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唐代寫民字

發布時間: 2021-03-30 10:21:02

Ⅰ 求關於唐朝描寫末年民不聊生的原創古詩

白居易的《賣炭翁》
賣炭翁,伐薪燒炭南山中。滿面塵灰煙火色,兩鬢蒼蒼十指黑。賣炭得錢何所營?身上衣裳口中食。可憐身上衣正單,心憂炭賤願天寒。夜來城外一尺雪,曉駕炭車輾冰轍。牛困人飢日已高,市南門外泥中歇。

翩翩兩騎來是誰?黃衣使者衫兒。手把文書口稱敕,回車叱牛牽向北。一車炭,千餘斤,宮使驅將惜不得。半匹紅綃一丈綾,系向牛頭充炭直。

Ⅱ 唐代的文字代表形式是什麼

到唐代就演變為楷書,即今天的楷體!
楷書是漢字的主要書體。楷,是楷模,就是標准字體。鋼筆楷書具有以下幾個特點:
一、講究用筆 鋼筆楷書的筆畫有提頓、藏露、方圓、快慢等用筆方法。不同的用筆方法產生不同的形態、質感的線條,不同的線條需要不同的用筆方法去體現。鋼筆楷書字形較小,線條粗細變化不大,如果書寫時用筆稍不注意,筆畫就達不到要求,筆畫就會出現軟弱無力、僵硬死板等毛病。因此,必須經過嚴格訓練才能掌握用筆方法。

二、筆畫分明 鋼筆楷書的每一個筆畫的起筆和收筆都要交待清楚,工整規范,干凈利落,不能潦草、粘連。但是筆畫與筆畫之間又要有內在的呼應關系,使筆畫達到:既起收有序、筆筆分明、堅實有力,又停而不斷、直而不僵、彎而不弱、流暢自然。

三、結構方整 鋼筆楷書在結構上強調筆畫和部首均衡分布、重心平穩、比例適當、字形端正、合乎規范。字與字排列在一起時要大小勻稱、行款整齊。雖然也有形態上的參差變化,但從總體上看仍是整齊工整的。

練習楷書,應從筆畫和結構兩方面下功夫。練習筆畫,主要解決用筆方法問題,目的是生產合格的「零件」;練習結構,主要是解決筆畫和部首之間的組合方式問題,目的是學會結構方法,掌握結構規律,從而達到將字寫端正、整齊、美觀的要求。

鋼筆行書的特徵

書之稱始於西晉衛恆《四體絕書》。張懷在《書斷》中是這樣闡述行書產生原因的:行書者。後漢劉德升所造也。既正書之小偽。務從簡易,相間流行。幫謂之行書。在東漢晚期已有行書了。從行書的產生。形成和歷代演變的發展過程來看行書並沒有開成獨立的「行法」。這是與篆、隸、草、楷的最大區別。行書無法卻有體。最大特點是用連筆和省筆。卻不用或少用草化符號。較多地保留正體字的可識性結構。從而達到既能簡易快速書寫又能通俗易懂的實用目的。便於文字信息的流通交換。另外,行書具有緊粘其他書體的特點。所以孫過庭《書譜》說:「趨勢變適時。行書為要」 。行書萌發於兩漢,成行於魏晉。至東晉產生了以二王為代表的具有高度藝術典範性的行書風格。南北朝至初唐書壇,是籠罩在二王行書風格藝術氛圍之中的。唐朝中期至宋顏真卿行書開一代新風。此後宋代的蘇東坡、黃庭堅、米芾、蔡襄均受其影響。元至明中葉。無論是趙孟還是祝允明、文徵明、董其昌均在晉唐書風中占據一席之地。明代晚期限至清朝是行書發展的飛躍階段。其特點:一是出現了帶群體性質的具個性化的行草書家。二是在碑學思潮影響下出現了用北碑筆法寫行書的風格。前者是一種「尚勢」書風。後者是民間碑書體風格。行書是楷書的快寫,相傳始於漢未。它不及楷書的工整,也沒有草書的草案。行書中帶有楷書或接近於楷書的叫做「行楷」;帶有草書或接近於草書的叫「行草」。

同楷書相比,行書具有以下幾個方面的特徵:

(1)減省點畫:為了書寫簡便,行書對楷書的某些部位作了簡化,或減省點畫,或並合線條。如「話」字的「言字旁」,原楷書繁寫為七畫,寫行書就只有兩畫,省去了五畫;「然」字的四點水,由四點變為一橫,省去了三畫;「近」字的游水,由一點三彎折加一平捺,簡化為一豎橫折,也省掉若干彎曲波捺;「佛」字中間原是變形的「弓」字,現用橫折彎勾代替,一下子省去了兩彎。減省點畫,大都在字的部首偏旁方面用得最多。

