㈠ 服裝設計畢業論文或報告怎麼寫
江西服裝職業技術學院畢業設計（論文）開題報告 課題名稱 院系名稱 服裝院服工系 專業 服裝工程專業 班級 學生姓名 急待解決的問題有： 款式設計模塊與結構設計模塊之間的介面。現有幾乎所有的服裝CAD系統的款式設計與結構設計之間相對脫節，在款式設計模塊中完成的效果圖只能供結構設計師參考，結構設計完全憑借對圖片審視和人為經驗進行。所以，開發效果圖與樣板之間的介面將使服裝CAD系統內部一體化，使前者的輸出成為後者的輸入，即服裝效果圖（或部分地）自動轉化為平面紙樣或立體服裝結構。 CAD技術的發展至今已有30多年的歷史。在CAD發展中，新的技術和新的演算法不斷涌現，它主要表現在建模、數據管理、標准化技術的研究和發展方面。我國CAD系統開發、應用已取得初步成果，但還存在一些問題… CAD技術的發展與工業實際應用和需求密切相關，隨著實際應用的需要,一些計算機應用的新技術和一些新的演算法在CAD中不斷出現和發展，主要表現在：建模技術的研究和發展；數據管理技術的研究和發展；標准化技術的研究和發展三個方面。 建模技術是CAD的核心技術，建模技術的研究、發展和應用，就代表了CAD技術的研究、發展和應用。 二維建模是最初的CAD技術用來解決二維繪圖問題的，後來發展為三維的幾何建模技術。三維幾何建模又分為線框建模、曲面建模和實體建模。線框建模是以線來構造三維物體，其主要演算法是空間自由曲線的擬合和表達相對簡單。曲面建模是由曲面來構造三維物體，其主要演算法是自由曲面或雕塑曲面的生成演算法等，其演算法較為復雜。實體建模是構成真實的實體，其演算法比較復雜。隨著幾何建模技術的發展和實際應用的要求，到80年代後期又出現了參數化和變數化的建模技術。 特徵建模是CAD建模方法的一個新發展。特徵建模是著眼於更好地表達產品完整的功能和生產管理信息，為建立產品的集成信息模型服務。特徵包含了產品的特定幾何形狀、拓撲關系、典型功能、繪圖表示方法、製造技術和公差要求等。特徵的引用直接體現了設計意圖，使得建立的產品模型更容易為人理解和組織生產。 產品集成建模是面向產品生命周期的關系型產品模型的概念。這一概念的提出，較好地解決了信息在設計、製造、檢驗和裝配等環節的共享問題，完整地描述了產品在概念設計——裝配設計——零件設計全過程中的各種屬性和相互關系，實現了產品生命周期中的內部描述信息（如產品設計、計劃、加工、檢驗等信息）和外部過程信息（如內部描述信息所依賴的環境、知識和規則等）的集成。這種產品集成建模技術仍在研究中。 CAD技術的研究和應用中，數據管理技術是其又一重要的技術，特別是在CAD集成系統中更為重要。 在70年代之前，主要靠文件系統對數據進行管理；到1968年美國IBM公司研製了第一代資料庫管理系統——層次型資料庫管理系統IMS；1969年美國的資料庫研究小組CODASYL發表了DBTG報告，建立了第二代資料庫管理系統——網狀資料庫管理系統。到70年代，第三代資料庫技術的研究和開發集中在關系型資料庫技術上，70年代末80年代初，出現了商品化的關系型資料庫管理系統，目前仍很流行。