1. 文學藝術性講究什麼
文學的藝術性就是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現實的藝術, 它是一種表達人的主觀意識的藝術手段。用文字將意識實體化，並與人分享，獲得不同的反應。
對於文學到底應該反應客觀現實還是反應作家的個體情感，文學史上歷來充滿爭論，現實主義文學認為文學應該要反映作家當時的社會現實，揭露社會問題，這一點是我國六七十年代的革命文學所吸收的，而浪漫主義文學則認為文學是作者「情感的流露」（華茲華斯），俄國形式主義則認為文學和外界無關，是一個獨立的個體，研究文學應該研究文學自身，即「文學性」……
不過，既然文學和我們的生活有著區別，文學藝術性也就有它存在的合理性，我認為藝術性講究的方面很多，其中之一就是語言，要能表達出自己想表達的東西，也要能讓讀者明白，所謂「辭達而已」；另外在表現手法上也有要注意的地方，比如運用各種修辭手法，推敲句式的應用、句子的排列，以達到作者想達到的藝術（潤色）效果~~
希望能幫到您~~:)
2. 文學作品的藝術特色怎麼分析啊文學作
藝術特色，也稱「表現手法」。作家、藝術家在創作中所運用的各種具體的表現方法。在文學創作中，有敘述、描寫、虛構、烘托、渲染、誇張、諷刺、抒情、議論、對比等手法。
表現手法從廣義上來講也就是作者在行文措辭和表達思想感情時所使用的特殊的語句組織方式．分析一篇作品，具體地可以由點到面地來抓它的特殊表現方式。
3. 如何理解文學藝術的真實性
一、認識與藝術真實
「真」是文學的審美價值追求實現的基礎。「真實性」是衡量文學創造成就的首要標准。
藝術真實既非生活真實，亦非科學真實，而是主體把「內在的尺度」運用到對象上去，經過藝術創造，與「善」「美」共生並存的審美化的真實。
二、藝術真實的主要特徵
1.與生活真實不同，藝術真實以假定性情境，表現對社會生活內蘊的認識和感悟。
（1）內蘊的真實。透過生活表層，對社會生活的內蘊作出藝術的揭示和表現。
（2）假定的真實。在假定性情境的創造中實現。
2.與科學真實不同，藝術真實對客體世界的反映，具有主觀性和詩藝性。
（1）主觀的真實。主觀化、心靈化反映社會生活。「內在的尺度」
（2）詩藝性。藝術手段和藝術技巧，使其價值取向得到理想的表現，產生強烈的感染力和震撼力。
總之，藝術真實的概念可作如下表述：他是作家在假定性情境中，以主觀性感知與詩藝性創造，達到對社會生活的內蘊，特別是那些規律性的東西的把握，體現著作家的認識和感悟。
《文學理論教程》上有,修訂2版，第八章第一節。我剛好最近在看這本書，呵呵。
祝你成功！
4. 藝術的文學性在於什麼
「文學」是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現實的藝術，包括戲劇、詩歌、小說、散文等，是文化的重要表現形式，以不同的形式（稱作體裁）表現內心情感和再現一定時期和一定地域的社會生活。
「文學性」是人類在長期認識過程中逐漸形成的一個比較籠統、廣泛、似可體會而又難以言傳的概念。它存在於話語從表達、敘述、描寫、意象、象徵、結構、功能以及審美處理等方面的普遍升華之中，存在於形象思維之中。
兩者的關系，簡單說來就是，文學性是文學作品所普遍具有的屬性。
5. 文學作為一種藝術有那些特點
文學四要素理論，即作品、藝術家、世界、欣賞者（一切文學作品都有源泉，這就是生活，即「世界」；生活要經過「藝術家」的加工改造，這樣才能創造出具有意義的文本，即「作品」；作品如果束之高閣，不跟讀者、即「欣賞者」見面，也還不能構成完整的文學活動）。
即由內容和形式的比例分為簡約和繁豐、由氣象的剛強和柔和分為剛健和柔婉、由於話里辭藻的多少分為平淡和絢爛、由於檢點功夫的多少分為謹嚴和疏放，
【藝術靈感】藝術靈感（最早用靈感這一概念來解釋文學創作活動的是古希臘哲學家柏拉圖；藝術靈感是指在藝術活動中主體情緒激動、思路暢通、創造力極強的思維狀態；藝術靈感具有突發性、迷狂性、創作性。）藝術靈感與藝術直覺的區別（藝術靈感是一種思維狀態，藝術直覺則是一種思維能力；藝術直覺具有對象性，藝術靈感則沒有具體的對象；藝術靈感是隨機性的、偶然的，藝術直覺則有一定的穩定性。）
【藝術情感】藝術情感（藝術情感就是主體在文學藝術活動中產生並促使這一活動進一步展開的心理體驗；藝術情感具有共通性、超越性、藝術審美性、人性情感。）藝術情感在文學創作過程中的重要作用（情感對認知活動的一般影響，首先情感影響認知的選擇，其次情感還是認知活動的內在驅力，第三情感還能夠影響人的思維方式；文學創作與情感的再度體驗，對情感的再度體驗是復現記憶中的情感並對其加以回味、觀照的過程，正是這個過程使作家自己的自然情感轉化為具有普遍性的藝術情感的；藝術情感與文學作品中藝術形象的形成，文學創作在某種意義上可以說就是經過作家再度體驗的情感顯現為文學作品中的具體形象的過程。
