大型原創音樂劇聶耳

『貳』 原創大型紅色革命題材音樂劇,這句話語序對嗎

我覺得原色的紅色題材的音樂劇特別好特別好這句話是說明了我們為他偉大的祖國

『叄』 大事記中,徐悲鴻,聶耳創作背景相比較,黃河大合唱首演成功時,

《義勇軍進行曲》原是聶耳於1935年，誕生於抗擊日本帝國主義侵略的戰爭年代因此，它很快就成為中國最著名的抗戰歌曲。

《黃河大合唱》是冼星海最重要的和影響最大的一部代表作。作於1939年3月，並於1941年在蘇聯重新整理加工。1938年秋冬，作者隨抗日部隊行軍至大西北的黃河岸邊。中國雄奇的山川，戰士們英勇的身姿激發了作者的創作靈感，時代的呼喚促使他懷著高漲的愛國熱情譜寫了一篇大型朗誦詩《黃河吟》，後來被改寫成《黃河大合唱》的歌詞。

徐悲鴻一生作品較多，擅長畫馬，所畫奔馬圖非常多，比較有名的是《奔馬圖》，作於1941年秋季第二次長沙會戰期間。此時，抗日戰爭正處於敵我力量相持階段，日軍想在發動太平洋戰爭之前徹底打敗中國，使國民黨政府俯首稱臣，故而他們傾盡全力屢次發動長沙會戰，企圖打通南北交通之咽喉重慶。二次會戰中我方一度失利，長沙為日寇所佔，正在馬來西亞檳榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻聽聞國難當頭，心急如焚。他連夜畫出《奔馬圖》以抒發自己的憂急之情。

『肆』 大型古風音樂劇諸子百家插曲

酷狗就有啊 你搜下吾恩 小曲兒 ASSEN捷 時長8分鍾 四首都有

『伍』 音樂劇《金沙》介紹

音樂劇《金沙》是由成都市文化局、成都市廣播電視局、成都日報報業集團按政府引導、市場主導、企業化經營的模式共同投巨資打造的中國首部大型原創音樂劇。《金沙》以「成都金沙遺址」所代表的豐厚古蜀文明為基礎，匯集了三寶、關山等國內頂尖創作精英。
該劇講述了男女主角「金」和「沙」之間跨越三千年的凄美永恆的愛情故事，通過優美的音樂和完美的舞台呈現，再現3000年前古蜀王都的恢弘場景。2005年4月8日，《金沙》在北京保利劇院全國首演，取得了巨大的成功，得到了社會各界的好評，掀起了中國音樂劇創作熱潮。
劉歡，李宗盛，白岩松，姜文，孫紅雷，那英，孫楠，王菲，王小丫等大腕明星慕名前往觀看。到目前為止，《金沙》已經在成都金沙國際劇場駐場演出480餘場，創下了中國音樂劇演出史上的奇跡。
2006年11月29日，第六版《金沙》在新加坡濱海藝術中心上演五場，場場爆滿，海內外反響空前，為《金沙》的全球巡演開了個好頭。新加坡國務資政、前總理吳作棟，新加坡國家發展部長、新加坡—四川貿易與投資委員會特別顧問馬寶山也前來觀看，並給予極高的評價。
2007年1月底，《金沙》將赴香港、澳門、廣東地區演出，2007年中旬，金沙將啟動又一輪全國巡演。巡演期間，《金沙》駐場演出將繼續在成都上演。