(2)筆勢流動 A:增加勾挑與牽絲:寫楷書要求點畫分明,一筆一畫地寫,寫行書則可點畫連起來,在點畫之 間增加勾挑與牽絲。勾挑是在沒有勾挑的點畫上,順勢寫出短勾,如「古」字的橫畫,「好」字的撇畫;牽絲是在前後不相連的點畫之間順勢用細細的牽絲相連,如"絲'宇中間的點畫,「心」字的中右兩點。行書的點畫之間有了勾挑與牽絲,便顯得筆勢流動,意態活潑。但需要注意的是勾挑與牽絲不能太多,否則用筆就顯得不幹凈,造型也不美觀了。

B:改變書寫筆順:行書的書寫筆順,採取的是草書筆順,同原有的楷書筆順不同。如「秋、有、戎、半」四個宇,前為楷書筆順,後為草書筆順。在寫行書時,改變書寫筆順一定要因地制宜,因勢利導,而且要合乎草書的規范。(3)用筆靈活:行書用筆比楷書靈活,同樣的點畫寫法不大受約束。如「戈」字,橫畫寫好後,既可以直接從右側翻筆上去寫戈勾,也可以從右側上去繞個小圈再寫戈勾;「也」字的浮鵝勾,由上翻筆向下也行,由下直接寫下也行;「木」字旁的「木」,一般是寫好橫豎畫後,筆勢從左邊寫撇挑,但如果從右邊翻筆寫撇挑,也有道理;至於提手旁的一挑,如果依照楷書寫法,由上回鋒寫一挑固然好,用牽絲把豎勾與斜挑連起來寫則更佳。(4)體態多變:行書是介乎楷書與草書之間的一種字體,其活動范圍廣,表現力豐富,往往一個字有幾種寫法,體態多變。如「是」字的四個字尾,「花」字的四個字頭,寫得有收有放,有工整有寫意,同中有異,多樣而統一,饒有趣味。體態多變是行書的長處,是楷書和草書所望塵莫及的。

硬筆書法臨寫指南所謂硬筆書法,就是以鋼筆、圓珠筆、蘸筆、鉛筆、竹片、塑頭筆等為工具,來表現漢字書寫技巧,再抒發作者情感的方法及活動。由此而產生的作品,即為硬筆書法作品。硬筆書法具有二重性,即藝術性和實用性。所以,學習硬筆書法不僅要追求高層次的藝術水平,還要注重其實用價值。而要體現其實用價值,就必須做到書寫上的正確化、規范化、勻稱化,如果在一幅作品中,錯別字連篇,自造字叢生,隨意縱橫飛舞,即令有高超的用筆技巧,亦不過是「鬼畫符」。硬筆書法只有在實現其實用性的基礎上進行再創造,才有可能創作出趨於完美的作品。在對其藝術性的處理上,當首先體現硬筆書寫簡捷、流便、挺朗、自然的特色,進而求得深遠的意致。即通過熟練的用筆技巧.以有限的碩筆性能充分展示作者的學書認識和豐富的內心世界。具體說來,一幅好的便筆書法作品,應具備以下三個方面;一是生動豐富、獨具風貌的神韻,二是台乎法度、造型美觀的結體,三是提按分明、使轉自然、富於節奏感的用筆。這三者的關系是互相關聯,缺一不可的。要做到形神兼備,臨帖是必不可少的,而且以臨習傳統法帖為宜。這是因為我國的書法藝術有著數千年的歷史,在漢字書寫上已達完美境地,由此可言,任何一種法帖,都足可為硬筆書法臨摩之範本。但是,由於受硬筆本身的性能所限及實用的需要,又必須對古人法帖有選擇地臨習。如王羲之、褚遂良、米芾、趙孟須等名家之作,皆堪稱最佳範本。通過臨帖,既可使結體美觀,合乎法度,亦能學其用筆,得其精神。另一方面,毛筆書法字帖中的筆畫清晰,提按變化明顯,易於初學者領會其用筆方法。而硬筆書帖中的筆畫纖細,提按變化輕微,況有印刷失真者,往往使初學者難以體察,而誤入歧途。因此,傳統法帖應作為硬筆書法臨習的主要對象,硬筆字帖則可作為參考、借鑒之輔助讀物。怎樣選擇一本適合自己學習的字帖呢?一般的說,個人的興趣最重要。假若別人替你選擇了一本字帖,而你並不喜歡,那麼臨寫起來就很難相象。反過來,假若是你自己很喜歡,那就有事半功倍的效果。這里,有兩件要緊的事情,一是必須在歷代楷書名家的作品裡選擇,二是要選擇好的版本。如果有真跡影印本,就不必用刻石拓本;如果是只有拓本的碑拓,那也要選擇同一作者或同一時代的墨跡作參考。固為經過契刻的作品,筆劃的形狀和力感、速度感都與原作大不相同。例如臨寫魏碑,最好選擇一本北魏時代的寫經作參考,這樣可以避免臨寫過程中用硬筆去摹仿鑿刻和剝蝕的痕跡。關於臨帖的過程,大致可分為三個階段。第一階段:對照原帖,一筆不漏的臨寫。這個階段的要求,是能熟練的掌握基本筆法和間架結構特點,能較為准確的背臨範本中的字。第二階段:一面持之以恆的臨寫原帖,一面以學到的用筆相結構方法,練習書寫自己感興趣的詩文。這個階段的要求,是能全文或部分背臨原帖,並能做到形神兼備,能在習作中顯示所臨碑帖的特點。第三階段:一面不斷地進行創作練習,一面根據自己的興趣,學習新的碑帖,廣泛涉獵歷代楷書和行書資料,並研究楷書與行書之間的關系。這個階段的要求,是能創作較為成熟的硬筆書法作品,並初步形成個人風格。堅持這個階段的練習並實現這個目標,是成功的關鍵。在整個臨帖過程中,有兩件事情始終不可缺少。一是對所學碑帖要經常地、反復的觀察、分析、揣摩;二是不斷廣泛地閱讀、欣賞文學藝術各門類的優秀作品,廣泛接觸社會,深入生活.提高審美能力,加強道德修養,這就是人們常說的「字外功」。