80年代後期，開始了第四代資料庫技術的研究，即工程資料庫和面向對象資料庫的研究和開發。 近幾年來，我國CAD系統的開發和應用取得了一些成績，國內已初步形成了二維CAD商品化軟體市場，在一些企業也引進了CAD系統，並取得一些效益。但與國外相比差距仍然很大。 1、目前我國CAD系統僅僅作為繪圖工具，缺乏設計方法和設計理論的指導 2、我國三維CAD系統還不成熟，必須加快開發 真正解決產品設計問題的是三維CAD系統，而目前我國自主開發的三維CAD系統還未真正形成商品軟體。 3、我國CAD技術開發創新少、仿製多 沒有創新就沒有競爭力，只仿製就不能開發出有競爭力的產品。從我國二維CAD到目前研製的三維CAD都存在這一問題。 4、我國CAD軟體的開發缺乏理論研究和演算法的研究 CAD技術是一項綜合性的高新技術，涉及面廣而復雜，技術變化快，競爭激烈。就建模技術而言會涉及很多模型建立的理論和演算法，這些都是為解決用戶需求而研究開發的，每種理論和演算法用於CAD系統中，會產生新的CAD軟體。如有名的CSG、B-rep、NURBS等等。而我國CAD軟體開發者缺乏這方面的研究，多年來也未見過有名的理論和演算法用於CAD中。只能引用別人的，當然也只能跟在人家的後面走。 5、信息集成技術落後 6、CAD中的數據交換格式和標准化落後 指導老師 完成日期
㈡ 服裝與服飾設計專業畢業論文有好的範文么
服裝與裝飾設計專業。論文有，好的範文嗎？
㈢ 跪求！！！舞蹈畢業論文
一定不適合，可是沒人解答你的問題，這個來湊數哦。
少兒民族舞蹈教學的改進
內容摘要：
我在畢業實習單位進行了「民族舞蹈教學嘗試」，民族民間舞蹈以其豐富的內涵和富有特色的音樂旋律，為幼兒舞蹈教學中不可缺少的教材。但是，傳統的幼兒民族舞蹈教育活動，往往只重發展幼兒的動作，單純要求幼兒模仿，有時還用口令來訓練幼兒動作，等幼兒學會了動作後，再配上音樂。這樣的教學過程既忽視了培養幼兒對舞蹈的感受力，又忽視了幼兒創造性表現能力的培養和思想感情的熏陶。根據大學所學的藝術教育理論，在幼兒園藝術教育中，我結合幼兒教育實際，現在進一步總結理論和實踐，將之歸結為畢業論文，旨在探索如何通過豐富多彩的民族舞蹈教育，讓幼兒了解各民族燦爛的舞蹈文化，初步學習和掌握各民族舞蹈的基本動作、舞蹈風格和特點，培養幼兒的民族自豪感以及初步的感受美、發現美和創造性的表現美的能力。
關鍵詞：幼兒 民族舞蹈 教學嘗試
長期以來，流行音樂影響著幼兒園。幼兒在日常活動中經常哼著：「對面的女孩看過來」周傑倫的「雙截棍」等流行歌曲，隨著音樂扭動的也是迪斯科，健身舞，街舞等，傳統的民族舞蹈逐步受冷落。幼兒園的舞蹈的教學是對幼兒進行音樂啟蒙教育的一個重要形式，它能豐富幼兒的生活，發展幼兒的動作，培養幼兒的審美力，發展幼兒的思維和想像力，它既是對幼兒進行素質教育的重要途徑，也是實現「萌發幼兒感受美和表現美的情趣和技能」目標的重要途徑。因此幼兒園開展幼兒舞蹈教育活動必須以發展幼兒素質為根本目標。