⑴ 什麼是朋克解釋一下.
這是別人問過的問題
Punk(朋克):
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以the Velvet Underground、 the Stooges、New York Dolls等樂隊的簡朴音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質朴的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過於單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如the Ramones的泡泡糖流行樂、the Sex Pistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、the Clash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。
Hardcore Punk(硬核朋克):
硬核朋克誕生於八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果（有時也包括專輯封套）。硬核最初出現在美國，主要以洛杉磯、紐約為中心，此後逐漸蔓延開來，先後涌現了Black Flag、Husker Du、Descendents、Meat Puppets、Dead Kennydys、Bad Brains等著名的硬核樂隊。硬核朋克雖然對以後眾多的搖滾風格產生了深遠的影響，但一直沒有主流化，這種情況一直持續到了今天。
Proto Punk(前朋克):
前朋克發生在美國六十年代末七十年代初期，當時的一些樂隊在簡約主義的思緒下，開始嘗試創作粗糙的搖滾樂。當時以the Velvet Underground為代表的這種樂隊，並非有意識地扮演「重建搖滾樂，還搖滾樂質朴本質，推翻被美化的搖滾樂」這一好鬥的角色，很顯然，他們所做的一切只是出於一種下意識的反應。盡管他們的音樂並未全面帶出日後朋克的影子，但至少他們已開始關注朋克文化的最深層精髓，只是不夠反叛 罷了，朋克最終發現並延伸了前朋克含糊的樸素精神，並把徹底的造反精神融入前朋克粗糙的音樂，創造出一種挑戰社會、否定美化搖滾的時代強音，並被無數的青年接受，得以開創朋克王朝。
New Wave(新浪潮):
八十年代初，朋克急速膨脹後的泛濫逐漸使它開始落伍，新浪潮運動在這種情況下開始走上歷史舞台。新浪潮運動中體現出的音樂多樣性，順應了部分對朋克過敏的搖迷的需要，以流行音樂為根基Power-Pop(強力流行樂)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Pop-Reggae(流行鬼樂)的走紅為新浪潮運動推波助瀾。新浪潮運動的巨大成功在很大程 度上還應歸功於八十年代誕生的MTV，在它的幫助下新浪潮運動在主流社會同樣擁有巨大的市場，並且形成了群雄逐鹿的態勢。一九八二年前後新浪潮運動在重金屬戰車的隆隆車輪下開始消亡，但它為後來的College Rock(校園搖滾)和九十年代另類搖滾的主流化奠定了基礎，成為搖滾史上承上啟下的一個重要階段。
Post Punk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為Sex Pistols 的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑 戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。Joy Division 和the Cure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸
Oi!(唉！):
Oi!其實只是硬核朋克的一個分支，一種完全建立在純粹暴力色彩和噪音、毫無美感而言的地地下的極端風格。最初的這種風格的樂隊絲毫沒有任何激進的政治傾向性和社會責任感，但後來逐漸發展成為標榜白人至上主義的種族音樂，盡管並不是全部的樂隊都帶有種族主義傾向，但它還是被公認為一種非常危險的搖滾樂，一種只屬於地下世界的白人音樂而遭到排擠，最終被搖滾樂所淘汰。
Synth-Pop(合成器流行樂):
Synth-Pop最初只是新浪潮運動一種主要的分支風格，當時很多受Roxy Music、David Bowie影響的樂隊(主要是英國樂隊)開始熱衷於使用合成器演奏，當時的初衷只是對於電聲樂器一種有益的補充，但收效甚微。最初的合成器流行樂非常的生澀，彌漫
著一種怪誕單薄的味道，這種情況最終被Duran Duran樂隊所改變。Duran Duran巧妙的把合成器流行樂和舞曲嫁接起來，改良後的音樂更加通俗、流行，並很快成為時尚，為許多樂隊效仿，Duran Duran也由此一舉成名，成為合成器流行樂的第一個英雄。1984年，合成器流行樂時代徹底結束，但它的影響一直持續了下來，合成器開始被看做一種重要的演奏方式，並被廣泛運用到多種風格上。
Power Pop(強力流行樂):
強力流行樂的最初根源可以追溯到七十年代初期，the Raspberries、Big Star和Badfinger是這種風格的最初定義者。這種融合了the Who、Beatles和Beach Boys的強力流行音樂在七十年代末同朋克一起組成了新浪潮運動的主力軍，並最終被歸入後朋克風格。強力流行樂的作品一般為三分鍾左右，注重旋律和音樂的爆發力，和朋克有些相似，只是更加註重技術和流行感覺，而且不熱衷於反叛，更加商業化。七十年代末，部分朋克樂隊轉變為強力流行樂，八十年代強力流行樂開始更多融入各種搖滾風格，與此同時，純粹的強力流行樂開始衰敗。