Ⅲ 唐代的字怎麼寫

táng

誇大,虛誇,荒唐。唐大無驗。

空,徒然,功不唐捐(功夫不白費)。

傳說中的中國朝代名,堯所建。

朝代名:唐代。唐詩。唐僧。唐人。唐三彩。後唐。

古代朝堂前或宗廟門內的大路。

古同「螗」,指蟬。

姓:T'ang

Ⅳ 唐朝把「民部」改為「戶部」的原因

民部,為隋文帝開皇三年所立,原稱「度支」,掌管全國財賦的統計與支調。唐初避太宗李世民諱,改民部為戶部,下有度支郎中。
避諱,就是不能說出尊長的名字,牽涉到的字改寫、錯寫,牽涉到的名詞改成別的名字,比如清朝詩人王士禎原名士禛,為避雍正(愛新覺羅·胤禛)諱,改名王士禎

Ⅳ 唐朝民間的基本知識

唐朝是很開明的社會 當時胡樂很流行 就現在的新疆以及中亞地區的音樂 女性服裝很接近現在日本的和服但沒有後面的綁帶 稱呼與現在沒多大區別 老公老婆的叫法就源自於唐代 皇帝私下裡也會以民間的稱法叫自己的親戚 不過當時很注重輩分和大小 而且古代兄弟姐妹超多 排位是按一個家族從大到小排的 你如果在當時會被稱做14叔或13姨之類的 呵呵 當時有筷子但凳子在中原還不流行 少數民族地區很常見 古代人從小到大不輕易理法的 他們認為頭發受之父母 保留頭發是對父母尊崇的表現 只有束法之說 發型也不做限制的 知識分子流行帶兩邊有長長耳朵的帽子 唐代的農村生活與現在南方丘陵地區沒多大的差別 現在那些地方用的農具唐代就已經出現了 當時的青年男子除了服兵役之外還要服勞役 被選中當兵的話可以勉稅但要自備武器和裝備 當時基本上都是男耕女織的自給自足生活 所以女人基本上很忙做家務之外還要織布 不過那些貴族地主商人過得很悠閑 休閑活動多種多樣 所以說古代有錢是很享受的 那些奴僕不但要有服務意識而且人身直接歸屬與主子 婚陪呀的什麼的直接有主子指配甚至生死 相比之下自由民是很幸福的 賣身為奴的所佔比例比較少多少人還是有土地的 那時的生日叫書面叫法是生辰 民間也稱過生日 老人叫做壽 當時過年也跟現在一樣貼對聯放炮仗 不過炮仗是竹製 又稱爆竹 有租種地主地的農民在蔬菜或者水果第一次要首先獻給地主吃 叫獻鮮 還有很多 一言難盡 有興趣可以私下裡找我聊

Ⅵ 唐代的書法和用字

篆體,隸書及草書都有.如李陽冰的終身嗜寫秦篆,孫過庭的專寫草字.顏真卿首創顏體楷書,釋懷素的發明狂草,都給唐代書法,帶來無限光輝。總之,唐代書法,是集碑學及帖學的大成,從整個書法演變的歷史來講,是有其獨特的傲世的書風,而為千秋萬世所崇仰的。

但是,篆是秦朝時創造的,隸書是漢朝時創造的.基本上都沿用以前的字體.

Ⅶ 寫出唐朝民族融合的兩則事例

唐朝:文成公主嫁給松贊干布;金城公主嫁到吐蕃。
元朝:契丹、女真等族已同漢族沒有什麼差別;形成新民族——回族。
贊我一個唄!!!