作為蘊含了民族文化背景、風土人情、生活習慣、民族精神等豐富的內涵而最終表現為與濃郁的民族音樂旋律相和諧的民族民間舞蹈，自然是幼兒園舞蹈教學中不可缺少的教材。幼兒園大班的孩子，經過在園兩年的學習，對部分少數民族有了一定的了解。幼兒民族舞蹈活潑的曲調，鮮明的節奏，歡快的情緒，新穎多樣的體裁，符合幼兒好動、好模仿的性格以及直觀、形象、生動、活潑的感知特點，為幼兒民族舞蹈的學習奠定了初步的基礎。幼兒民族舞蹈教學的改進可以從以下幾個方面來做嘗試。
1 視聽結合，充分激發對民族舞蹈的興趣
興趣是幼兒學習的內驅力，要使幼兒對民族音樂舞蹈感興趣，就必須培養幼兒民族音樂舞蹈的感受力。因為，良好的音樂舞蹈感受力是學習幼兒舞蹈的基礎，也是審美素質發展的基礎。而培養音樂舞蹈的感受力，必須通過對音樂作品的欣賞，讓幼兒直接感受音樂旋律美，舞蹈動作美，以引起幼兒對音樂舞蹈的注意和興趣。而音樂作品的欣賞必須多感官感知，「多通道」欣賞才有效果。同樣，幼兒在欣賞民族舞蹈活動中，調動更多的感覺器官就能更深刻、更細致地感知民族舞蹈所表達的內容和情感。民族舞蹈內容豐富多彩，教師應根據題材風格特點，尋找恰當的切入口，採用靈活多變的教學方法來提高幼兒對學習民族舞蹈的興趣，從而獲得一些舞蹈技能。
如：我常在音樂活動和日常生活中通過朗誦歌詞、彈奏優美的曲調，用悅耳的聲音常有而能理解的歌曲，跳一些簡單優美的舞蹈，配上自然表情，引導幼兒欣賞，吸引他們的注意，並啟發他們學習的興趣和慾望，讓幼兒不知不覺地感受音樂舞蹈美，喜歡音樂舞蹈美，在這個基礎上指導幼兒學習舞蹈有利於培養有感受美，表現美的素質。例如：教授大班舞蹈《騎上我的小毛驢》，這是一個維吾爾族族舞蹈，動作韻味相對難領會，還有特定的詼諧的感覺。在指導這一舞蹈時，我先講述《阿凡提的故事》，讓孩子從心裡喜歡阿凡提的聰明勇敢，幽默詼諧，同時播放新疆民族音樂，讓幼兒欣賞歡快活潑的新疆樂曲旋律，感受新疆民族樂曲的優美動聽，使幼兒產生興趣，然後我穿上民族服裝，戴上花邊小帽，貼上兩撇小鬍子，把自己打扮成風趣、滑稽的阿凡提形象，以自己優美的舞姿，充分展現新疆民族的剛勁、豪爽、活潑、風趣，熱情的動作美，孩子們看了以後情緒高漲，興趣極濃，個個躍躍欲試，很快進入學習角色，成功地掌握舞蹈基本動作。我們在教幼兒欣賞新疆舞蹈同時還通過欣賞VCD等多種手段來激發幼兒學習舞蹈的興趣。有的幼兒在欣賞的同時會不由自主地合著音樂節拍手舞足蹈起來，幼兒在聽聽、看看、唱唱、跳跳的過程中，讓大家分享他們對民族舞蹈的感受。然後我們再請幼兒繼續欣賞幼兒非常熟悉的新疆維吾爾族歌舞《小弟弟早早起》，幼兒就會根據已掌握的幾個基本動作自編自舞起來，我們真為孩子們潛能感到驚喜。
2 創設環境，充分營造民族舞蹈的氛圍
環境對幼兒的印象是深刻的、隱性的、潛移默化的。《綱要》指出：「要引導幼兒接觸周圍環境和生活美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美，創造美的情趣。」在幼兒園一日生活的各個環節中，與幼兒共同創造一個良好的民族音樂舞蹈環境和氛圍，增加幼兒傾聽，感受，表達交流的機會，讓幼兒主動與環境發生作用，引導幼兒在音樂舞蹈的感染下陶冶性情，促進幼兒對民族舞蹈的了解，從而激發幼兒熱愛生活中美好事物的情感。