No Wave(無浪潮):
無浪潮是後朋克運動的第一種主要風格，它僅僅出現在當時的紐約，音樂為無調性、刺耳的噪音試驗音樂。這種風格的樂隊更加註重藝術性而不是音樂本身。過於枯燥 和缺乏商業潛質使這種風格從未真正流行，直到八十年代中後期以Sonic Youth為代表的噪音搖滾的崛起才得以使這種風格再次走上搖滾舞台。
Punk Revival(朋克復興):
九十年代初期，美國朋克迎來了第二個春天。Green Day和the Offspring的Punk Pop(朋克流行樂)開始使朋克進入主流搖滾，或許受到八十年代末硬核轉變為速度金屬的啟發，朋克復興樂隊的音樂不僅保持了簡潔的音樂線條和飛快的速度，而且音樂愈發沉重起來。另一方面，強力流行樂討好的形象和更加圓滑的音效、講究的編排使聽眾在 感受朋克力量的同時同樣可以感受到優美的音樂，這也正是朋克得以復興的法寶。Punk Pop被視為Post-Grunge(後垃圾樂，即溫和商業化的Grunge)重要組成部分。
http://spaces.msn.com/members/freetangyuan/Blog/cns!1pRUFDswtiP0l7HzNMigSu7Q!571.entry
另外還有
http://www.vojd.com/bbs/dispbbs.asp?BoardID=22&replyID=98&id=98&skin=1
無論是追求名利還是自我毀滅，對大多數朋克樂手而言，"朋克"也就意味著"無秩序"
打翻在地，朋克全部的思想精髓都在這了，甚至包括打翻自己。朋克用簡陋的音樂把他們露骨的叛逆行為提升到了哲學層次，在主觀能動性和否定之否定的理論下創造了一種扭曲的責任感和邊緣文化現象。嬉皮士們帶著"烏托邦"式溫和美好的理想主義走到了盡頭，而隨後的新一代則走向了截然相反的極端與其祈禱上帝，不如讓上帝屈服。今天人們提到更多的是朋克搖滾的內在思想，於是他們說，"焦點訪談是朋克、尼采是朋克、魯迅是朋克、頻頻死機的電腦是朋克......"扯遠了，但是無論如何，朋克一直生活我們的世界裡，就像我們的影子，永遠如影隨形。
搖滾樂是在自我利用的錯誤意識壓迫下的腐化情感，而朋克是美學上可以被認可但政治上註定失敗的自相矛盾。
http://talkingbar.blogchina.com/439330.html
參考資料：http://..com/question/68745.html
⑵ 解釋一下朋克的真正含義
Punk(朋克):
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以theVelvetUnderground、theStooges、NewYorkDolls等樂隊的簡朴音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質朴的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過於單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如theRamones的泡泡糖流行樂、theSexPistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、theClash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。
HardcorePunk(硬核朋克):
硬核朋克誕生於八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果（有時也包括專輯封套）。硬核最初出現在美國，主要以洛杉磯、紐約為中心，此後逐漸蔓延開來，先後涌現了BlackFlag、HuskerDu、Descendents、MeatPuppets、DeadKennydys、BadBrains等著名的硬核樂隊。硬核朋克雖然對以後眾多的搖滾風格產生了深遠的影響，但一直沒有主流化，這種情況一直持續到了今天。
ProtoPunk(前朋克):
前朋克發生在美國六十年代末七十年代初期，當時的一些樂隊在簡約主義的思緒下，開始嘗試創作粗糙的搖滾樂。當時以theVelvetUnderground為代表的這種樂隊，並非有意識地扮演「重建搖滾樂，還搖滾樂質朴本質，推翻被美化的搖滾樂」這一好鬥的角色，很顯然，他們所做的一切只是出於一種下意識的反應。盡管他們的音樂並未全面帶出日後朋克的影子，但至少他們已開始關注朋克文化的最深層精髓，只是不夠反叛罷了，朋克最終發現並延伸了前朋克含糊的樸素精神，並把徹底的造反精神融入前朋克粗糙的音樂，創造出一種挑戰社會、否定美化搖滾的時代強音，並被無數的青年接受，得以開創朋克王朝。
NewWave(新浪潮):
八十年代初，朋克急速膨脹後的泛濫逐漸使它開始落伍，新浪潮運動在這種情況下開始走上歷史舞台。新浪潮運動中體現出的音樂多樣性，順應了部分對朋克過敏的搖迷的需要，以流行音樂為根基Power-Pop(強力流行樂)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Pop-Reggae(流行鬼樂)的走紅為新浪潮運動推波助瀾。新浪潮運動的巨大成功在很大程度上還應歸功於八十年代誕生的MTV，在它的幫助下新浪潮運動在主流社會同樣擁有巨大的市場，並且形成了群雄逐鹿的態勢。一九八二年前後新浪潮運動在重金屬戰車的隆隆車輪下開始消亡，但它為後來的CollegeRock(校園搖滾)和九十年代另類搖滾的主流化奠定了基礎，成為搖滾史上承上啟下的一個重要階段。
