Ⅰ 原創電影和翻拍電影誰更易獲獎
我覺得這個不是重要的，能不能獲獎還是看片子的質量
Ⅱ 現在的中國綜藝基本都是翻拍韓國的，現在中國的原創綜藝有哪些
最近真人秀越來越火，各種綜藝秀層出不窮，隨著真人秀的火爆，但是好多綜藝都是翻拍韓國的。
但是很多中國綜藝都是簡單粗暴的復制黏貼。比如《蒙面歌王》，韓國娛樂圈更新換代快，新聲音能帶給觀眾新鮮感。再如《中餐廳》出發點「弘揚中華美食文化」，但節目組坦白，除了張亮之外，其他人都不擅長做菜。而金馬小影後周冬雨竟然連最基本的肉類調料都分不清？
作為湖南台打造的一檔新型農家樂真人秀節目，雖然節目組一再澄清該節目跟韓版的《三時三餐》沒有任何關系，但無論是從節目選擇的地點，拍攝的方式，嘉賓的構成，甚至與節目當中的用玉米來換菜的梗，甚至是那條可愛的小狗！基本都跟《三時三餐》一模一樣。
雖說中國綜藝在近年抄襲過，借鑒過，也經歷了買版權學習的階段。但現在咱們也在大力的自主研發和創新，漸漸探索出了一些屬於自己的綜藝，比如國內原創的《朗讀者》，《中國詩詞大會》，《國家寶藏》等就挺不錯，當然還有奇葩說等網綜也很不錯，多給國產綜藝多一些時間，優質國綜已經越來越多。觀點粗糙，歡迎評論、互動。
Ⅲ 翻拍，對原創作者,有什麼好處比如說：翻拍金庸的小說，對金庸有什麼好處
敬請尚賞：翻拍的好處只是可以對自己的小說有忠實的觀眾群，小說的關注度提高後，即而此小說引伸產品就可大賣了，惠顧八方，敬禮四方。
Ⅳ 很多經典開始翻拍！國內真的沒有原創劇本了嗎
現在翻拍經典已經成風，雖然超越經典不太可能，但是翻拍是影視行業的一大熱點，大家都在拍，這也是賺錢快的一個途徑，能夠吸引觀眾，所以很多人樂此不疲。國內原創劇本還是有的，但是什麼東西都是商業化，不賺錢的劇本也不會有人願意投資。
翻拍原創的經典巨作，各有各的想法，雖然商界大佬們對於投資有他們的方向，但是對於我們現代人還是有責任和義務，為後代們創造一個更好的影視文化傳承。能夠拿出一部非常優秀的影視作品，也算是不負這個時代的厚望。
Ⅳ 什麼叫原創什麼叫改編
改編：是指再來不改變作品基自本思想內容的前提下變換作品表現形式的權利.改編在原有作品的基礎上進行,應包含原作品的內容但要有所創新.改編的形式有兩種:1,改變作品表現形式,將作品由一種形式變為另一種形式,如將小說改編為電視劇本;2,為適應某中需要,在不改變作品類型的情況下進行改寫,如將學術作品改編為科普讀物。
原創：作者首創，非抄襲模仿的、內容和形式都具有獨特個性的（物質或精神成果） ⑵作者自己創作的、具有社會共識價值的文學、藝術或科學性質的作品。如原創文學、原創歌曲、原創劇本、原創油畫等。 ⑶特指自己寫的、非抄襲或轉載的博文。這個含義本不恰當，因網路上已普遍流行，根據「約定俗成」的規則，應予認可。但在這個意義上應該慎用或少用，避免造成誤解。
Ⅵ 為什麼於正每次都翻拍經典從不原創
舉個例子，於正翻拍的金庸經典著作《神鵰俠侶》，從電視劇方面看我覺得這部片子一般。但是奈何話題不少，陳妍希的包子臉相信已經成為大家的一個梗，既然能製造話題，那麼還用發愁片子不掙錢嗎？
Ⅶ 改編還是原創
首先你要知道什麼是改編，什麼是原創。
改編權：是指再不改變作品基本思想內容的前提下變換作品表現形式的權利.改編在原有作品的基礎上進行,應包含原作品的內容但要有所創新.改編的形式有兩種:1,改變作品表現形式,將作品由一種形式變為另一種形式,如將小說改編為電視劇本;2,為適應某中需要,在不改變作品類型的情況下進行改寫,如將學術作品改編為科普讀物。