2.1在一日生活中營造民族舞蹈氣氛
由於音樂具有彌漫性的特點，我利用晨間接待、進餐、午睡前、起床後以及自由活動的時間，為幼兒播放優秀的民族樂曲，如：蒙古族民歌《吉祥三寶》、新疆民歌《半個月亮爬上來》，江蘇民歌《小茉莉》，柯爾克孜族民歌《幸福花兒開心上》，撒尼民歌《我和祖國親又親》等，讓民族音樂時時縈繞孩子身邊。同時，隨時發現幼兒感興趣的事物、游戲和偶發事件中所隱含的音樂舞蹈教育價值，把握時機積極引導，隨即的組織深化幼兒進行自發性的舞蹈活動。
2.2在區域活動中滲透民族舞蹈文化
2.2.1音樂區：投放也了解的各民族服飾道具、音樂等，鼓勵幼兒穿上民族服裝，大膽自由隨意的表演歡樂的民族舞蹈，給幼兒自己展示的機會，滿足幼兒自我表現的需求，同時孩子們之間自發的音樂行為多了也會吸引同伴積極參與，互相促進，為幼兒提供一個自娛自樂的舞台。
2.2.2認知區：投放各種民族的風土人情，生活習慣的圖片，vcd、畫報等，如：藏族身穿長袍，斜開衣襟，腰間系長帶，一隻衣袖掛在身邊，女孩腰間系七彩圍裙，愛喝酥油茶，對人表示敬意時常獻哈達等。蒙古族人們喜歡騎馬，射箭彈馬頭琴，住在遼闊的草原上，造就了他們像神鷹一樣勇敢，心胸像草原一樣寬廣------通過了解各民族的民俗風情，幫助幼兒更好的理解民族舞蹈的特點，更好的表現各民族舞蹈的風格，如：藏族的雄健有力，蒙古的豪邁奔放。
2.2.3手工區：教師和幼兒共同收集各民族歌舞，建築物、樂器及其它照片，並提供許多廢舊物品，讓幼兒根據相應的民族音樂或背景，製作相應的民族服裝道具，如：播放傣族舞蹈《孔雀舞》時，引導幼兒做一個孔雀的皇冠，用廢舊塑料袋子作美麗的紗裙，套上亮晶晶的指環，就可以像孔雀翩翩起舞。又如可以用紙盒子作新疆的花邊小帽，用棉花做成可愛的小鬍子，貼在鼻子下，用舊報紙裁剪並裝飾做成花邊馬甲，這樣就可展開豐富的想像力，在美麗的新疆《摘葡萄》。
2.3在家園互動中分享民族舞蹈的樂趣
「家長是幼兒教師重要的合作夥伴」，幼兒的成長需要家園共育。家庭中蘊藏的豐富的教育資源是我們所不能忽視的。在幼兒園民族舞蹈教學嘗試中，我能人交戰經常地參與到舞蹈中來，讓幼兒園教育與同庭教育優勢互補。
首先，我們通過每月一次的家園互動開放日活動，讓家長帶著自己和孩子共同創設的民族舞蹈，帶上自己設計的不同的民族服飾，來到孩子們中間進行親子互動，也可與其他幼兒互換服裝，讓家長與孩子共同游戲，同台舞蹈，在良好的氣氛中，家長與幼兒愉快的交流，增強幼兒感受民族舞蹈的信心和樂趣。
其二，通過在文化館，文廟、縣瓷都藝術團工作的家長為我們介紹有關民族的音樂舞蹈、風情、文化等知識，還進行《採茶舞》《放風箏》等民族舞蹈的表演，讓幼兒加深對民族舞蹈的認識。
其三，通過家長會幫助家長理解我能開展幼兒民族舞蹈教學的意義，指導家長盡力為幼兒創設良好的民族文化氛圍，共同收集民族資料，幫助孩子順利學習民族舞蹈。通過家園互動，我們真正做到讓孩子感受到生活處處有民族音樂舞蹈藝術。