【藝術想像】藝術想像（藝術想像是指文學藝術活動的主體調動過去積累的記憶表象，經過藝術加工創造出藝術形象的心理過程；藝術想像具有形象性、主觀性、創造性三大特徵；根據藝術想像在創作過程中所起作用的不同，可分為再造性想像、創造性想像、相似性想像。）藝術想像與藝術直覺的異同（共同點，二者都與感性形象緊密相關，二者都伴隨著強烈的美感享受，二者都具有創造性，是由記憶表象升華為藝術形象所必不可少的心理機能；區別點，藝術想像的過程一般是有意識的，而藝術直覺的過程則是無意識的，藝術想像的過程是由感性形象到感性形象，期間雖有創造，但也主要是形象層面的加工改造，藝術直覺的過程則是從感性形象入手，卻終結於對形象所蘊含的意義與韻味的把握。）
【藝術理解】藝術理解是指作家、藝術家在創作活動中所進行的分析、判斷、識別、比較等理性思維活動。
6. 什麼是文學的藝術特色
「中國古代文學」是高校中國語言文學教育的專業基礎課，它包括「中國古代文學史」和「中國古代文學作品選」兩個部分組成。中國古代文學，是中華民族文化遺產的重要組成部分。學習中國古代文學，可以提高我們的文化修養，增強我們的文化素質，還可以加深我們對民族文化與歷史的認識，進一步把握民族文化發展的方向，創建新時期的精神文明。通過文學史的學習，我們能認識到古代文學在不同時代的實際狀況，以及與哲學、史學、經學、法學、**學、經濟學、社會學、語言學、教育學等學科之間的相互關系；注意到各體文學的發展走向、源流演變和彼此滲透、影響的表現形態。我們還可以把古代文學史看成是古代散文、詩詞、戲曲、小說的分體文學史，從而理清它們各自的演進線索和承繼關系。同時，與文學發展史伴生的文學理論，也是本課程的學習內容，學習文學理論，包括從中折射出的藝術思潮、文人心態、社會風氣、民間習俗，都有助於培養思辨能力，深化人文底蘊。中國古代文學作品，是歷代不同層次文學家的藝術心力的結晶，是中國傳統文化實實在在的文本見證，學習古代文學作品，我們可以感受到躍動著的時代脈搏，觀察到千姿百態的社會面貌，體味到曲折細微的物理人情；在博大精深的千年文學作品中，我們能得到「真」的展示、「善」的呼喚、「美」的陶冶，同時強化自己識別劣質文化產品的能力，從而提升我們的文化品位、道德情操以及審美趣味。
中國古代文學頭緒多、范圍廣，作家各別，作品繁雜，加上文本語言的隔閡，使學習這門課程具有一定的難度，對此我們必須保持足夠的清醒的認識，既不能有畏難情緒，更不能掉以輕心，敷衍應對。總體而言，我們要了解古代文學學科與其它學科相比而顯現出的共性和個性，它是有規律可循的，只要我們勤於思考、刻苦鑽研、痛下功夫，是完全能學好的；但就其獨特的承繼性、民族性、包容性、主觀性而言，學好古代文學，有時須大膽想像，有時重情感體驗，有時仍不廢條分縷析，而且，還要攻下語言文字上的難關。具體而言，我們對於古代文學課程中常見的「情與理」、「論與作」「深與廣」、「大與小」、「縱與橫」、「雅與俗」、「儒與道」、「中與外」等等錯綜關系，應該區別對待，詳加考察，細心摸索，由感性的咀嚼涵泳中求得理性的升華。
本課程仍以封建王朝的朝代為序劃分章節，每章節大略由文學概貌的展示、名家名作的論述、各體文學產生的背景及源流演變的評介所組成，並附有精讀篇目和思考題。
7. 文學作品的藝術性，思想性之間有怎樣的關系，一部好的
文學作品首先是人的創作，既然是人的作品，其實質就是人或者說作者思想的展現。
同時文學作品作為一種大眾化的媒介，其性質決定了其必須具有較高的藝術性，並且為人們喜聞樂見。
文學作品來源於生活又高於生活，沒有思想性就缺乏靈魂，沒有藝術性就會味同嚼蠟，思想和藝術就是文學作品的兩翼，缺一不可，所以說，好的文學作品就是思想性和藝術性的統一。
8. 何為文學的藝術性
所謂文學的藝術性就是指通過語言文字為工具形象化地反映客觀現實的藝術, 包括: 戲劇(劇本),詩歌,小說,散文等等 。它是一種表達人的主觀意識的藝術手段。用文字將意識實體化，並與人分享，獲得共鳴或是反對。其實，藝術本來就是不真實的、存在於意識而無法很好的闡釋、解析的，否則那就不是藝術。
9. 文學作品裡的文學性，藝術性，思想性到底什麼意思啊感覺有點抽象
文學性即是在文字用詞，文章的結構等上面要出彩，藝術性是文學作品具有美感，傳遞的感情色彩能煽動人，思想性是要有內涵，即是要讀起來舒服，品起來有味道，影響你的一些價值觀
10. 為什麼說文學作品是思想性和藝術性的統一
文學作品首先是人的創作，既然是人的作品，其實質就是人或者說作者思想的內展現。容同時，文學作品作為一種大眾化的媒介，其性質決定了其必須具有較高的藝術性，並且為人們喜聞樂見。
文學作品來源於生活又高於生活，沒有思想性就缺乏靈魂，沒有藝術性就會味同嚼蠟，思想和藝術就是文學作品的兩翼，缺一不可，所以說，好的文學作品就是思想性和藝術性的統一。