Ⅰ 歐式傢具雕花以什麼花為主什麼樣式
歐式傢具雕刻紋飾的素材有：牡丹呀，玫瑰呀，反正就是有一定意義的花型為主；獸腳的形狀，太陽，植物葉子，火焰的形狀，三葉草，藤蔓，渦狀花紋等等
歐式雕花傢具的雕刻設計是有很多種的，圓雕是其中一種。主要意思就是傢具圖案與背景完全分離，不管從什麼角度看都是可以形成圖案的一種立體雕刻的形式，有一點類似於雕塑。人物、動物、植物都是非常適合圓雕的，看起來非常生動傳神、形象真。
(1)雕刻花紋素材擴展閱讀
歐式「巴洛克式傢具」都有復雜而精美的雕刻花紋；「洛可可式傢具」雖然也很注重雕工，但線條就較為柔和一些；而「新古典傢具」的線條則更為明快一些，主要以嵌花來呈現質感。
尤其是「巴洛克式傢具」色彩都很強烈，其中又以金色為其主色，多用鍍金或以金箔來裝飾，顯得金碧輝煌；「洛可可式傢具」的色彩較為柔和，米黃、白色的花紋圖案是其主色；「新古典傢具」色彩較偏向暖色系，如原木色等。
不管是「古典」還是「新古典傢具」，常可看到各式綉布、流蘇及鉚釘等裝飾品。
Ⅱ 畢加索作品 介紹 thekiss
[西班牙]畢加索(P.Picasso 1881-1973)
巴伯羅·畢加索
從十九世紀末從事藝術活動，一直持續到二十世紀七十年版代最具有影響力的現代派權畫家。一生畫法和風格迭變。早期畫近似表現派的主題；後注目於原始藝術，簡化形象。1915-1920年，畫風一度轉入寫實。1930年又明顯的傾向於超現實主義。晚期製作了大量的雕塑和陶器等，亦有傑出的成就。他的作品對現代西方藝術流派有很大的影響。
Ⅲ 《解放了的普羅米修斯》
詩劇《解放了的普羅米修斯》（簡稱《普羅米修斯》）是雪萊的代表作，它表達了雪萊的哲學思想和社會理想。
詩劇是雪萊移居羅馬時寫作的，完成於1819年。當時，歐洲神聖同盟和英國貴族資產階級的黑暗統治以及它們對人民的殘酷鎮壓，激起了詩人極大的憤慨。於是他利用古希臘神話的素材，創作了這一詩劇，表達自己反抗暴政的思想。
雪萊和拜倫一樣，是古希臘、古羅馬藝術的崇拜者。關於普羅米修斯的神話，早就激動著詩人的心。被稱為「悲劇之父」的古希臘悲劇作家埃斯庫羅斯，曾利用這一神話寫了悲劇三部曲。完整地流傳下來的只有第一部《被束縛的普羅米修斯》。從後兩部遺留的片斷看，全劇是以普羅米修斯和宙斯和解而告終的.