PostPunk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為SexPistols的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。JoyDivision和theCure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸
Oi!(唉！):
Oi!其實只是硬核朋克的一個分支，一種完全建立在純粹暴力色彩和噪音、毫無美感而言的地地下的極端風格。最初的這種風格的樂隊絲毫沒有任何激進的政治傾向性和社會責任感，但後來逐漸發展成為標榜白人至上主義的種族音樂，盡管並不是全部的樂隊都帶有種族主義傾向，但它還是被公認為一種非常危險的搖滾樂，一種只屬於地下世界的白人音樂而遭到排擠，最終被搖滾樂所淘汰。
Synth-Pop(合成器流行樂):
Synth-Pop最初只是新浪潮運動一種主要的分支風格，當時很多受RoxyMusic、DavidBowie影響的樂隊(主要是英國樂隊)開始熱衷於使用合成器演奏，當時的初衷只是對於電聲樂器一種有益的補充，但收效甚微。最初的合成器流行樂非常的生澀，彌漫
著一種怪誕單薄的味道，這種情況最終被DuranDuran樂隊所改變。DuranDuran巧妙的把合成器流行樂和舞曲嫁接起來，改良後的音樂更加通俗、流行，並很快成為時尚，為許多樂隊效仿，DuranDuran也由此一舉成名，成為合成器流行樂的第一個英雄。1984年，合成器流行樂時代徹底結束，但它的影響一直持續了下來，合成器開始被看做一種重要的演奏方式，並被廣泛運用到多種風格上。
PowerPop(強力流行樂):
強力流行樂的最初根源可以追溯到七十年代初期，theRaspberries、BigStar和Badfinger是這種風格的最初定義者。這種融合了theWho、Beatles和BeachBoys的強力流行音樂在七十年代末同朋克一起組成了新浪潮運動的主力軍，並最終被歸入後朋克風格。強力流行樂的作品一般為三分鍾左右，注重旋律和音樂的爆發力，和朋克有些相似，只是更加註重技術和流行感覺，而且不熱衷於反叛，更加商業化。七十年代末，部分朋克樂隊轉變為強力流行樂，八十年代強力流行樂開始更多融入各種搖滾風格，與此同時，純粹的強力流行樂開始衰敗。
NoWave(無浪潮):
無浪潮是後朋克運動的第一種主要風格，它僅僅出現在當時的紐約，音樂為無調性、刺耳的噪音試驗音樂。這種風格的樂隊更加註重藝術性而不是音樂本身。過於枯燥和缺乏商業潛質使這種風格從未真正流行，直到八十年代中後期以SonicYouth為代表的噪音搖滾的崛起才得以使這種風格再次走上搖滾舞台。
PunkRevival(朋克復興):
九十年代初期，美國朋克迎來了第二個春天。GreenDay和theOffspring的PunkPop(朋克流行樂)開始使朋克進入主流搖滾，或許受到八十年代末硬核轉變為速度金屬的啟發，朋克復興樂隊的音樂不僅保持了簡潔的音樂線條和飛快的速度，而且音樂愈發沉重起來。另一方面，強力流行樂討好的形象和更加圓滑的音效、講究的編排使聽眾在感受朋克力量的同時同樣可以感受到優美的音樂，這也正是朋克得以復興的法寶。PunkPop被視為Post-Grunge(後垃圾樂，即溫和商業化的Grunge)重要組成部分。
http://spaces.msn.com/members/freetangyuan/Blog/cns!1pRUFDswtiP0l7HzNMigSu7Q!571.entry
另外還有
http://www.vojd.com/bbs/dispbbs.asp?BoardID=22&replyID=98&id=98&skin=1
無論是追求名利還是自我毀滅，對大多數朋克樂手而言，"朋克"也就意味著"無秩序"
打翻在地，朋克全部的思想精髓都在這了，甚至包括打翻自己。朋克用簡陋的音樂把他們露骨的叛逆行為提升到了哲學層次，在主觀能動性和否定之否定的理論下創造了一種扭曲的責任感和邊緣文化現象。嬉皮士們帶著"烏托邦"式溫和美好的理想主義走到了盡頭，而隨後的新一代則走向了截然相反的極端與其祈禱上帝，不如讓上帝屈服。今天人們提到更多的是朋克搖滾的內在思想，於是他們說，"焦點訪談是朋克、尼采是朋克、魯迅是朋克、頻頻死機的電腦是朋克......"扯遠了，但是無論如何，朋克一直生活我們的世界裡，就像我們的影子，永遠如影隨形。
搖滾樂是在自我利用的錯誤意識壓迫下的腐化情感，而朋克是美學上可以被認可但政治上註定失敗的自相矛盾。
參考資料：網路知道
⑶ 在當代,什麼是朋克
Punk(朋克):
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以theVelvetUnderground、theStooges、NewYorkDolls等樂隊的簡朴音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質朴的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過於單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如theRamones的泡泡糖流行樂、theSexPistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、theClash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。