3 精心選材，充分感知民族舞蹈的風格和魅力（充分擴大民族舞蹈的視野）
每一種地域文化都具有較強的地域性和傳承性，每一種民族文化都有它自身存在的價值和內涵，都是不可多得的教育資源，但要作為幼兒民族舞蹈的教學內容，還要根據幼兒思維具體形象的特點和興趣愛好，來精心選擇。
3.1必須是貼近幼兒的生活的民族音樂
幼兒民族舞蹈教育應從感受入手，讓幼兒先感受所表現的內容和情感，在加深理解，因此選擇貼近幼兒生活的民族舞蹈，有幼兒的生活經驗為基礎，就容易學會。如：蒙古族舞蹈《吉祥三寶》歌詞簡單明了，曲調生動活潑，節奏自由流暢，很淺顯的表達了爸爸、媽媽、孩子就是家裡的吉祥三寶，抒發全家人幸福生活的美好情感。
3.2必須是幼兒感興趣的民族音樂
在一次秋遊活動的時候，經過農家小院，看見一個老伯正在清洗奶牛，孩子們十分好奇，嘰嘰喳喳的詢問著。原來老人真要為奶牛擠奶，看著老人擠奶的動作以及牛奶嘩嘩噴射到桶里的情景，孩子們欣喜的笑者，叫著。抓住回園談話的契機，我順勢提出學習蒙古舞蹈《擠奶》，孩子們興趣高漲，還根據感受的經驗維妙維肖地創編了許多形象的動作。
3.3選擇多種體裁，特點鮮明的民族音樂
民族音樂舞蹈異彩紛呈。如：瑤族舞曲《銅鼓舞》節奏深遠悠揚，漢族舞蹈《採茶舞》、傣族舞蹈《孔雀舞》活潑歡快，彝族舞蹈《阿哩哩》、高山族舞蹈《高山青》風趣開朗，朝鮮族舞蹈《桔梗謠》凝重端莊，蒙古族舞蹈《賽馬》自由舒展豪邁奔放。讓幼兒感受各種性質的音樂，體驗不同情緒的舞蹈，以此豐富孩子的情感，幼兒就能更生動，更自然的表現各民族舞蹈的特性。
4 有效組織，充分理解、創造、表現民族舞蹈美
4.1有意啟發思維，感受表現作品音樂舞蹈美。
有意，就是在幼兒的舞蹈教學中，教師要有培養幼兒感受力的強烈意識，以感受活動和感受能力的培養為起點，隨時強化。例如：幼兒舞蹈教學的起始階段，我先要有意識的創設音樂情境，通過聽錄音，聽教師范唱，讓幼兒感受曲子，理解歌詞，產生興趣，然後啟發幼兒自己用動作表達出來，這種自由表達是幼兒在感受基礎上的表現，也是一種創造力。這就改變了以往舞蹈學習中，單純要求幼兒模範老師，步步跟的被動現象，幼兒主動性、創造性得到發揮。如在教柯爾克孜族民歌《幸福花兒開心上》中，我首先有些意識的引導幼兒觀察自然環境，觀察小樹、小花的成長變化過程，引導幼兒聯想自己和小樹、小花一樣天天快樂的成長，使孩子有豐富的實際感受，從中產生相應的形象思維，他們的腦海里會出現一排排身穿綠衣的小樹苗和一群五彩斑斕的花仙子，在陽光下一起長大的形象，這樣的形象思維越多，就越能感受舞蹈作品的內涵，就越能主動發揮創造性去表現舞蹈的動作，使幼兒表現美，創造美的素質得到潛移默化的提高。
4.2有序組織引導，化難為易，理解表現作品音樂舞蹈美
