·毕加索
从十九世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年版代最具有影响力的现代派权画家。一生画法和风格迭变。早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。1915-1920年，画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成就。他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。
Ⅲ 《解放了的普罗米修斯》
诗剧《解放了的普罗米修斯》（简称《普罗米修斯》）是雪莱的代表作，它表达了雪莱的哲学思想和社会理想。
诗剧是雪莱移居罗马时写作的，完成于1819年。当时，欧洲神圣同盟和英国贵族资产阶级的黑暗统治以及它们对人民的残酷镇压，激起了诗人极大的愤慨。于是他利用古希腊神话的素材，创作了这一诗剧，表达自己反抗暴政的思想。
雪莱和拜伦一样，是古希腊、古罗马艺术的崇拜者。关于普罗米修斯的神话，早就激动着诗人的心。被称为“悲剧之父”的古希腊悲剧作家埃斯库罗斯，曾利用这一神话写了悲剧三部曲。完整地流传下来的只有第一部《被束缚的普罗米修斯》。从后两部遗留的片断看，全剧是以普罗米修斯和宙斯和解而告终的.
详见http://www.chinese.bnu.e.cn/Forum/topic8281.htm
Ⅳ Photoshop
要我说对于新手来说1.0或者9.0都是一个概念，反正是学，要用就用最新的^^，我一直在用9.0也就是CS2，比8.0操作上方便了很多，推荐你装这个~
至于一张盘里放那么多版本是考虑到不同的需求，有些资深的设计师用老版习惯嘛～
至于滤镜可是好东西喔，简单来说就是可以帮你一分钟完成一个小时的工作或者手工极难完成的东西，试试，很有意思哦～～
那些东西都别删，都是安装PS需要的东西，删了安装会不完全或不成功的～
Ⅳ 核舟记的翻译是什么啊急需！！
译文：
明朝有个特别手巧的人名叫王叔远，能够用直径一寸的木头，雕刻房屋、器具、人物，以及鸟兽、树木、石头，没有不顺着木头原来的样子模拟那些东西的形状，各有各的情态。王叔远曾经赠送给我一个用桃核雕刻成的小船，原来刻的是苏东坡坐船游览赤壁。
船从头到尾长大约八分多一点，高大约两粒黍子左右。中间高起并开敞的部分，是船舱，用篛竹叶做成的船篷覆盖着它。旁边开着小窗，左右各有四扇，一共八扇。打开窗户来看，雕刻有花纹的栏杆左右相对。关上窗户，就看到右边刻着“山高月小，水落石出”，左边刻着“清风徐来，水波不兴”，用石青涂在刻着字的凹处。
船头坐着三个人，中间戴着高高的帽子并且有很多胡须的人是苏东坡，佛印在他的右边，鲁直在他的左边。苏东坡、黄鲁直一起看一幅书画横幅。苏东坡用右手拿着书画横幅的右端，用左手轻按鲁直的脊背。鲁直左手拿着横幅的末端，右手指着书画横幅，好像在说什么话。苏东坡露出右脚，黄鲁直露出左脚，各自略微侧着身子，他们的互相靠近的两个膝盖，各自隐蔽在书画横幅下面的衣褶里面。佛印极像弥勒菩萨，敞开胸襟露出两乳，抬头仰望，神态表情和苏东坡、黄鲁直不相关联。佛印平放着右膝，弯曲着右臂支撑在船上，并竖起他的左膝，左臂挂着念珠靠着左膝，念珠可以清清楚楚地数出来。
船尾横放着一支船桨。船桨的左右两边各有一个船工。在右边的人梳着椎形的发髻，仰着脸，左手靠着一根横木，右手扳着右肢趾头，好像大声呼叫的样子。在左边的船工右手拿着蒲葵扇，左手摸着炉子，炉子上面有个壶，那个人的眼睛正看着茶炉，神色平静，好像在听茶水烧开了没有的样子。
那只船的背部稍微平坦，就在它的上面刻上了姓名，文字是“天启壬戌秋日，虞山王毅叔远甫刻”，（字迹）细小得像蚊子脚，一勾一画清清楚楚，它的颜色是黑的。还刻着篆文图章一枚，文字是：“初平山人”，它的颜色是红的。