劇情介紹Synopsis
四川成都，距今3000年前的古蜀金沙王都。太陽神鳥的化身「金」，魚的化身「小魚」，烏木精靈「丑」，丑的主人「沙」，幸福地生活在這個金沙的國度里。在一場三星部落與金沙王族的戰爭中，聖物「太陽神鳥金箔」被三星部落擊碎，「金」、「沙」、「小魚」、「丑」天各一方，他們只有來生再見……
公元2001年的一天，轉世為考古學家卻已經失憶的「沙」來到古蜀金沙王都遺址這片神秘的土地上，發現了「太陽神鳥金箔」殘留的印跡。當「沙」手捧著自己的半片「太陽神鳥金箔」，一種莫名的激情在他的心中產生，既熟悉又陌生，他努力回憶著……在他腳下神秘遺址里塵封了三千年的幽靈，終於等來了重見天日的日子，為首的烏木精靈「丑」為了幫助昔日的主人恢復記憶，找回自己，只有讓金箔重圓，愛情才能重生，記憶才能復甦。於是，丑決定讓往事重現！
在3100年前，庄嚴威儀的祭祀中，「丑」帶著「沙」與美麗的太陽神鳥化
身的「金」再次相見。失憶的「沙」對美麗的「金」一見如故，並產生了朦朧
的情愫。由此，美麗的「金」為了喚醒昔日愛人「沙」重獲往日的愛情，她決
定用生命換取往事重現，引領著「沙」飛向未來的場景……
在2000年前的古蜀戰場上，「金」與「沙」共同經歷著一場血火奔流的洗
禮……混亂中,「小魚」為救「金」身受重傷，在生命的最後一刻，「小魚」把
「太陽神鳥金箔」合二為一，「沙」頓時記憶復甦……當「小魚」用生命換來了「沙」的蘇醒之時，戰火又無情地沖散了這對三千年的愛人……
在1000年前的芙蓉古城裡，在「花蕊夫人」奼紫嫣紅的花間盛宴中，歷盡
千辛萬苦的「沙」與「金」再次相逢。雍容華貴的「花蕊夫人」被「金」、
「沙」對愛的忠貞而感動，衷心祝福他們的愛情地久天長……「太陽神鳥金箔」終於再度重圓，「金」與「沙」的愛情也得到了凝固與
永恆……
然而，他們從月亮降臨中出發，闖過硝煙彌漫的戰場，又走過燈火通明的
歡宴，在穿越時空和往事重現的過程中「金」美麗的翅膀相繼墜落，她的生命
也在喚醒愛人的旅途上一點點消耗殆盡。在離現代文明還有兩公分的地方，「金」與「沙」的曠古絕戀戛然而止，美麗的「金」隨風逝去……「沙」淚流滿面地呼喊著：總有一天，我會找到什麼，撥開塵霧和泥土，我會讓她復活…
歷經3000年時空穿越的一對恩愛戀人為我們留下了凄美的絕唱。見證了「沒有故事就不會有發現」的名言；見證了古蜀民族偉大的歷史和偉大的文明----中國金沙遺址！
在《總有一天》的愛情絕唱中，千年迷情，塵埃落定。

『陸』 《天地運河情》這部音樂劇有什麼特色嗎

作為2018年度國家藝術基金資助項目，大型原創音樂劇《天地運河情》正在緊張排練中。這部歷時六年心血精心打磨，挖掘與傳承大運河文化與精神的恢宏之作，將於6月底在音樂劇殿堂——天橋藝術中心首演。昨天，記者了解到，揚州籍音樂唱作人左煒在該劇中擔任「反一號」的重要角色，用歌喉與表演精準地詮釋人物性格與特色的同時，也飽含對大運河的深情。
音樂劇講述運河傳奇
「揚州是大運河原點城市，作為揚州人、運河兒女，我很幸運也很自豪。」左煒說，大型原創音樂劇《天地運河情》由北京現代音樂研修學院院長李罡擔任總導演、編劇和作曲，以收藏於國家博物館的《潞河督運圖》為靈感來源，藝術化地再現了大運河源遠流長的文化底蘊，講述了一個令人魂牽夢繞的傳奇故事，劇情以三代賢良及黎民百姓為朝廷永續江山的使命與情感為依託，體現了主人公的忠誠與一片赤子之心，展現了大運河流域絢麗多彩的歷史文化。

『柒』 聶耳是怎樣為 義勇軍進行曲譜曲的

1935年2月，聶耳正准備去日本避難，得知電影《風雲兒女》有首主題歌要寫，主動要求為義勇軍進行曲譜曲，並承諾到日本以後，盡快寄回歌稿。

1935年2月，導演許幸之接手《風雲兒女》的拍攝，不久後，去監獄里探監的同志輾轉帶來了田漢在獄中寫在香煙盒包裝紙背面的歌詞，即《義勇軍進行曲》的原始手稿。

1935年4月18日，聶耳到達日本東京後，完成了曲譜的定稿，並在四月末將定稿寄給上海電通影片公司 。之後，為了使歌曲曲調和節奏更加有力，聶耳和孫師毅商量，對歌詞作了3處修改，從而完成了歌曲的創作。