Ⅷ 唐朝用什麼寫字 除了竹簡

唐朝用紙有:硬黃紙、硬白紙、粉蠟紙、金銀花紙(金花紙、銀花紙、又稱冷金紙或灑金銀紙)、砑花紙(又稱花簾紙或紋紙)、黃白麻紙、藤紙、大模紙、薄白紙、宣紙、硬黃紙、竹箋、滑薄紙等。

另外,還出現了經過簡單再加工的紙,著名的有:砑花水紋紙魚子箋、薛濤箋、謝公十色箋等染色紙,金粟山經紙,以及各種各樣的印花紙,松花紙,雜色流沙紙,彩霞金粉龍紋紙等。

1、硬黃紙

唐代在前代染黃紙的基礎上,又在紙上均勻塗蠟,經過砑光,使紙具有光澤瑩潤,艷美的優點。

2、硬白紙

把蠟塗在原紙的正反兩面,再用卵石或弧形的石塊碾壓摩擦,使紙光亮,潤滑,密實,纖維均勻細致,比硬黃紙稍厚。

3、金銀花紙

政治家填加礦物質粉和加蠟而成的粉蠟紙;在粉蠟紙和色紙基礎上經加工出現金,銀箔片或粉的光彩的紙品,稱做金花紙,銀花紙,又稱冷金紙或灑金銀紙。

4、砑花紙

色和花紋極為考究,它是將紙逐幅在刻有字畫的紋版上進行磨壓,使紙面上隱起各種花紋,又稱花簾紙或紋紙,當時四川產的砑花水紋紙魚子箋,備受文人雅士的歡迎。

5、經過簡單再加工的紙

著名的有薛濤箋,謝公十色箋等染色紙,金粟山經紙,以及各種各樣的印花紙,松花紙,雜色流沙紙,彩霞金粉龍紋紙等。

6、由於發明了雕版刷術,大大刺激了造紙業的發展,造紙區域進一步擴大,名紙迭出。

如益州的黃白麻紙,杭州,婺州,衢州,越州的藤紙,均州的大模紙,蒲州的薄白紙,宣州的宣紙,硬黃紙,韶州的竹箋,臨川的滑薄紙。

(8)唐代寫民字擴展閱讀:

隋唐時期,著名的宣紙誕生。在宣紙的主要產地安徽宣州有這么一個傳說:蔡倫的徒弟孔丹,在皖南以造紙為業,他一直想製造一種特別理想的白紙,用來替師父來畫像修譜。但經過許多次的試驗都不能如願以償。

一次,他在山裡偶然看到有些檀樹倒在山澗旁邊,因年深日久,被水浸蝕得腐爛發白。後來他用這種樹皮造紙,終於獲得成功。由此可以斷定:利用樹皮製造宣紙,在唐朝時候就比較盛行了。

公元8世紀,我國已經廣泛使用紙,之後的幾個世紀中,我國將紙出口到亞洲各個地方,並嚴保造紙秘密。公元751年,唐朝和阿拉伯帝國發生沖突,阿拉伯人俘獲幾個中國造紙工匠。沒過多久,造紙業便在撒馬爾罕和巴格達興起。

就這樣,造紙技術便逐漸在阿拉伯世界各地傳開,那裡開始廣泛使用紙張,後又經阿拉伯諸國傳到北美和歐洲。

據史書記載,在蔡倫發明造紙術後的1000多年,歐洲才建立第一個造紙廠。雖然現代的造紙工業已很發達,但其基本原理仍跟蔡倫造紙的方法相同。造紙原料十分之七八已為木漿所代替,但造高級印刷紙、卷煙紙、宣紙和打字蠟紙等,仍不外蔡倫所用的破布、樹皮、麻頭、廢魚網等原料。