HardcorePunk(硬核朋克):
硬核朋克誕生於八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果（有時也包括專輯封套）。硬核最初出現在美國，主要以洛杉磯、紐約為中心，此後逐漸蔓延開來，先後涌現了BlackFlag、HuskerDu、Descendents、MeatPuppets、DeadKennydys、BadBrains等著名的硬核樂隊。硬核朋克雖然對以後眾多的搖滾風格產生了深遠的影響，但一直沒有主流化，這種情況一直持續到了今天。
ProtoPunk(前朋克):
前朋克發生在美國六十年代末七十年代初期，當時的一些樂隊在簡約主義的思緒下，開始嘗試創作粗糙的搖滾樂。當時以theVelvetUnderground為代表的這種樂隊，並非有意識地扮演「重建搖滾樂，還搖滾樂質朴本質，推翻被美化的搖滾樂」這一好鬥的角色，很顯然，他們所做的一切只是出於一種下意識的反應。盡管他們的音樂並未全面帶出日後朋克的影子，但至少他們已開始關注朋克文化的最深層精髓，只是不夠反叛罷了，朋克最終發現並延伸了前朋克含糊的樸素精神，並把徹底的造反精神融入前朋克粗糙的音樂，創造出一種挑戰社會、否定美化搖滾的時代強音，並被無數的青年接受，得以開創朋克王朝。
NewWave(新浪潮):
八十年代初，朋克急速膨脹後的泛濫逐漸使它開始落伍，新浪潮運動在這種情況下開始走上歷史舞台。新浪潮運動中體現出的音樂多樣性，順應了部分對朋克過敏的搖迷的需要，以流行音樂為根基Power-Pop(強力流行樂)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Pop-Reggae(流行鬼樂)的走紅為新浪潮運動推波助瀾。新浪潮運動的巨大成功在很大程度上還應歸功於八十年代誕生的MTV，在它的幫助下新浪潮運動在主流社會同樣擁有巨大的市場，並且形成了群雄逐鹿的態勢。一九八二年前後新浪潮運動在重金屬戰車的隆隆車輪下開始消亡，但它為後來的CollegeRock(校園搖滾)和九十年代另類搖滾的主流化奠定了基礎，成為搖滾史上承上啟下的一個重要階段。
PostPunk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為SexPistols的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。JoyDivision和theCure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸
Oi!(唉！):
Oi!其實只是硬核朋克的一個分支，一種完全建立在純粹暴力色彩和噪音、毫無美感而言的地地下的極端風格。最初的這種風格的樂隊絲毫沒有任何激進的政治傾向性和社會責任感，但後來逐漸發展成為標榜白人至上主義的種族音樂，盡管並不是全部的樂隊都帶有種族主義傾向，但它還是被公認為一種非常危險的搖滾樂，一種只屬於地下世界的白人音樂而遭到排擠，最終被搖滾樂所淘汰。
Synth-Pop(合成器流行樂):
Synth-Pop最初只是新浪潮運動一種主要的分支風格，當時很多受RoxyMusic、DavidBowie影響的樂隊(主要是英國樂隊)開始熱衷於使用合成器演奏，當時的初衷只是對於電聲樂器一種有益的補充，但收效甚微。最初的合成器流行樂非常的生澀，彌漫
著一種怪誕單薄的味道，這種情況最終被DuranDuran樂隊所改變。DuranDuran巧妙的把合成器流行樂和舞曲嫁接起來，改良後的音樂更加通俗、流行，並很快成為時尚，為許多樂隊效仿，DuranDuran也由此一舉成名，成為合成器流行樂的第一個英雄。1984年，合成器流行樂時代徹底結束，但它的影響一直持續了下來，合成器開始被看做一種重要的演奏方式，並被廣泛運用到多種風格上。
PowerPop(強力流行樂):
強力流行樂的最初根源可以追溯到七十年代初期，theRaspberries、BigStar和Badfinger是這種風格的最初定義者。這種融合了theWho、Beatles和BeachBoys的強力流行音樂在七十年代末同朋克一起組成了新浪潮運動的主力軍，並最終被歸入後朋克風格。強力流行樂的作品一般為三分鍾左右，注重旋律和音樂的爆發力，和朋克有些相似，只是更加註重技術和流行感覺，而且不熱衷於反叛，更加商業化。七十年代末，部分朋克樂隊轉變為強力流行樂，八十年代強力流行樂開始更多融入各種搖滾風格，與此同時，純粹的強力流行樂開始衰敗。
NoWave(無浪潮):
無浪潮是後朋克運動的第一種主要風格，它僅僅出現在當時的紐約，音樂為無調性、刺耳的噪音試驗音樂。這種風格的樂隊更加註重藝術性而不是音樂本身。過於枯燥和缺乏商業潛質使這種風格從未真正流行，直到八十年代中後期以SonicYouth為代表的噪音搖滾的崛起才得以使這種風格再次走上搖滾舞台。
PunkRevival(朋克復興):
九十年代初期，美國朋克迎來了第二個春天。GreenDay和theOffspring的PunkPop(朋克流行樂)開始使朋克進入主流搖滾，或許受到八十年代末硬核轉變為速度金屬的啟發，朋克復興樂隊的音樂不僅保持了簡潔的音樂線條和飛快的速度，而且音樂愈發沉重起來。另一方面，強力流行樂討好的形象和更加圓滑的音效、講究的編排使聽眾在感受朋克力量的同時同樣可以感受到優美的音樂，這也正是朋克得以復興的法寶。PunkPop被視為Post-Grunge(後垃圾樂，即溫和商業化的Grunge)重要組成部分。