詳見http://www.chinese.bnu.e.cn/Forum/topic8281.htm
Ⅳ Photoshop
要我說對於新手來說1.0或者9.0都是一個概念，反正是學，要用就用最新的^^，我一直在用9.0也就是CS2，比8.0操作上方便了很多，推薦你裝這個~
至於一張盤里放那麼多版本是考慮到不同的需求，有些資深的設計師用老版習慣嘛～
至於濾鏡可是好東西喔，簡單來說就是可以幫你一分鍾完成一個小時的工作或者手工極難完成的東西，試試，很有意思哦～～
那些東西都別刪，都是安裝PS需要的東西，刪了安裝會不完全或不成功的～
Ⅳ 核舟記的翻譯是什麼啊急需！！
譯文：
明朝有個特別手巧的人名叫王叔遠，能夠用直徑一寸的木頭，雕刻房屋、器具、人物，以及鳥獸、樹木、石頭，沒有不順著木頭原來的樣子模擬那些東西的形狀，各有各的情態。王叔遠曾經贈送給我一個用桃核雕刻成的小船，原來刻的是蘇東坡坐船游覽赤壁。
船從頭到尾長大約八分多一點，高大約兩粒黍子左右。中間高起並開敞的部分，是船艙，用篛竹葉做成的船篷覆蓋著它。旁邊開著小窗，左右各有四扇，一共八扇。打開窗戶來看，雕刻有花紋的欄桿左右相對。關上窗戶，就看到右邊刻著「山高月小，水落石出」，左邊刻著「清風徐來，水波不興」，用石青塗在刻著字的凹處。
船頭坐著三個人，中間戴著高高的帽子並且有很多胡須的人是蘇東坡，佛印在他的右邊，魯直在他的左邊。蘇東坡、黃魯直一起看一幅書畫橫幅。蘇東坡用右手拿著書畫橫幅的右端，用左手輕按魯直的脊背。魯直左手拿著橫幅的末端，右手指著書畫橫幅，好像在說什麼話。蘇東坡露出右腳，黃魯直露出左腳，各自略微側著身子，他們的互相靠近的兩個膝蓋，各自隱蔽在書畫橫幅下面的衣褶裡面。佛印極像彌勒菩薩，敞開胸襟露出兩乳，抬頭仰望，神態表情和蘇東坡、黃魯直不相關聯。佛印平放著右膝，彎曲著右臂支撐在船上，並豎起他的左膝，左臂掛著念珠靠著左膝，念珠可以清清楚楚地數出來。
船尾橫放著一支船槳。船槳的左右兩邊各有一個船工。在右邊的人梳著椎形的發髻，仰著臉，左手靠著一根橫木，右手扳著右肢趾頭，好像大聲呼叫的樣子。在左邊的船工右手拿著蒲葵扇，左手摸著爐子，爐子上面有個壺，那個人的眼睛正看著茶爐，神色平靜，好像在聽茶水燒開了沒有的樣子。
那隻船的背部稍微平坦，就在它的上面刻上了姓名，文字是「天啟壬戌秋日，虞山王毅叔遠甫刻」，（字跡）細小得像蚊子腳，一勾一畫清清楚楚，它的顏色是黑的。還刻著篆文圖章一枚，文字是：「初平山人」，它的顏色是紅的。
總計一條船上，刻有五個人；刻有窗戶八扇；刻有箬竹葉做的船篷，刻有船槳，刻有爐子；刻有茶壺，刻有書畫橫幅，刻有念珠各一件；對聯、題名和篆文，刻有文字共三十四個。可是計算它的長度，竟然不滿一寸原來是挑選桃核中又長又窄的雕刻成的。咦，技藝也真靈巧奇妙啊。
Ⅵ 上海楓涇古鎮的主要景點
1、張慈中書籍裝幀設計藝術館
張慈中書籍裝幀設計藝術館位於楓涇鎮南大街46號。該館集展示、教育、宣傳為一體的綜合文化展館，藝術館主要以黑瓦白牆的古典空間輪廓和現代布置理念結合相得益彰。
2、波蘭倒置屋
倒置屋，顧名思義，就是倒置的房子，不僅僅房屋是翻轉的，屋內所有的傢具、擺設都是倒置的。遊客走進去，給人一種時空錯亂的感覺。 2014年4月25日， 坐落於上海楓涇中國農民畫村內的波蘭倒置屋旅遊體驗項目正式對外開放。
3、米格15