总计一条船上，刻有五个人；刻有窗户八扇；刻有箬竹叶做的船篷，刻有船桨，刻有炉子；刻有茶壶，刻有书画横幅，刻有念珠各一件；对联、题名和篆文，刻有文字共三十四个。可是计算它的长度，竟然不满一寸原来是挑选桃核中又长又窄的雕刻成的。咦，技艺也真灵巧奇妙啊。
Ⅵ 上海枫泾古镇的主要景点
1、张慈中书籍装帧设计艺术馆
张慈中书籍装帧设计艺术馆位于枫泾镇南大街46号。该馆集展示、教育、宣传为一体的综合文化展馆，艺术馆主要以黑瓦白墙的古典空间轮廓和现代布置理念结合相得益彰。
2、波兰倒置屋
倒置屋，顾名思义，就是倒置的房子，不仅仅房屋是翻转的，屋内所有的家具、摆设都是倒置的。游客走进去，给人一种时空错乱的感觉。 2014年4月25日， 坐落于上海枫泾中国农民画村内的波兰倒置屋旅游体验项目正式对外开放。
3、米格15
米格15飞机，是我国空军第一代战鹰。它是前苏联研制的后掠机翼的喷气式，整个飞机由一位飞行员操纵，其最大航程为1782千米，在低空最大平飞速度可达17.5千米/分，可连续飞行3小时，飞机的头部安装了一门H-37型机炮。
4、毛泽东像章珍藏馆
人民公社旧址的后院又有一个重要的景点——毛泽东像章珍藏馆。毛泽东同志（1893年12月26日—1976年9月9日）是中国共产党创始人之一，是中华人民共和国的缔造者。
5、三得景观
三得景观，分别是的泉、得池、得井，说到这个景点，还有一个小故事。元末明初，枫泾南镇上有一户姓顾的人家，乐善好施，建了许多桥梁和寺庙，一直被当地人称道。
6、致和桥
枫泾现有石桥39座，其中最为独特的是有“庙连桥，桥里庙”之称的致和桥，枫泾人叫“夫妻桥”（讲解夫妻桥的典故）。致和桥位于枫泾镇中南北市河的中段，建于元朝致和年间因此得名，是枫泾现存最古老的桥梁。
Ⅶ 墙面彩绘的涂鸦介绍
涂鸦源于国外，很多艺术家喜欢在夜深人静的时候带着“笔墨纸砚”“流窜”到无人看管的街头，在墙体、公共设施上进行创作，为的是寻求创作的灵感和“冒天下大不韪”的刺激。
尽管这些惟美的作品或许会在第二天被清除或掩盖，但仍有很多艺术爱好者热衷于此。
受国外涂鸦艺术的影响，我国的涂鸦爱好者也效仿他们开始进行创作。但其发展远没有国外涂鸦艺术那样普及。
这几个月，经常有装修业主邀请涂鸦爱好者到家中进行创作。据了解，事情的起因是某业主家中的墙壁沾上大片污渍无法清除，业主又不想花高价重新粉刷墙壁，就请了画师到家中在墙上画一幅画来掩盖污点。画师正好利用了这此污点，画成了一幅漂亮的风景图。当这幅作品被公开到网络设计论坛上后，受到很多网友的喜爱。于是，很多年轻的装修业主都纷纷请画师或设计师到家中创作。
虽然在居家墙上手绘是涂鸦艺术的翻本，但与涂鸦还是有着明显的不同。居室装饰在创作时要考虑到业主的鉴赏习惯，而不能完全随画师自己的心情无限夸张。 请个画师到家中创作是个不错的选择，但是到底画在哪里好呢？
虽然手绘艺术受到了年轻人的喜爱，但有设计师建议不要在家中过多使用手绘。因为它只能是家居装饰的一种点缀，如果频繁使用会让居室空间凌乱不堪。
有的消费者喜欢在墙上创作一幅大幅的画作，几乎占满整个墙面。这时设计师会建议他选择一幅优美的山水画或花鸟画来凸显主人的不凡雅兴。或者可以选择一些现代题材，如卡通造型或漫画家几米的作品，可显示主人可爱、浪漫的气质。这时，就不要在居室内其他地方进创作了，一幅足矣。
如果选择在客厅棚顶进行创作，可选择一些有朝气的题材。由于现代装饰习惯在客厅棚顶做圆状修饰，所以创作在小范围内进行就好，面积过大会显得突兀、难看。这时，业主还可以在一些不明显的地方，如墙壁转角或地脚做相应的搭配。
也有的业主喜欢在厨房、卫浴间或书房甚至门板上进行创作，这时就要注意手绘画幅不要太大，力求精致，画作题材最好选择惟美的古朴素材。 也许你挥不出铿锵有力的书法，也许你描不出五彩斑斓的画面，也许你谱不出沁人心脾的旋律，也许你舞不出柔美轻盈的步伐，也许你刻不出巧夺天工雕塑。但，你可以拥有只属于自己的海市蜃楼。