Ⅸ 唐朝流行什麼字體

唐朝是中國封建社會的全盛時代, 也是中國古代書法史上的全盛時代和鼎盛時代。唐朝在楷書藝術上成就之高, 楷書大家之眾, 楷書佳作之富, 流派之多, 影響之深,在古代書法史上都是空前的。
楷書在唐朝登峰造極, 這是歷史的必然。就楷書沿革論之, 漢末為創建期, 魏晉六朝為繼承發展期, 隋唐在前人基礎上始集大成。這是楷書本身發展的規律和要求。楷者, 法也、式也、模也, 是指筆畫端方, 波磔勢少的書體, 由古隸之方正, 八分之遒美, 章草之簡捷脫化來的。篆書在秦朝開始「 隸變」 , 到西漢夭漢年間分書不斷成熟,同時也出現了楷書。「 西漢之末, 隸字石刻間雜為正書」(《宣和書譜》)。三國時的鍾慈繼承分書的書法特色, 獨立成家, 所書《賀捷表》為正書之祖。到魏晉二王父子又創立本家楷法, 風靡後世。南北朝以魏碑最勝。隋朝楷書承上啟下, 初唐幾位楷書大家便是直接繼承智永, 取法六朝。
楷書到唐朝前夕, 已有了較好的基礎。唐以前的書家對楷書進行了探索、創造, 取得了一定成果, 這是唐朝楷書家得以創造提高的前提。鍾繇、二王、智永等人對唐朝楷書的影響是很明顯的。三國時的《谷朗碑》為由隸入楷之先驅, 正楷入碑以此為最早。北魏《張猛龍碑》兼備當時各碑之美, 開歐陽詢、虞世南之先導。隋碑極品《龍藏寺碑》, 是六朝集成之碑, 歐、虞、褚、薛、陸(柬之)傳其遺法。歐陽詢《九成宮》和《化度寺碑》中流露出剛勁之風, 主要是受北書的影響斧而這兩碑結體謹嚴, 法度井然, 則又是吸收隋代書藝特色加以發展所至。虞世南徹底繼承主派書藝, 所書《孔子廟堂碑》, 筆筆主法, 能代表唐朝王派楷書的藝術特色喜豬遂良創造性地發展王書, 獨立成派, 可謂別子為祖。薛稷是學褚成就最大的唐代書家。初唐四大家歐、虞、褚、薛繼魏晉南北朝之後, 完成了楷書的最後樣式, 以顏真卿為代表的中唐書家便在楷「 法」 的必然王國中, 追求意態的自由主國, 開創了新的書風。有創新精神, 成就卓著的顏真卿、柳公權、李邕等人的作品都不難在魏碑、齊碑、周碑中找到淵源。顏書中,我們可以看到二王、梁《座鶴銘》、北齊《文殊般若經碑》的痕跡。「 多少代人的努力,為他們開拓了本體的生存空間, 積累了豐厚的經驗遺產, 他們只要稍事建設, 便可安居樂業, 坐享其成」(《歷史重負與時代抉擇》, 見《書法研究》總二十七輯)。晉書占據高阜要津, 唐楷在險狹地帶向前推進,登峰造極。從楷書厲史上說, 隋唐時期是最幸運的, 也是最關鍵的時期, 只憑前輩的勃勃進取精神和豐碩果實咨已預示著楷書在唐朝將徹底成熟。
王派楷書發展到隋代, 在藝術特色上已變為法度井然。唐朝楷書繼承了整齊有法的特色, 形成了風格不同而法度整嚴的各個流派。晉人尚韻, 唐人尚法, 宋人尚意, 明人尚態, 這是不同時代的規范和風格。清人梁巘在《評書帖》巾說「 晉人盡理, 賡人盡法, 宋人多用新意, 自以為過唐人,實不及也」 。
在楷書獲得空前發展的同時, 唐朝書法理論研究有了新的突破, 出現了一大批書法理論家, 他們根據前人的經驗和楷書美學規律, 在實踐中對楷書藝術的創作規律進行了總結。漢魏以來, 論書者雖多, 「 竟無益於將來」 (《書譜》)。唐朝則大不同了, 如歐陽詢《八訣》、《三十六法獄、《傳授訣》、《用筆論》, 虞世南《筆髓論》、《書旨述》, 李世民《筆法訣》、《論書》、《指意》, 孫過庭《書譜》, 張懷瓘《書斷》、《論用筆十法》、《玉堂禁經》, 蔡希綜《法書論》, 徐浩《論書》, 顏真卿《述張旭筆法十二意》, 李華《二字訣》,林蘊《拔橙序》, 釋西亞《論書》及張彥遠《法書要錄》等等, 不勝枚舉, 這些論著對楷書技巧, 法度闡述得那樣詳盡而具體, 使人一目瞭然, 在楷書創作實珍中有著重要指導意義, 反映了唐朝對楷書美感的要求。在運行上, 最詳盡的是一脈傳承的智永「 永字八法」 即側、勒、努、趣、策、掠、啄、磔,體現了楷書筆法規律的主要內容。歐陽詢以為此八法尚不能包括一切字的點畫, 故增益減少其所有無, 著運行《八訣》, 生動詳盡地形容了行筆的姿態。顏真卿又有《八法頌》和《述張旭筆法十二意》, 對筆法闡述頗有見地。歐陽詢對結構很有研究, 其《傳授訣》雲「 每秉筆必在圓正, 氣力縱橫輕重, 凝神靜慮。當審字勢, 四方停勻, 八邊具備, 短長合度, 粗細折中, 心眼准程, 疏密敬正。」 