(7)大型原創音樂劇聶耳擴展閱讀：

義勇軍進行曲社會影響：

2009年，在新中國成立60周年之際，中國唱片上海公司精選了《義勇軍進行曲》不同時期21段珍貴錄音，編輯出版了《〈義勇軍進行曲〉錄音珍版典藏》唱片。10月，中國書法家協會舉行了60位書法家同書國歌展覽。

2010年5月9日，中國書法家協會、人民畫報社主辦了《國歌》大型主題書法集 。9月9日，以《義勇軍進行曲》的創作事件為中心而創作的電視劇《國歌》在中央電視台與湖南衛視播出 。

2011年，河北省英烈紀念園建成國歌廣場，並為國歌的詞作者田漢與夫人安娥塑像 。7月，以聶耳與田漢創作《義勇軍進行曲》為核心內容的音樂劇《國之當歌》開始演出 。

2015年，《義勇軍進行曲》誕生80周年紀念音樂會在上海音樂廳舉行 。5月15日，「愛我中華·唱響國歌」暨《義勇軍進行曲》誕生80周年青少年文藝匯演活動在北京舉行啟動儀式，該活動在全國十幾個分區開展 。

2015年18日，上海地方誌辦公室推出了首本國歌畫冊，收錄300多幅圖片 。8月，上海音樂出版社委約音樂評論家陳志音創作了《我們的國歌》。同月20日，藝術家秦怡參加央視公益節目《開學第一課》錄制，在節目中講述了國歌的故事 。