米格15飛機，是我國空軍第一代戰鷹。它是前蘇聯研製的後掠機翼的噴氣式，整個飛機由一位飛行員操縱，其最大航程為1782千米，在低空最大平飛速度可達17.5千米/分，可連續飛行3小時，飛機的頭部安裝了一門H-37型機炮。
4、毛澤東像章珍藏館
人民公社舊址的後院又有一個重要的景點——毛澤東像章珍藏館。毛澤東同志（1893年12月26日—1976年9月9日）是中國共產黨創始人之一，是中華人民共和國的締造者。
5、三得景觀
三得景觀，分別是的泉、得池、得井，說到這個景點，還有一個小故事。元末明初，楓涇南鎮上有一戶姓顧的人家，樂善好施，建了許多橋梁和寺廟，一直被當地人稱道。
6、致和橋
楓涇現有石橋39座，其中最為獨特的是有「廟連橋，橋里廟」之稱的致和橋，楓涇人叫「夫妻橋」（講解夫妻橋的典故）。致和橋位於楓涇鎮中南北市河的中段，建於元朝致和年間因此得名，是楓涇現存最古老的橋梁。
Ⅶ 牆面彩繪的塗鴉介紹
塗鴉源於國外，很多藝術家喜歡在夜深人靜的時候帶著「筆墨紙硯」「流竄」到無人看管的街頭，在牆體、公共設施上進行創作，為的是尋求創作的靈感和「冒天下大不韙」的刺激。
盡管這些惟美的作品或許會在第二天被清除或掩蓋，但仍有很多藝術愛好者熱衷於此。
受國外塗鴉藝術的影響，我國的塗鴉愛好者也效仿他們開始進行創作。但其發展遠沒有國外塗鴉藝術那樣普及。
這幾個月，經常有裝修業主邀請塗鴉愛好者到家中進行創作。據了解，事情的起因是某業主家中的牆壁沾上大片污漬無法清除，業主又不想花高價重新粉刷牆壁，就請了畫師到家中在牆上畫一幅畫來掩蓋污點。畫師正好利用了這此污點，畫成了一幅漂亮的風景圖。當這幅作品被公開到網路設計論壇上後，受到很多網友的喜愛。於是，很多年輕的裝修業主都紛紛請畫師或設計師到家中創作。
雖然在居家牆上手繪是塗鴉藝術的翻本，但與塗鴉還是有著明顯的不同。居室裝飾在創作時要考慮到業主的鑒賞習慣，而不能完全隨畫師自己的心情無限誇張。 請個畫師到家中創作是個不錯的選擇，但是到底畫在哪裡好呢？
雖然手繪藝術受到了年輕人的喜愛，但有設計師建議不要在家中過多使用手繪。因為它只能是家居裝飾的一種點綴，如果頻繁使用會讓居室空間凌亂不堪。
有的消費者喜歡在牆上創作一幅大幅的畫作，幾乎占滿整個牆面。這時設計師會建議他選擇一幅優美的山水畫或花鳥畫來凸顯主人的不凡雅興。或者可以選擇一些現代題材，如卡通造型或漫畫家幾米的作品，可顯示主人可愛、浪漫的氣質。這時，就不要在居室內其他地方進創作了，一幅足矣。
如果選擇在客廳棚頂進行創作，可選擇一些有朝氣的題材。由於現代裝飾習慣在客廳棚頂做圓狀修飾，所以創作在小范圍內進行就好，面積過大會顯得突兀、難看。這時，業主還可以在一些不明顯的地方，如牆壁轉角或地腳做相應的搭配。
也有的業主喜歡在廚房、衛浴間或書房甚至門板上進行創作，這時就要注意手繪畫幅不要太大，力求精緻，畫作題材最好選擇惟美的古樸素材。 也許你揮不出鏗鏘有力的書法，也許你描不出五彩斑斕的畫面，也許你譜不出沁人心脾的旋律，也許你舞不出柔美輕盈的步伐，也許你刻不出巧奪天工雕塑。但，你可以擁有隻屬於自己的海市蜃樓。
大約在十四、五世紀初期時，伴隨著宗教的發展，出現了在牆壁上繪制了各類宗教圖案類的繪畫方式，這種方式所繪制的圖案一般都是宗教的題材，以裝飾教堂等教會所屬的建築，從而增加建築和環境的嚴肅和神聖性。在古埃及，藝術家會在牆壁和柱子上雕刻各種的花紋作為裝飾，其中這些裝飾很多是記錄居所主人的生平，以及記錄各種神話故事，為埃及最初的牆繪藝術。