http://spaces.msn.com/members/freetangyuan/Blog/cns!1pRUFDswtiP0l7HzNMigSu7Q!571.entry
另外還有
http://www.vojd.com/bbs/dispbbs.asp?BoardID=22&replyID=98&id=98&skin=1
無論是追求名利還是自我毀滅，對大多數朋克樂手而言，"朋克"也就意味著"無秩序"
打翻在地，朋克全部的思想精髓都在這了，甚至包括打翻自己。朋克用簡陋的音樂把他們露骨的叛逆行為提升到了哲學層次，在主觀能動性和否定之否定的理論下創造了一種扭曲的責任感和邊緣文化現象。嬉皮士們帶著"烏托邦"式溫和美好的理想主義走到了盡頭，而隨後的新一代則走向了截然相反的極端與其祈禱上帝，不如讓上帝屈服。今天人們提到更多的是朋克搖滾的內在思想，於是他們說，"焦點訪談是朋克、尼采是朋克、魯迅是朋克、頻頻死機的電腦是朋克......"扯遠了，但是無論如何，朋克一直生活我們的世界裡，就像我們的影子，永遠如影隨形。
搖滾樂是在自我利用的錯誤意識壓迫下的腐化情感，而朋克是美學上可以被認可但政治上註定失敗的自相矛盾。
⑷ 求蒸汽朋克風場景，裝備，服飾，人物圖片，越多越好，發百度雲，謝謝
2人物2場景
⑸ 什麼是朋克啊
Punk(朋克):
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以theVelvetUnderground、theStooges、NewYorkDolls等樂隊的簡朴音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質朴的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過於單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如theRamones的泡泡糖流行樂、theSexPistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、theClash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。
HardcorePunk(硬核朋克):
硬核朋克誕生於八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果（有時也包括專輯封套）。硬核最初出現在美國，主要以洛杉磯、紐約為中心，此後逐漸蔓延開來，先後涌現了BlackFlag、HuskerDu、Descendents、MeatPuppets、DeadKennydys、BadBrains等著名的硬核樂隊。硬核朋克雖然對以後眾多的搖滾風格產生了深遠的影響，但一直沒有主流化，這種情況一直持續到了今天。
ProtoPunk(前朋克):
前朋克發生在美國六十年代末七十年代初期，當時的一些樂隊在簡約主義的思緒下，開始嘗試創作粗糙的搖滾樂。當時以theVelvetUnderground為代表的這種樂隊，並非有意識地扮演「重建搖滾樂，還搖滾樂質朴本質，推翻被美化的搖滾樂」這一好鬥的角色，很顯然，他們所做的一切只是出於一種下意識的反應。盡管他們的音樂並未全面帶出日後朋克的影子，但至少他們已開始關注朋克文化的最深層精髓，只是不夠反叛罷了，朋克最終發現並延伸了前朋克含糊的樸素精神，並把徹底的造反精神融入前朋克粗糙的音樂，創造出一種挑戰社會、否定美化搖滾的時代強音，並被無數的青年接受，得以開創朋克王朝。
NewWave(新浪潮):
八十年代初，朋克急速膨脹後的泛濫逐漸使它開始落伍，新浪潮運動在這種情況下開始走上歷史舞台。新浪潮運動中體現出的音樂多樣性，順應了部分對朋克過敏的搖迷的需要，以流行音樂為根基Power-Pop(強力流行樂)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Pop-Reggae(流行鬼樂)的走紅為新浪潮運動推波助瀾。新浪潮運動的巨大成功在很大程度上還應歸功於八十年代誕生的MTV，在它的幫助下新浪潮運動在主流社會同樣擁有巨大的市場，並且形成了群雄逐鹿的態勢。一九八二年前後新浪潮運動在重金屬戰車的隆隆車輪下開始消亡，但它為後來的CollegeRock(校園搖滾)和九十年代另類搖滾的主流化奠定了基礎，成為搖滾史上承上啟下的一個重要階段。
PostPunk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為SexPistols的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。JoyDivision和theCure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸
Oi!(唉！):
Oi!其實只是硬核朋克的一個分支，一種完全建立在純粹暴力色彩和噪音、毫無美感而言的地地下的極端風格。最初的這種風格的樂隊絲毫沒有任何激進的政治傾向性和社會責任感，但後來逐漸發展成為標榜白人至上主義的種族音樂，盡管並不是全部的樂隊都帶有種族主義傾向，但它還是被公認為一種非常危險的搖滾樂，一種只屬於地下世界的白人音樂而遭到排擠，最終被搖滾樂所淘汰。