大约在十四、五世纪初期时，伴随着宗教的发展，出现了在墙壁上绘制了各类宗教图案类的绘画方式，这种方式所绘制的图案一般都是宗教的题材，以装饰教堂等教会所属的建筑，从而增加建筑和环境的严肃和神圣性。在古埃及，艺术家会在墙壁和柱子上雕刻各种的花纹作为装饰，其中这些装饰很多是记录居所主人的生平，以及记录各种神话故事，为埃及最初的墙绘艺术。
在中国的西藏，人们把佛祖绘制在墙上以及唐卡（一种以牛皮制作的装饰物）上，以驱除邪恶祈求平安。在各国家各宗教中，都有在墙壁上雕刻，绘画的记录，这些记录着宗教和当时生活情况的壁画，便是现今的墙绘艺术品。 上世纪60年代，美国的费城和宾夕法尼亚州出现涂鸦文化（graffiti），从简单地书写tag和门牌等字母与数字的组合，到上世纪70年代前期开始在字型、效果等的钻研，近40年的发展已经让涂鸦走出美国的墙角，成为全球性的艺术创作。
当涂鸦风靡全球，成为一种时尚的时候，这股风潮开始席卷家居领域，比较常见有手绘的家具、瓷砖、饰品、布艺。墙绘在家居装饰中频频上演，现代生活中，我们越来越追求优雅的姿态和高尚的品位，我们呼唤自由不羁，彰显个性。墙绘让我们的墙面不再拘泥于某一种整体风格，它的表现方式多种多样。卫生间想要卡通、厨房想要写实、卧室想要写意、客厅想要古风、墙绘艺术通通帮你一一实现。如今已经有更多的人接受这种艺术，甚至亲自动手，实现别具一格，个性十足的美好家园。 市面上常见的墙面彩绘类型共分三类，分别为：贴纸墙面彩绘、模板墙面彩绘、纯手工墙面彩绘。
贴纸墙面彩绘
流程：用刻字机在即时贴上雕刻出图案的单色图案贴纸，贴于墙面。
优点：批量生产，不需专业人员施工，价格便宜
劣势：图案模板统一固定，易和家装风格脱节造成和家装的不协调感。粘贴在墙面上，易于脱落、发黄、翘边，破坏墙面整体感觉。
模板墙面彩绘
流程：可选择镂空好的现有图案，然后把模板放到墙上，上好颜色取掉模板即可。
优点：不需由专业人员施工，可动手DIY，价格适中
劣势：图案模板统一固定，做出的彩绘除颜色不同外容易重复。模板绘画所以只能有矢量风格，色调单一，绘画风格受很大局限。
纯手工墙面彩绘
流程：根据家的整体装修风格和家具搭配，量身定做适合屋内家具摆设和风格的墙面彩绘。同时方式灵活还可结合各种装饰方式。
优点：可根据室内的空间结构就势设计，掩饰房屋结构的不足美化空间,同时让墙面彩绘和屋内的家居设计融为一体,在绘画风格上不受任何限制。
劣势：比其他墙面彩绘价格高。
Ⅷ 这图叫什么
这是 约翰·弗雷德里克·刘易斯(1805-1876年) 的作品 < 一个土耳其女孩> 1863年 A Turkish Girl, 1863 (w/c),水彩纸本 现藏于伦敦布里奇曼艺术图书馆
刘易斯 (1805-1876年)
约翰·弗雷德里克·刘易斯出生在伦敦。他是风景画家、雕刻家克里斯坦·刘易斯的长子，他在劳伦斯的肖像画技法基础上发展了自己的艺术。他曾作为乔治四世的私人朋友被雇佣在温莎大公园画娱乐画，他的动物画很出色。22岁的刘易斯出国专攻水彩画，1830年25岁时成为老水彩画协会会员，他开始用纯色描绘光。32岁时第二次出国，历经意大利、希腊和埃及等国，曾在开罗大街上靠卖画为生多年。14年之后重又回到英国。他的油画吸取了水彩画的技法，强化了水彩画的特点。直到1859年刘易斯才被选为英国皇家美术学院准院士，6年后才转为正式院士。他在这幅《闲聊的开罗女子》中着意描绘光和色彩的效果。画家通过对室内两个女子形态和透过花格子窗照射进来的光线，以及妇女身上繁密花纹衣裙的细致描绘，传达了自己的艺术追求和美学理想。该画光辉的色彩和精美的细节表现曾震惊了伦敦画坛，他的这类东方情调的作品曾被认为是当时最新最生动的艺术。刘易斯在开罗和一位英国姑娘结了婚，回英国后主要致力于把在埃及积累的艺术素材画成正式作品。这些作品曾名噪一时，得到大批评家罗斯金的赞扬。