相傳由他創制的《三十六法》,是唐代論結體法度最詳盡的, 成為楷書准繩。明李淳《大字結構八十四法》, 清黃自元《間架結構九十二法》, 便在這個基礎上發展而成。九宮格字體的結構法是唐朝人創制, 很容易得點畫措施的法度。唐朝人對楷書的結妙有特別的研究, 因專講結構, 故精於楷書法度的書家特別多。就連草書大家張旭、懷素、孫過庭等都有扎實的楷書基本功。孫過庭說「 若運用盡於精熟, 規矩諳於胸襟,自然容與徘徊, 意先筆後, 瀟灑流落, 翰逸神飛」 。魏晉書法發展到情馳神縱, 淋漓揮灑的極端。隨著初唐儒學傳統的恢復, 孫過庭提出建立規矩法度的要求「 運用之方,雖由己出, 規模所設, 信屬目前」 。欲學業有成, 當按正確法則練習並持之以恆。入法是手段, 出法是目的。張旭寫《郎官石柱記》,端莊謹嚴, 規矩至極, 這種楷書功底使他的書法「 守乎法度者至嚴, 則出乎法度者至縱」 。唐朝書家無論擅長何體, 但於楷書無不精研入微, 乃時代所尚也。「 真以點畫為形質, 使轉為性情」 。楷書妙在性情, 能氣形質。唐人尚法, 在追求書法外在的客觀的美的同時, 尤注重書法創作中的客觀規律,將楷法總結提高到了完備的程度。
唐朝掀起了文化革新的巨大浪潮, 楷書藝術的革新和提高是大勢所趨。唐朝是繁榮強大的朝代。社會經濟的昌盛必然又反映到文化領域。書法藝術作為上層建築, 是由經濟基礎決定的。「 隨著經濟基礎的變更, 全部龐大的上層建築或快或慢地發生變革」(馬克思《政治經濟學批判· 序言》)。魏晉六朝以來從屬於門閥制度的貴族文化已不適應唐朝的需要, 詩歌、音樂、雕塑、建築等領域的代表人物敢於全面突破舊的傳統,革故鼎新。書壇上, 初唐以二王為代表的南派書法佔著統治地位。王羲之是鍾書的革新者, 其書以瘦勁、姿媚、雄秀見弧。由於當時腐朽的門閥制度和士族生活的制約, 南派書法難免有歷史局限性。這種貴族化的優雅柔媚無法適應盛唐蓬勃開闊的氣象。書法藝術面臨著變革和提高。
在楷書發展的趨勢下, 唐朝統治者提倡書學, 特別推重楷書。我們知道, 經濟基礎是文化發展的最終決定條件, 但物質生產或生活並不直接決定藝術生產, 直接影響藝術生產的首先是政治。唐朝政治對楷書發展的影響直接而深刻, 表現在清明的政治使社會相對穩定, 從初唐唐太宗「 貞觀之治」 到中唐唐玄宗「 開元盛世」 , 社會經濟空前興盛, 文化藝術的發展成為當時世界的高峰。國家空前統一, 中外文化交流廣闊, 各民族融合友好。所有這一切為書學的發展提供了良好的社會環境。另外, 唐朝統治者提倡書學, 在學校, 科舉和考選官吏中對楷書有了具體的要求和措施。
唐朝統治者對書法的偏愛, 使群臣爭相仿效。「 統治者的思想在每一時代都是占統洽地位的思想。這就是說, 一個階級是社會上占統治地位的物質力量, 同時也是社會上占統治地位的精神力量」(《馬克思恩格斯選集》第一卷第52頁)。自高祖、太宗以下, 高宗、中宗、聾宗、玄宗、肅宗、宣宗以及竇後、武後和諸王都是書法愛好者, 且多是當時的書家, 主要又精於楷書, 據朱長文《續書斷》, 太宗書入妙品, 高宗書入能品, 善正書, 二玄宗書入能品, 少能八分正書。唐太宗深愛王書, 銳精臨寫, 嘗從虞世南學「 戈」法, 後總結出「 為戈必潤」 的經驗。太宗女兒銀川公主、晉陽公主善書, 入能品。蓋唐世以書相尚, 至於子女皆習而能, 可謂盛矣。
據《新唐書· 百官》, 貞觀元年, 詔官職五品以上子嗜書者24人, 隸館習書, 出禁中法書以授之。唐玄宗時, 曾募求能書者為直書及寫書御人, 又以書直、畫直、拓書有官者為直院, 於門下省置弘文館, 又增置書、律學。唐朝的學校有六種:國子學、太學、四門學、律學、書學、算學。書學似為專科學校, 有學生30人, 博士2人, 助教1人。馬端臨在《文獻通考· 學校考》中雲, 書學學生「 學書二日紙一幅, 間習時務策, 讀《國語》、《說文》、《字林》、《三蒼》、《爾雅》。凡書, 學《石經三體》, 限三歲, 《說文》二歲, 《字林》一歲。」 在這種書法專業學校里, 對學生學識及書寫技巧要求甚高。據《唐六典》, 弘文館是貴族子弟學習的地方, 裡面也招收有學習書法的學生。出土於新疆的唐景龍(中宗李顯年號)四年的手抄本《論語鄭氏注》,書體是工整的小楷, 出自十二歲義學生卜天壽的手筆, 確實令人驚訝、欽佩!從小就受到良好教育, 打好基礎, 楷書有成。