2016年9月2日，紀念國歌《義勇軍進行曲》創作80周年圖片巡迴展在南京啟動。

『捌』 赤道雨的《赤道雨》拓展中國原創音樂劇新路

金秋10月，海軍大型原創音樂劇《赤道雨》，在海軍禮堂成功演出，可謂是給首都的文藝舞台增添了一道亮麗絢麗的風景。
《赤道雨》這台激情洋溢的音樂劇受到了觀眾和專家的一致好評。認為這是一出讓人振奮的好戲，是近期中國音樂劇創作的重要收獲。李准(原中國文聯副主席)：看音樂劇《赤道雨》很過癮，視聽都是一種享受，確實是探索中的中國音樂劇創作的一個重要收獲。整個戲很昂揚、很大氣、很亮麗、很深情、好看、好聽又很動人，這部戲很巧妙地從一對地跨大洋兩岸的青年男女的愛情故事上，來揭示我們中國改革和強大之後，人民海軍走向世界這種強烈的民族自豪感、自信心，揭示血濃於水的民族情感和民族文化感召力，從精神內涵上看，愛國主義主旋律和中華民族的這種民族情結，改革開放的時代風采，都表現的很好。
廖奔(中國戲劇家協會黨組書記)：看了這個戲很振奮，它大氣磅礴，令人耳目一新，不僅題材抓得相當好，現在的創作已經達到了相當的藝術水準，看起來很震撼人，舞台場面恢宏，舞美很出色、很突出，給人的感覺是很強烈。
左青(總政宣傳部藝術局局長)特別感謝海軍又為全軍、全國的文藝舞台推出了一個好的作品。站在中國原創音樂劇發展、探索的基礎上，音樂劇《赤道雨》確實是一個成功之作，不僅思想性強，時代感、觀賞性均超出我的想像，是目前國內原創音樂劇中最好的作品之一。怎樣在藝術性和觀賞性上下功夫？用市場的方式讓老百姓愛看，讓觀眾喜歡，我們軍事文藝正在進行研究，音樂劇《赤道雨》值得借鑒。
姚欣(國家文化部藝術局原副局長、巡視員)：音樂劇《赤道雨》是一個主題非常好的作品，我們的文藝作品應該反應我們綜合國力的增強和海軍現代化的建設，這部戲里滲透著強烈的愛國主義精神，很可貴。
黃奇石(中國歌劇舞劇院原副院長、劇作家)：《赤道雨》的選材現代意識很強，它是中國音樂劇能夠走向世界的選材。這部作品很新。表現出的愛國主義情懷是很讓人激動的。劇作三個春天、三次出航的結構，構思很巧，全劇的唱詞也很美。辟如女主角肖可悅在海邊大段的詠嘆調，沁人心俯全劇舞台充滿動感，難能可貴。
黃維若(中央戲劇學院教授、劇作家)很喜歡這個戲，非常好。因為它有一種陽剛之氣。海軍的環球出訪把我們的自豪、把我們的表達和平、美好的願望，送到了世界的各個地方去。它引起的震撼，是非常巨大的。這部劇是在一個愛國主義的主題之下，來表達一個美好的愛情故事，很有意義。劇中肖可悅對潘天雨艦長的愛情背景是海外遊子們的愛國情懷，是他們對祖國的嚮往和留戀，音樂的結構非常完整。
劉彥君(中國藝術研究院話劇研究所所長、博士生導師)：這個戲好看、好聽。舞台的視覺沖擊力很強，屏幕和投影疊加使人產生新的聯想，給人耳目一新的感覺。集體舞很有朝氣，讓人感覺樂觀，節奏感很強，創作者把其它藝術元素融進來，整個演出很活躍。
馬維干(總政宣傳部藝術局副局長)：作為軍旅文藝作品，能出這樣一部優秀的音樂劇，是我們軍隊創作的一個很大的成就。第一海軍組織合力攻關，展示了我們海軍的現代化英姿和精神風貌；二是軍地文藝工作者所選擇的海軍艦艇編隊環球出訪題材，也是全軍創作的一個探索；第三這個劇是題材好，文本好，結構方式好，在題材的把握和深度開掘上，都充滿新意；四是舞台的二度創作形式很美，看了很振奮，青春亮麗。
歐陽逸冰(中國兒童藝術劇院院長)：中國戲劇觀眾的觀賞心理是對故事性要求較高，即使在音樂劇中也不例外，這勢必給編劇帶來更高的難度。《赤道雨》的文學劇本做到了可貴的幾點：第一它追蹤著時代的步伐，什麼叫做時代的步伐？是把握住這個民族的歷史進程在特定時期的心理情緒，創作的時間和故事發生的時間是同步的，這是很難做到的； 第二，體現了民族心理與劇作家的關系，當今世界，異國的軍艦到另一個國家的港口去，是悉常慣見的事情，但對於我們這樣一個發展中國家，有今天卻是不容易的，《赤道雨》的編劇非常熱誠地表現了對國家命運、對自己民族的自信和自豪感，表現了昂揚向上的民族情緒，這樣一種獨特的心理活動；第三，作者沒有停留在我國的海軍到外國去這樣一個盛事的喜悅氛圍里，而是努力探求故事發生的那個深厚遙遠的歷史背景，在現實的天平上到底有多大的分量。其中有兩個重要人物的設置，一個出場的，一個沒有出場的，就是女主人公的外公和母親，這兩個人物可以追溯到中國海軍的命運，使得《赤道雨》雖然表現的是大背景下的兒女情長，但它所說的是一個民族的歷史，有深厚的歷史感，標志著這個劇本的厚度。作為部隊的劇作家，能把那種獨特的歷史使命和個人內心洋溢著的民族情感結合起來，是非常難得。
丁曉里(總政歌舞團作曲)由衷感嘆「非常好看，非常漂亮，震撼人心」。溫大勇(劇本月刊副主編)也認為戲很好看，展現了實力。閻肅和曹其敬同志也都贊揚整體「不錯」，曹其敬還特別提到，「舞台設計、導演處理、演員表演都很好，在近期的音樂劇創作中，是最接近音樂劇的成功的一個」。
姜秀生(總政宣傳部藝術局幹事)：音樂劇《赤道雨》是用好歌、好舞演繹的好故事，給人帶來極大的愉悅，看了之後很興奮。劇作文學劇本主題鮮明，主要人物的塑造很成功。
王慶(中國兒童藝術劇院副院長)：《赤道雨》第一是主題非常好，第二是這是強大海軍題材獨一無二的優勢，是吸引別人來看的先決條件，第三是劇中的一些唱段都非常不錯，一般樂團很難做到。