Synth-Pop(合成器流行樂):
Synth-Pop最初只是新浪潮運動一種主要的分支風格，當時很多受RoxyMusic、DavidBowie影響的樂隊(主要是英國樂隊)開始熱衷於使用合成器演奏，當時的初衷只是對於電聲樂器一種有益的補充，但收效甚微。最初的合成器流行樂非常的生澀，彌漫
著一種怪誕單薄的味道，這種情況最終被DuranDuran樂隊所改變。DuranDuran巧妙的把合成器流行樂和舞曲嫁接起來，改良後的音樂更加通俗、流行，並很快成為時尚，為許多樂隊效仿，DuranDuran也由此一舉成名，成為合成器流行樂的第一個英雄。1984年，合成器流行樂時代徹底結束，但它的影響一直持續了下來，合成器開始被看做一種重要的演奏方式，並被廣泛運用到多種風格上。
PowerPop(強力流行樂):
強力流行樂的最初根源可以追溯到七十年代初期，theRaspberries、BigStar和Badfinger是這種風格的最初定義者。這種融合了theWho、Beatles和BeachBoys的強力流行音樂在七十年代末同朋克一起組成了新浪潮運動的主力軍，並最終被歸入後朋克風格。強力流行樂的作品一般為三分鍾左右，注重旋律和音樂的爆發力，和朋克有些相似，只是更加註重技術和流行感覺，而且不熱衷於反叛，更加商業化。七十年代末，部分朋克樂隊轉變為強力流行樂，八十年代強力流行樂開始更多融入各種搖滾風格，與此同時，純粹的強力流行樂開始衰敗。
NoWave(無浪潮):
無浪潮是後朋克運動的第一種主要風格，它僅僅出現在當時的紐約，音樂為無調性、刺耳的噪音試驗音樂。這種風格的樂隊更加註重藝術性而不是音樂本身。過於枯燥和缺乏商業潛質使這種風格從未真正流行，直到八十年代中後期以SonicYouth為代表的噪音搖滾的崛起才得以使這種風格再次走上搖滾舞台。
PunkRevival(朋克復興):
九十年代初期，美國朋克迎來了第二個春天。GreenDay和theOffspring的PunkPop(朋克流行樂)開始使朋克進入主流搖滾，或許受到八十年代末硬核轉變為速度金屬的啟發，朋克復興樂隊的音樂不僅保持了簡潔的音樂線條和飛快的速度，而且音樂愈發沉重起來。另一方面，強力流行樂討好的形象和更加圓滑的音效、講究的編排使聽眾在感受朋克力量的同時同樣可以感受到優美的音樂，這也正是朋克得以復興的法寶。PunkPop被視為Post-Grunge(後垃圾樂，即溫和商業化的Grunge)重要組成部分。
無論是追求名利還是自我毀滅，對大多數朋克樂手而言，"朋克"也就意味著"無秩序"
打翻在地，朋克全部的思想精髓都在這了，甚至包括打翻自己。朋克用簡陋的音樂把他們露骨的叛逆行為提升到了哲學層次，在主觀能動性和否定之否定的理論下創造了一種扭曲的責任感和邊緣文化現象。嬉皮士們帶著"烏托邦"式溫和美好的理想主義走到了盡頭，而隨後的新一代則走向了截然相反的極端與其祈禱上帝，不如讓上帝屈服。今天人們提到更多的是朋克搖滾的內在思想，於是他們說，"焦點訪談是朋克、尼采是朋克、魯迅是朋克、頻頻死機的電腦是朋克......"扯遠了，但是無論如何，朋克一直生活我們的世界裡，就像我們的影子，永遠如影隨形。
搖滾樂是在自我利用的錯誤意識壓迫下的腐化情感，而朋克是美學上可以被認可但政治上註定失敗的自相矛盾。
⑹ 後朋克和朋克各有什麼區別和特點
Post Punk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為Sex Pistols 的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑 戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。Joy Division 和the Cure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸
朋克
朋克是一種音樂范疇，它誕生於英國，最早出名的是70年代大放光彩的，被譽為「英國朋克革命急先鋒」的「性槍手」樂隊。緊隨其後的還有：碰撞、詛咒、洛克西、褻瀆神靈等等。他們的音樂風格可能不大一樣，但音樂的特點卻同出一轍，那就是：反叛、反叛、再反叛！反叛傳統、反叛制度、反叛日漸枯燥毫無激情和意義的生活。他們的每一個人身上都帶有一種強烈的革命意識，事實上，他們的目的就是要在七、八十年代平庸的歐洲大陸掀起一場深入生活的各個角落的大革命，以便在人類通向未來的旅途上添上些色彩。 朋克音樂家們的創作往往直指人類的苟且，以挑戰一切既成的規則。他們用簡單的和弦，表達簡單的情感，用粗俗明了的語言，訴說人性的美醜。他們歌頌大麻，也歌頌上帝；他們崇尚亂交，也呼喊著要社會關注那些單親的孩子；他們詛咒戰爭，卻在生活中濫用暴力；他們生活靡亂，但對未來充滿嚮往，他們在顛覆舊有的糜費文化同時也創造新的糜費。總之，同文學上的「垮掉的一代」、美術上的「 達達主義」一樣，他們代表著人類發展方向的一種可能性和多種可選擇性，是人類多重矛盾集於一身的直接反映。
繼而，朋克文化從舞台走向生活，他們開始在表演以外的各個層面表現他們徹底革命的決心：穿上磨出窟窿、畫滿骷髏和美女的牛仔裝；男人們梳起酷斃了的雞冠頭，女人則把頭發統統剃光，露出青色的頭皮；鼻子上穿洞掛環；身上塗滿靛藍的熒光粉，似乎非得讓你對他們側目而視才滿意，其實他們什麼也不為，只是要以此表現他們的與眾不同，表現他們的叛逆，表現他們對這個現實社會的不滿罷了。如果你以為他們是為了表現自己是朋克而如此裝扮，那就錯了，用朋克的話來說：「我朋克所以我朋克，如果是為了讓人認識到我是朋克，而把自己裝扮得像朋克的話，那就一定不是真的朋克。」如今這個社會似乎什麼都有假的，假冒名牌商品的；假冒警察罰款的；假冒瞎子要飯的，當然也有假冒朋克的。這些假的朋克們不斷的自我標榜為朋克、自詡為鬥士，「我只會三個和弦！」天知道是不是第四個和弦苦練未遂才這么說的，其實，他們骨子裡不過是比俗人更加虛偽的俗人。 有假裝朋克的俗人就有假裝俗人的朋克，前者為滿足慾望和虛榮而後者卻為了滿足內心和精神需要。