在中國的西藏，人們把佛祖繪制在牆上以及唐卡（一種以牛皮製作的裝飾物）上，以驅除邪惡祈求平安。在各國家各宗教中，都有在牆壁上雕刻，繪畫的記錄，這些記錄著宗教和當時生活情況的壁畫，便是現今的牆繪藝術品。 上世紀60年代，美國的費城和賓夕法尼亞州出現塗鴉文化（graffiti），從簡單地書寫tag和門牌等字母與數字的組合，到上世紀70年代前期開始在字型、效果等的鑽研，近40年的發展已經讓塗鴉走出美國的牆角，成為全球性的藝術創作。
當塗鴉風靡全球，成為一種時尚的時候，這股風潮開始席捲家居領域，比較常見有手繪的傢具、瓷磚、飾品、布藝。牆繪在家居裝飾中頻頻上演，現代生活中，我們越來越追求優雅的姿態和高尚的品位，我們呼喚自由不羈，彰顯個性。牆繪讓我們的牆面不再拘泥於某一種整體風格，它的表現方式多種多樣。衛生間想要卡通、廚房想要寫實、卧室想要寫意、客廳想要古風、牆繪藝術通通幫你一一實現。如今已經有更多的人接受這種藝術，甚至親自動手，實現別具一格，個性十足的美好家園。 市面上常見的牆面彩繪類型共分三類，分別為：貼紙牆面彩繪、模板牆面彩繪、純手工牆面彩繪。
貼紙牆面彩繪
流程：用刻字機在即時貼上雕刻出圖案的單色圖案貼紙，貼於牆面。
優點：批量生產，不需專業人員施工，價格便宜
劣勢：圖案模板統一固定，易和家裝風格脫節造成和家裝的不協調感。粘貼在牆面上，易於脫落、發黃、翹邊，破壞牆面整體感覺。
模板牆面彩繪
流程：可選擇鏤空好的現有圖案，然後把模板放到牆上，上好顏色取掉模板即可。
優點：不需由專業人員施工，可動手DIY，價格適中
劣勢：圖案模板統一固定，做出的彩繪除顏色不同外容易重復。模板繪畫所以只能有矢量風格，色調單一，繪畫風格受很大局限。
純手工牆面彩繪
流程：根據家的整體裝修風格和傢具搭配，量身定做適合屋內傢具擺設和風格的牆面彩繪。同時方式靈活還可結合各種裝飾方式。
優點：可根據室內的空間結構就勢設計，掩飾房屋結構的不足美化空間,同時讓牆面彩繪和屋內的家居設計融為一體,在繪畫風格上不受任何限制。
劣勢：比其他牆面彩繪價格高。
Ⅷ 這圖叫什麼
這是 約翰·弗雷德里克·劉易斯(1805-1876年) 的作品 < 一個土耳其女孩> 1863年 A Turkish Girl, 1863 (w/c),水彩紙本 現藏於倫敦布里奇曼藝術圖書館
劉易斯 (1805-1876年)
約翰·弗雷德里克·劉易斯出生在倫敦。他是風景畫家、雕刻家克里斯坦·劉易斯的長子，他在勞倫斯的肖像畫技法基礎上發展了自己的藝術。他曾作為喬治四世的私人朋友被僱傭在溫莎大公園畫娛樂畫，他的動物畫很出色。22歲的劉易斯出國專攻水彩畫，1830年25歲時成為老水彩畫協會會員，他開始用純色描繪光。32歲時第二次出國，歷經義大利、希臘和埃及等國，曾在開羅大街上靠賣畫為生多年。14年之後重又回到英國。他的油畫吸取了水彩畫的技法，強化了水彩畫的特點。直到1859年劉易斯才被選為英國皇家美術學院准院士，6年後才轉為正式院士。他在這幅《閑聊的開羅女子》中著意描繪光和色彩的效果。畫家通過對室內兩個女子形態和透過花格子窗照射進來的光線，以及婦女身上繁密花紋衣裙的細致描繪，傳達了自己的藝術追求和美學理想。該畫光輝的色彩和精美的細節表現曾震驚了倫敦畫壇，他的這類東方情調的作品曾被認為是當時最新最生動的藝術。劉易斯在開羅和一位英國姑娘結了婚，回英國後主要致力於把在埃及積累的藝術素材畫成正式作品。這些作品曾名噪一時，得到大批評家羅斯金的贊揚。