黃會林(北京師范大學藝術系教授)：這部音樂劇是一般歌劇院做不出來的，很有軍隊的特質，看了感到震撼，衷心地祝願它能成為一部精品，成為一部傳世之作。全劇舞台有一種恢宏昂揚的張力，還有一種建築的意韻在里頭，追求詩意，有文化的底蘊在裡面，這點對我們的大學生有一定的吸引力，全劇把多元的創作風格整合在一起，十分難得。
王曉嶺(國家一級作曲)：音樂劇的選材應該是青春的、都市的，海軍出訪的題材，恰恰符合了這一點，選材非常好，《赤道雨》的立意，也是超乎想像。
蔡體良(中國舞台藝術研究會會長)：這個戲很氣派、很有精氣神，有保留價值的藝術分量。音樂劇《赤道雨》有很高的藝術價值，尤其舞台上很有形式感、很有視覺的沖擊力，包括導演的處理、包括舞台的二度創作等等。舞檯布景用結構性裝置來統一舞台空間、調度，效果也不俗。音樂劇確實是一個高難度的藝術品種，這些年來部隊文藝工作者連續不斷的搞出歌劇、音樂劇，確實令人敬畏。
胡宗琪(總政歌劇團導演)：海軍能排出這樣的戲，非常難得。海軍作為一個特殊的兵種，比較瀟灑。將「旗語」這樣的特殊軍事「語言」搬上舞台，非常新穎好看。具體到舞美設計方面，非常大氣漂亮又很巧妙，充分體現出了音樂劇的特色。舞美也有音樂劇特色，特別是編輯室和軍艦上的電腦房燈光的交替，非常漂亮。
王樹增(武警政治部文工團團長)：劇本溝通了人思緒的三個階段：老外公的設置，實際上是暗含了百年國恥的感覺，是歷史的感覺。溝通了歷史、現在、未來，整個戲看起來很厚實，能引起很多聯想。《赤道雨》第一是主題非常好，海軍題材具有獨一無二的優勢，這個是別人必須來看的；第二是演員和一些唱段都非常不錯，一般樂團很難做到。舞台非常漂亮、非常大方。尤其是這個戲突出了海軍本來的色彩，就是藍色、白色這兩種干凈的色調，也是純凈的色調、青春的色調。全劇的整個流程當中，沒有哪一場是比較灰暗的感覺，即使是主人翁在心裡「狂風怒號」的時候，我們還是看到了一種比較透明的藍色。這裡麵包含了主創人員的精心設置，使我們的整台晚會看起來比較協調，使文學劇本奠定的風格和舞台呈現的風格比較統一，沒有剝離、硬加的感覺。主要演員完成的非常好，尤其是宋祖英的大段唱，真是有點西洋歌劇詠嘆調的感覺。雖然還是民歌體的，但是覺得還是很動人。全劇關鍵性的幾個點，男女主人公也都很好地完成了，尤其中間狂風暴雨那一段，完成的非常好。
劉和平(總政歌舞團舞美設計)：從專業的角度評價，舞美設計還是很成功，很大氣的。舞台用的很巧，幾個高低的平台既代表了艦艇上的東西，又用在城市樓房建築、碼頭那種高低的感覺，手段都很巧。而且舞台的展現也是很亮麗的，一開場以後典型的環境，但是又不累贅，給人很漂亮、很吸引人的感覺。同時又給演員提供了很多的高低不平的表演支點，為演員的調度和劇情的發展都提供了很多的、很好的支點。這個戲的舞美很難設計，因為它既有艦艇上的，又有城市裡的，不同的地點，怎麼樣在風格上既統一大方又有變化？這部戲的舞美確實是下了很多的功夫，大場面很漂亮，舞台手法很多，很豐富，整體來講舞美很成功。音樂和舞台表演方面，音樂上整體上很氣魄、很華麗。
黃定山(解放軍藝術學院戲劇系主任)：如果我們的獨唱演員或者是晚會的獨唱演員，能夠在音樂劇中達到《赤道雨》這樣一種程度，這是上了一個很高的台階，這是一個質的變化，音樂劇這個藝術形式，無論是音樂的元素也好、戲劇的元素也好，在體現上都極為重要。海軍的這個題材，是最適合音樂劇的素材。因為海軍出訪，能呈現出大氣和優美。
王 儉(空政文工團編劇)：評價《赤道雨》不能就這個戲論這個戲，也不能單純放在軍事體裁戲劇的創作體系裡觀照，而是應該把它放在中國原創音樂劇的起源、進程、探索這樣一個大范疇裡面去考察論證，這樣的定位一放，這個戲就價值無比，因為它對中國音樂劇所做出的貢獻是巨大的。同時，又因為軍事題材創作自身的局限非常大，音樂劇對中國來說又很陌生，從軍事題材上找這樣的突破口，非常不容易。因此《赤道雨》的成功意義，在我軍的軍事題材戲劇創作上來說又是非常突出的。從軍事題材的開放性方面來看，《赤道雨》不光走出軍營，還融入了現代，讓軍事生活和社會生活交叉，去挖掘軍人的社會價值、社會意義和社會本身對軍人的認同、理解和融匯。因此，《赤道雨》是開放性、現代感、時尚化的統一。它的精神領域具有現代感，是非常時尚化的，我們軍事題材戲劇，往往是迴避時尚化的，強調弘揚主旋律、強調它的政治含義。它的時尚化、它的觀賞性是我們的弱項。而《赤道雨》恰恰在這上面，它進行了有意的探索，進行了成功的突破，也彌補了我們軍事題材的作品在這方面的缺憾。尤其它以音樂劇的形式出現，它的時尚性、它的觀賞性，就更有了深刻的印象和烙印。
總而言之，專家們認為《赤道雨》第一是「新」，它拓展了軍事題材領域，拓展了中國原創音樂劇的新路子。它的這個領地是很新鮮、很陌生，未曾表現過的，撲面而來的是一個新的生活畫面，嶄新的包括物質畫面和精神畫面；第二是「奇」，極具中國傳奇色彩，把觀眾抓住；第三是「壯」，從視覺、聽覺感官上來看，都有很壯的感覺；第四是「美」，有些音樂段落很美，給人以賞心悅目的感覺。在目前國內其他音樂劇都批評聲較多，認為中國不能搞音樂劇的情況下，《赤道雨》的出現可喜可賀。