⑺ 「朋克」
英文 Punk的意思
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。
目前較常用的是它的引申意義：非主流的，帶有嬉皮士和搖滾特色的著裝風格或生活態度。
⑻ 朋克究竟是什麼，誰給我詳細解釋，還有朋克也是龐克嗎
龐克=朋克=PUNK
Punk(朋克):
朋克誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以the Velvet Underground、 the Stooges、New York Dolls等樂隊的簡朴音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質朴的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過於單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如the Ramones的泡泡糖流行樂、the Sex Pistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、the Clash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此後朋克逐漸過渡成後朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。
Hardcore Punk(硬核朋克):
硬核朋克誕生於八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果（有時也包括專輯封套）。硬核最初出現在美國，主要以洛杉磯、紐約為中心，此後逐漸蔓延開來，先後涌現了Black Flag、Husker Du、Descendents、Meat Puppets、Dead Kennydys、Bad Brains等著名的硬核樂隊。硬核朋克雖然對以後眾多的搖滾風格產生了深遠的影響，但一直沒有主流化，這種情況一直持續到了今天。
Proto Punk(前朋克):
前朋克發生在美國六十年代末七十年代初期，當時的一些樂隊在簡約主義的思緒下，開始嘗試創作粗糙的搖滾樂。當時以the Velvet Underground為代表的這種樂隊，並非有意識地扮演「重建搖滾樂，還搖滾樂質朴本質，推翻被美化的搖滾樂」這一好鬥的角色，很顯然，他們所做的一切只是出於一種下意識的反應。盡管他們的音樂並未全面帶出日後朋克的影子，但至少他們已開始關注朋克文化的最深層精髓，只是不夠反叛罷了，朋克最終發現並延伸了前朋克含糊的樸素精神，並把徹底的造反精神融入前朋克粗糙的音樂，創造出一種挑戰社會、否定美化搖滾的時代強音，並被無數的青年接受，得以開創朋克王朝。
New Wave(新浪潮):
八十年代初，朋克急速膨脹後的泛濫逐漸使它開始落伍，新浪潮運動在這種情況下開始走上歷史舞台。新浪潮運動中體現出的音樂多樣性，順應了部分對朋克過敏的搖迷的需要，以流行音樂為根基Power-Pop(強力流行樂)、Synth-Pop(合成器流行樂)、Pop-Reggae(流行鬼樂)的走紅為新浪潮運動推波助瀾。新浪潮運動的巨大成功在很大程度上還應歸功於八十年代誕生的MTV，在它的幫助下新浪潮運動在主流社會同樣擁有巨大的市場，並且形成了群雄逐鹿的態勢。一九八二年前後新浪潮運動在重金屬戰車的隆隆車輪下開始消亡，但它為後來的College Rock(校園搖滾)和九十年代另類搖滾的主流化奠定了基礎，成為搖滾史上承上啟下的一個重要階段。
Post Punk(後朋克):
七十年代末朋克運動開始後，一些樂隊僅僅繼承了朋克桀驁不遜的倔強精神而沒有成為Sex Pistols 的過剩復製品。這些樂隊在音樂上體現出令人難以置信的復雜和試驗特色，完全摒棄了朋克粗糙的三和弦，他們的作品充滿藝術性、高精尖的音樂素材和挑戰性，但鑒於他們反主流搖滾、反傳統、反文化的朋克精神，他們被叫做後朋克。Joy Division 和the Cure為代表的後朋克樂隊不僅進一步提高了音樂元素的份量，使它更加復雜，音樂也開始變得憂郁冰冷，同時，後朋克樂隊試圖改變傳統的搖滾歌曲的結構和創作主題，體現出徹底反叛精神，後朋克思潮逐漸成為日後另類搖滾的思想支柱，在不同的搖滾風格中繼續得以延伸。
Oi!(唉！):
Oi!其實只是硬核朋克的一個分支，一種完全建立在純粹暴力色彩和噪音、毫無美感而言的地地下的極端風格。最初的這種風格的樂隊絲毫沒有任何激進的政治傾向性和社會責任感，但後來逐漸發展成為標榜白人至上主義的種族音樂，盡管並不是全部的樂隊都帶有種族主義傾向，但它還是被公認為一種非常危險的搖滾樂，一種只屬於地下世界的白人音樂而遭到排擠，最終被搖滾樂所淘汰。
Ska:
來自牙買加得快節奏沙灘舞曲，產生年代雖早，但繼而就進化成了raggae 風格，直到後來與 punk 風格相融合，才使他成為了一種同時具有爆發力和歡樂情緒的音樂，容易被人接受，也得到非常多的聽眾的承認；音樂多採用吉他的短切音彈奏，舞曲式的跳躍感很強.