科舉及考選官吏中, 對楷書的要求更加明顯和嚴格。「 唐翰林院有侍書學士, 國子監有書學博士, 科舉有書科, 吏部以書判定, 書法為進身途徑之一, 故唐人攻書者多」 (範文瀾《中國通史》第四冊第379頁)。當時, 考中進士只是取得做官的資格, 要取得官職還要經過吏部的「 選試」 , 內容是四項:身、言、書、判。對「 書」 的要求是「 楷法遒美」(《新唐書選舉志》), 即要把楷書寫得端莊美觀, 不失法度。馬宗霍《書林藻鑒》雲:」 楷法遒美者為中程, 聶以書取士也」 。《通典》載「 其常貢之科有秀才, 有明法, 有書、有算」 。明書科的考試, 先行口試, 然後筆試《說文》六帖、《字林》四帖, 懂得訓話, 兼能雜體書法者為及第。考明經、進士科的也須善書法, 如進士出身的柳宗元、劉禹錫、自居易的書法都很好, 且入書家之列。知識分子要耀科登第, 進入官場, 非通楷則不可, 這使楷書有了更廣闊的土壤。
唐朝統治者還特別重視書法人才, 重用楷書能手。唐中央政府設有侍書或翰林侍書一職。褚遂哀被魏徵推薦給太宗, 太宗即日詔以侍書穆宗即位後召見柳公權, 說「 我於佛寺見卿筆跡, 思之久矣」 , 即日拜右拾遺, 充翰林書學士, 遷右拾閡、司封員外郎。鍾紹京在武後時「 以工書直鳳閣」 。其時珍重楷書人才如此。在《新唐書· 百官》中, 我們可以看到唐朝中央各部門里安置了許多楷書能手, 如崇文館10人, 司經局25人, 秘書省10人, 史館50人, 著作局5人,官教2人。楷書寫得好, 就有可能得到統治者的器重, 從而達官顯貴, 潛心楷書者自然就多。
書法藝術與社會道德倫理觀念有著密切的聯系。楷書的發達是為了適應實用的需要。在唐代, 用楷書來寫碑記、墓誌銘、頌贊、告救、官閣銘和種種題額等等, 蔚然成風。隨著佛教的興盛, 源於六朝的寫經, 到唐朝盛行起來。從朝廷到民間, 寫經高手如雲。方介堪先生有詩句「 賢者耽內典, 遺墨寶皇唐, 庄嚴現妙相, 筆底有金剛, 花兩三千界, 片紙留芬芳。」 唐賢寫經遺墨, 雄深雅重, 法度備至, 反映了大唐風貌。包世臣說顏書「 如耕牛, 穩實而利民用。」 顏書來自民間, 最後又為民間所喜愛而被廣泛使用。當時, 公、卿、大臣家碑版, 銘刊之文, 得不到柳公權的字, 人以為不孝, 就連外夷入貢, 皆別具貨貝以購求柳書。法度森嚴的顏體和柳體產生於唐朝現實生活, 符合唐朝人的審美標准, 最後又能滿足唐朝社會生活需要。
可見, 在統治者提倡下, 楷書在唐朝社會文化生活中佔有相當重要的地位。隨著使用范圍空前擴大和人們在藝術上無止境追求, 藝術和實用的統一, 理論和實踐的統一, 不期然而然。毛澤東指出:「 為藝術的藝術, 超階級的藝術, 和政治並行或相互獨立的藝術, 實際上是不存在的。」 唐代楷書, 百花競艷, 流派紛呈, 成就輝煌, 這是狂會客觀因素和書法家們主觀努力的統一結晶。
在主觀方面, 唐朝楷書家不僅重視繼承傳統經驗, 更重要的是他們在長期艱苦的臨池和實踐中, 積極開拓, 突破傳統, 推陳出新。初唐歐、虞、褚、薛、陸, 並害疊軌,皆尚爽健, 學王而摻有己意, 繼承王書又有所發展和創新, 各具面目。中唐和盛唐時期的李北海、顏魯公、蘇靈之等皆宗肥厚, 創新成就高於初唐。中唐後期的柳公權、沈傳師專主瘦挺, 力圖矯正盛唐肥厚之失, 也體現了一定的創新精神。在這個偉大的時代里, 楷書大家輩出, 成為後世之大宗。楷書佳作紛呈, 門類眾多, 法度森嚴, 短長肥瘦各臻妙境。清人楊守敬在光緒年間輯成《楷法溯源》, 將歷代楷書精英薈萃一書, 其所采帖目, 自魏至隋45種, 僅唐朝采35種, 五代1種;所采碑目, 自漢至隋共292種, 唐朝則達346種之多, 五代十國是8種。唐朝近三百年間, 出現了初唐的歐陽詢、虞世南、褚遂良、陸柬之、薛稷、薛曜, 盛唐李邕、顏真卿、徐浩, 晚唐柳公權、沈傳師等楷書大家。其中又以歐、虞、褚、顏、柳最有成就, 歐、顏、柳和元代趙孟頰為我國四大楷書家。