『玖』 求大型古風音樂劇《諸子百家》BGM

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『拾』 我看到新聞說王梓的話劇《死了都要愛》馬上就公演了。不知哪裡可以買到票！

話劇《死了都要愛》
時間：2010.06.24-2010.07.25
場館：成都市勞動人民文化宮
票價：100/180/280/380

話劇《死了都要愛》成都演出
成都市順城大街體育場路2號西星大廈B座6層(省農行大廈旁)

歌曲《死了都要愛》被大眾所喜愛，可大家知道話劇《死了都要愛》嗎？話劇的精彩是只可意會不可言傳的！現在這部精彩的話劇《死了都要愛》來成都了，為期一個月的演出，相信會讓所有喜歡話劇的朋友過足癮！

話劇《死了都要愛》成都演出——簡介
我愛你,
用英文表達是「I LOVE YOU」;
用德語表達是「Ich liebe dich」;
用法文表達是「Je t aime」;
用土耳其語表達是「Seni seviyornm」……
而用盧飛的方式表達，則是「生與死」
怎樣的愛，才能穿越生死之界，直至永遠？
丹妮在酒吧酩酊之際遇到了單純又朴實的盧飛。這個不大不小的名人，只花了十塊錢就讓盧飛甘心的為她唱了一晚上的歌。我愛你三個字，盧飛從來沒有對丹妮說過。但是他為這個女人奉獻了這三個字之外的所有。直到他離開這個世界之後，人鬼情未了般的情節，依然頑強的在世間繼續譜寫著感人心扉的一幕又一幕愛情故事……

話劇《死了都要愛》導演介紹：
韓清
畢業於中央戲劇學院導演系，導演過話劇《思凡之後》、《野安琪兒》、精品寶貝王國之《長鬍子國王》、《糖果城堡》等，並參與演出話劇《魔方大廈》、《龍須溝》、《性情男女》；電視劇《春花》、《遠山在呼喚》、《冬天的記憶》、《公共汽車的故事》，電影《猴三兒》《愛情傻瓜》《天使維拉》等作品；同時也是北京電視台「七色光」等欄目的著名主持人。

話劇《死了都要愛》主要演員介紹：

張丹妮飾《死了都要愛》丹妮
畢業於上海師范大學02級表演系
【電影】《國歌》《歡舞》 《藍寶石》
【電視劇】《其實不想走》飾演：陳曉芳
《世紀考生》飾演：楊佩佩
《聶耳》飾演：阮玲玉
《五朵警花》飾演：馮小君
【話劇】 《剩女郎 》 《嫁給經濟適用男》《隱婚男女》

王雷飾《死了都要愛》盧飛
畢業於四川師范大學
主要作品：
《有多少愛可以胡來》飾演丁一白
《死了都要愛》飾演盧飛

王梓飾《死了都要愛》楊月娥（楊心怡）
畢業於四川音樂學院聲樂系
從藝經歷：
2007年發行個人專輯《滿街都是寂寞的朋友》
2008年加入大型原創音樂劇《金沙》擔任女主角
2009年快樂女聲成都唱區十強
2010年「快樂男聲」成都唱區評委