Synth-Pop(合成器流行樂):
Synth-Pop最初只是新浪潮運動一種主要的分支風格，當時很多受Roxy Music、David Bowie影響的樂隊(主要是英國樂隊)開始熱衷於使用合成器演奏，當時的初衷只是對於電聲樂器一種有益的補充，但收效甚微。最初的合成器流行樂非常的生澀，彌漫著一種怪誕單薄的味道，這種情況最終被Duran Duran樂隊所改變。Duran Duran巧妙的把合成器流行樂和舞曲嫁接起來，改良後的音樂更加通俗、流行，並很快成為時尚，為許多樂隊效仿，Duran Duran也由此一舉成名，成為合成器流行樂的第一個英雄。1984年，合成器流行樂時代徹底結束，但它的影響一直持續了下來，合成器開始被看做一種重要的演奏方式，並被廣泛運用到多種風格上。
Power Pop(強力流行樂):
強力流行樂的最初根源可以追溯到七十年代初期，the Raspberries、Big Star和Badfinger是這種風格的最初定義者。這種融合了the Who、Beatles和Beach Boys的強力流行音樂在七十年代末同朋克一起組成了新浪潮運動的主力軍，並最終被歸入後朋克風格。強力流行樂的作品一般為三分鍾左右，注重旋律和音樂的爆發力，和朋克有些相似，只是更加註重技術和流行感覺，而且不熱衷於反叛，更加商業化。七十年代末，部分朋克樂隊轉變為強力流行樂，八十年代強力流行樂開始更多融入各種搖滾風格，與此同時，純粹的強力流行樂開始衰敗。
No Wave(無浪潮):
無浪潮是後朋克運動的第一種主要風格，它僅僅出現在當時的紐約，音樂為無調性、刺耳的噪音試驗音樂。這種風格的樂隊更加註重藝術性而不是音樂本身。過於枯燥和缺乏商業潛質使這種風格從未真正流行，直到八十年代中後期以Sonic Youth為代表的噪音搖滾的崛起才得以使這種風格再次走上搖滾舞台。
Punk Revival(朋克復興):
九十年代初期，美國朋克迎來了第二個春天。Green Day和the Offspring的Punk Pop(朋克流行樂)開始使朋克進入主流搖滾，或許受到八十年代末硬核轉變為速度金屬的啟發，朋克復興樂隊的音樂不僅保持了簡潔的音樂線條和飛快的速度，而且音樂愈發沉重起來。另一方面，強力流行樂討好的形象和更加圓滑的音效、講究的編排使聽眾在感受朋克力量的同時同樣可以感受到優美的音樂，這也正是朋克得以復興的法寶。Punk Pop被視為Post-Grunge(後垃圾樂，即溫和商業化的Grunge)重要組成部分。
幾首朋克音樂下載:
.good riddance: "heresy, hypocrisy,& revenge"
http://www.fatwreck.com/empee/50102.mp3
2.good riddance: "not with him"
http://www.fatwreck.com/empee/50087.mp3
3.good riddance: "united cigar"
http://www.fatwreck.com/empee/50048.mp3
4.good riddance: "mother superior"
http://www.fatwreck.com/empee/50062.mp3
5.guns \'N\' wankers: "skin deep"
http://www.fatwreck.com/empee/50059.mp3
更多下載:http://punk.anyp.cn/music.aspx
⑼ 朋克的種類
1、原始朋克
原始朋克是一群同60年代晚期和70年代初期的主流搖滾圈子格格不入的藝術家們組成的鬆散聯盟。從地下絲絨，的聲音實驗和假裝文雅的民謠搖滾，到狂野、熱衷於性內容的紐約妞，以及音樂詩人Patti smith，原始朋克涵蓋了一大批不同的聲音和風格。
2、硬核朋克
硬核朋克是朋克搖滾中最強硬和極端的一個變種，屬於極端搖滾。硬核朋克誕生於七十年代末至八十年代初，它把朋克搖滾進一步引向極端——更快、更噪、更僵硬的演奏，喊叫式的演唱、邋遢骯臟的錄音效果。
3、後朋克
1977年的朋克革命之後，有一大批的新樂隊組建。他們都從朋克搖滾獨立自主的精神和朴實的聲音中得到了靈感。為了避免復制The Sex Pistols的聲音，不少這樣的樂隊進入了更加實驗化的音樂領域。盡管他們的歌詞和聲音之間顯得有些脫節，但顛覆了傳統流行搖滾的歌曲結構。
4、斯卡朋克
這是同第三次斯卡復興浪潮緊密相關的一個概念，因為大多數後一類型的樂隊都是建立在斯卡朋克基礎之上的.顧名思義，他是源自牙買加的斯卡音樂同朋克搖滾的一個混種。斯卡朋克最明顯的表現特徵是，不加失真的吉他音色，在弱拍上進行節奏鋪底。
5、流行朋克
90年代朋克搖滾依然是一個熱門主題，盡管這種宿求有時候是以其他方式表現出來的，流行朋克便是這種性質上的一種"朋克復興"，期間Green Day樂隊商業上的成功是一個很大的推動力。但這一復興已經失去了很多朋克的本色，因為它有大公司操縱的商業運作背景。
6、Straight
Straight Edge是一種屬於硬核音樂領域年青人的文化形式，起源於80年代初期的美國。其中心思想是：新一代Punk們對在朋克領域所普遍存在的酗酒、吸煙，特別是吸毒行為的反感和拒絕。
(9)朋克素材擴展閱讀
朋克文化始源於20世紀70年代，它是一種對當時傳統音樂的反叛，其中包括前衛搖滾和重金屬。70年代朋克音樂的發源地就是紐約東村。這種地下的、極簡主義的搖滾樂是「反烏托邦」的，充滿吶喊和絕望，既叛逆又簡陋。
東村的CBGB俱樂部曾經是朋克音樂的聖地，藝術家們在這傢俱樂部里四齣活動，朋克樂團的成員多削著短發，身著細瘦的黑色牛仔褲、塗鴉的T恤和破舊的運動鞋。和嬉皮士一樣，朋克講求消解權威、反對主流、保持真實和直接，但與嬉皮士相比，朋克則將犬儒和解構進行得更加徹底。
他們不追捧任何明星，甚至對自己都進行嘲笑和抗拒。在這樣的人群中誕生的音樂形式，就是朋克音樂。它講求使用最為簡單的三和弦，快速激進的鼓點和簡潔的旋律。無論是編配、歌詞還是作曲，要的都是那種去除所有矯飾後的簡單明快。