原創：⑴作者首創，非抄襲模仿的、內容和形式都具有獨特個性的（物質或精神成果） ⑵作者自己創作的、具有社會共識價值的文學、藝術或科學性質的作品。如原創文學、原創歌曲、原創劇本、原創油畫等。 ⑶特指自己寫的、非抄襲或轉載的博文。這個含義本不恰當，因網路上已普遍流行，根據「約定俗成」的規則，應予認可。但在這個意義上應該慎用或少用，避免造成誤解。
原創，是模仿與抄襲的反義；模仿與抄襲同樣具有上升性，但是連續性上升；原創是蛻變，具有非連續性特點。
原創，不排斥模仿與抄襲，模仿與抄襲是原創的必然經歷；只有經歷，才有發現。
原創，是傳統的挑戰者，原創質疑傳統，並懸置傳統；原創的目標是製造新的傳統。
原創，不反對傳統；原創以傳統為參照物而承傳並更新著傳統；原創具有唯我性，但不具有排他性。
照你說內容和情節發展不同的話，就不屬於改編。
Ⅷ 很多經典作品為什麼要翻拍很多次
經典電視劇早已形成固定的觀眾粉絲群體，一投入市場就會特別受歡迎，一直以來都擁有很大的市場潛力。所以，每次宣布翻拍便會引起廣泛的關注並擁有極大的市場。同時，翻拍相比於原創劇來說，成本大大降低了，從而會有很高的收入，很多製作人當然會毫不猶豫選擇翻拍了。
經典的影視作品多多更新多多與觀眾反復見面可以讓不同年齡段的觀眾感悟其中的精髓。一部作品既然能夠重復拍，那就必然有它本身還未發掘出來的點。翻拍看似容易，可是，要想做到老影視迷可以回憶經典，回憶自己曾經的時光。新影視粉能發現其中的創意，品味其中的樂趣。這就難了。這也是另一個好處：翻拍舊的影視作品，能夠檢驗導演對劇本的理解和掌控能力。能夠看編劇對劇本的的改編和再創造能力。翻拍，是更具備考驗能力的技術活。
所以才有很多作品不斷被翻拍。
意見粗糙，望採納
Ⅸ 《三十而已》將被多國翻拍，圈中哪些作品的翻拍比原創更有味道
在2020年的夏天，很多的網友都喜歡上了看《三十而已》這部電視劇，而《三十而已》確實是說出了現如今的30歲很多女性的生活了。有一些結了婚的女性，她們要為工作努力著，也要顧及自己的家庭是十分勞累的。像一些沒有結婚的女性，則總是要被自己的親朋好友催促結婚。
也是要被自己的父母強逼著去相親，而如今這個社會上的很多男性都是奇葩的，在相親的過程當中也能夠去認識到很多奇葩的男性。再者就是有一類結了婚，家庭情況很好，但是老公卻出軌了的。《三十而已》這部劇真的是演出了，我們的生活常態也是非常的貼近生活，很多的女性在看這部劇的時候都彷彿看到了自己的影子。確實現如今的女性是非常的難的，不僅是要去工作，還要全身心地照顧到孩子身上。
其實在很多的電視劇當中，大家總覺得原版有一種韻味，所以說他們也不會去接受翻拍的。但是大家如果能夠去體驗品味一下，翻拍的也會品出不一樣的味道。而我認為買了版權才可以進行翻拍，如果是沒有經過任何的人同意就直接的翻拍的話，那麼確實是讓人覺得有一些憤怒了。不管在什麼時候也不管，無論如何，原創是最重要的。
Ⅹ 為什麼中國原創劇少，要麼翻拍國外，要麼就是一直不停翻拍之前經典。
因為這種都不會賠錢，掙不掙錢看宣傳看運氣，但是拍這種電視劇不會賠錢，這種一般都是請流量明星，當紅明星，不考慮劇本質量，投資很多宣傳，而且很多人就喜歡看這種電視劇，尤其是他們的粉絲。想拍有質量的，首先要投資大，周期長，而且要承擔賠錢的風險，很多人不做。最近的長安十二時辰就很好。