歐陽詢自幼敏悟絕人, 貫博經世, 書法在隋代已頗有名氣, 尺續所傳, 人以為法,名播海外。學書極勤。嘗與世南同行, 見索靖所書碑,觀之, 去數里復返, 三日乃得去。賞玩右軍《指舊圖》經月, 喜而不寐。在熔鑄漢隸和晉魏楷書特點的同時, 參合六朝碑刻, 吸取諸家之長, 融會貫通, 創造了本家面貌, 世稱「 歐體」 。觀其代表作《九成宮》、《化度寺》、《虞恭公》、《皇甫誕》諸碑, 用筆刻厲勁險, 法度森嚴, 於平正中見份絕、有執法面折庭凈之風, 可謂「 出類撥萃, 固非隨波逐流者也」 (明項穆語)。
虞世南幼年學書於沙門智永, 性沉靜寡慾, 篤志勤學。少與兄世基受業於顧野王,經十餘年, 精患不倦。學書甚勤, 夜卧則畫腹作書,故晚年尤妙。性剛烈, 議論正直。唐太宗重其才, 常於機務之暇共論經史, 每及古帝王之得失, 必規諷太宗。太宗稱其有五絕:德行、忠直、博學、文辭、書翰。編有《北堂書鈔》。代表作《孔子廟堂碑》等, 法度嚴謹, 外柔內剛, 瀟散灑落, 溫潤圓渾, 後世奉為楷模。
在唐朝楷書發展中, 初期階段以歐、虞兩家為代表, 基本是承襲總結隋代書法。歐、虞都是陳、隋人, 入唐時年紀已過六十,書法早已成家, 在隋朝算是最高水平了。進入唐朝後, 便發揮所長, 不斷總結提高, 開唐楷規模。他們的楷書, 結構上完全成熟,所形成的楷書規范, 後世終未超出其蕃籬。
以褚書為代表的唐楷擅變階段, 乃是歐、虞與顏、柳之間的橋梁。褚遂良繼承和發揚了隋代書法的最高成就, 又是唐楷創新的發端者。褚遂良出身頗有影響的名門, 家庭條件優越, 年青時便博涉文史, 工隸、楷、學史(陵)、歐、虞, 後取法二王, 融合漢隸, 自成一家。虞世南死後, 魏徵知褚忠直, 推薦給唐太宗, 、說「 褚遂良下筆遒勁,甚得王逸少體。」 太宗即日詔以侍書。辨御府二王書跡真偽, 備論所出, 一無蚌誤。前後諫湊及陳便宜書數十上, 多見採納。代表作《雁塔聖教序》反映了褚書的藝術成就。清人劉熙載說褚書為唐之「 廣大教化主」 ,沈尹默先生稱褚能推陳出新, 樹立唐代新規范, 傳到顏真卿便為書法史上開辟了一條嶄新的大道。
顏真卿是唐朝最偉大的書法家, 為琅琊顏氏後裔, 其家世學淵博。幼貧, 缺乏紙筆,就黃土掃牆以習書。博學工詞章。正色立朝, 剛而有禮。為人篤實、慈直, 有正義感, 以義烈聞名於時。直言諫掙, 不畏權勢。忠君, 愛國, 積極維護國家統一。後人輯有《顏魯公文集》。傳世書跡較多, 如《多寶塔》、《勤札碑》、《麻姑》、《顏家廟碑》及《告身》墨跡等。顏真卿善於學習古人, 對二王、虞、褚、張旭、李(邕)等書, 無不博習, 又從當時(民)間書法中吸取了某些營養, 精神上又得到民間書手敢於創新的影響, 以其創作實踐對群眾性的創作成果作了總結和提高。和杜甫、韓愈在不同領域里革新了晉、宋、齊、梁以來從屬於門閥制度的貴族文化, 達到了博大精深的程度。顏書對於東晉以下在書壇上占統治地位的、以二王為代表的南派書法來說, 在筆法、結構、布局和墨法各方面都有巨大的突破和創新, 徹底變革了瘦硬雄秀的書風而開創肥厚雄闊的一代新書風。魏晉書法有較高的成就, 但已不盡合唐人尺度, 不適合唐朝開闊的氣象和時代精神。「 逮魯公出, 納古法於新意之中, 生新法於古意之外, 陶鑄前象,隱括眾長。……於是始為唐代之書」 (馬宗霍《書林藻鑒》)。蘇東坡詩雲:顏公變法出新意, 細筋入骨如秋鷹。能將當時民間革新成果集中提高的顏真卿, 不愧是我國古代書法史上最有成就的變法大家。書如其人。顏公變法的膽略和變法後形成端莊而不可犯的風貌是一致的。高古森嚴的顏休同顏公的人格一樣, 正直、忠烈、朴實、倔強、剛勝於柔, 內美外溢, 有特點, 有個性, 又有唐朝盛世的氣象。
中唐後期的柳公權, 學顏而加以遒勁豐潤, 自成一家。初學王書, 遍閱近代筆法。穆宗嘗問用筆之法, 他說「 用筆在心, 心正則省正。」 耽志勤學, 不治生產, 所書《玄秘塔碑》和《神策軍碑》, 於嚴謹中見開拓, 圓厚中見鋒利, 為後世宗法。我們常說顏筋柳骨, 這是顏、柳不同的書法特點。柳字拋棄了顏字豎畫的肥壯, 把橫豎畫都寫得均勻瘦勁又吸收北碑中的方筆長處, 寫得爽利森挺還吸取歐、虞的緊密、顏的縱勢, 寫出了獨樹一幟的柳體。其師古不泥,極力變右軍法, 用筆古淡, 自出新意。
柳公權和沈傳師等唐朝後期的書家從瘦挺這一狹隘地段努力進取, 開辟了別於魯公的新道路, 其創新膽識及精神尤為可嘉。顏體和柳體集中反映了唐朝的楷書成就, 也是唐朝楷書成熟的最後完成階段。顏、柳一出, 幾成後世不變之法。