有序指循序漸進的進行指導，讓幼兒由易到難，在玩中學、游戲中學，從中理解和表現作品的音樂舞蹈美。如在教福建民間舞蹈《採茶撲蝶》老師製作一隻彩蝶，用一根長棍牽著，先讓幼兒伴著音樂玩捉蝴蝶的游戲，並有意識的在游戲中滲入舞蹈基本動作，使幼兒在興致勃勃地追逐中，自然的學習了舞蹈動作，解決了難點，熟悉後學習《採茶撲蝶》就十分容易了。又如，在學習舞蹈《北京亞克西》中，雖然動作很簡單由於幼兒年齡小、動作的協調性較差，先讓幼兒熟悉樂曲，感受火車轟隆隆的節奏和氛氣，然後老師當火車頭，讓幼兒做車箱，一個個幼兒跟在老師後面學習「火車頭」的動作，就像車廂一節一節的組合，很容易就完成了彈簧步等舞蹈動作，使幼兒很快的理解並形象的表現作品的音樂舞蹈美。
4.3有機引導感受，創造動作，表現作品舞蹈美。
動作是幼兒感受與表現音樂美的一個好方法，幼兒動的過程是傾聽、感受和表現的過程。幼兒對音樂作品感受了，理解了，就不會依樣畫葫蘆作簡單的復制，而是有了新意，在表演是有腦中有了意境，有了聯想，新舊表象的重新組合才能有再造想像，才能有創造力。如在播放《小格桑》樂曲是，孩子們都神氣活現地做踏步、敬禮、擺搶、遠望、吹號、騎馬等動作，都活象一個小小解放軍，這些都是音樂旋律在幼兒情感上的反映，說明幼兒有潛能的感受音樂美和體現音樂美的能力。
有機是指把握機會，隨即教育，我常帶幼兒走進大自然，指導幼兒觀察、感知現實的生活，或者讓幼兒欣賞錄像節目、優美的圖畫等，然後啟發幼兒用動作表現自己所見、所聞。如幼兒從錄像節目中欣賞到節假日，人們扭著秧歌，搖著彩扇拆借的景象，在指導《秧歌舞》時，幼兒就能回憶欣賞過的情景，自編動作，生動表現音樂舞蹈美。
㈣ 有關服裝的畢業論文怎麼寫啊 。。。。。
［摘要］本文從服裝的審美審美與功能結合、個性與時尚結合 、 品位與文化結合．提出了與這些發展方向適應的企業營銷策略， 即注重產品設計的創新度、發揮終端市場中導購的作用及注重品牌形象的塑造與推廣。
［關鍵詞］服裝市場 消費心理 審美 品牌效應
服裝行業是集藝術性與功能性為一體的行業市場份額是衡量服裝整體設計、生產、銷售是否成功的標尺，如何有效地把握現有市場份額、並不斷開辟新市場是現代服裝企業的生存之道．在對服裝市場的研究中，企業生產不僅要考慮技術層面的相關問題，要時刻關注消費市場中的各種消費審美心理因素．服裝的設計生產過程，也就是設計師和生產者對潛在的著裝者 (消費者) 進行藝術表達和尋求 審美認同的過程，而著裝者 (消費者) 也正是通過服飾的選擇達到與設計師在風格樣式、審美情趣以及德行品格上的默契與溝通。對消費者消費審美心理趨勢與購買行為的客觀分析勢必也是對使企業更好地掌握消費趨勢、 擴大市場佔有率， 從而獲得最大經濟效益的積極思考。
一消費審美心理發展趨勢特徵分析
流行，變化莫測，它的變化受到諸多因素的影響，如相互模仿效應的結果，即所謂的穿著的人多了便構成了流行．那麼在流行中把握消費者的審美心理，也稱得上是因時、因地制宜．當前， 服裝消費者的消費心理已漸趨成熟，並呈現出幾個相互結合的特徵。
(1)服裝作為藝術的審美與功能的結合
隨著生活水平與消費觀念的不斷變化，人們的消費生活正由追求數量轉向追求質量的方向發展，服裝作為一種藝術其功能不僅僅在於遮體和保暖，而更多在於道德、 審美、 認同和表現 。所謂的審美功能，就是服飾不但要對引起羞恥感 的部位進行遮掩 ， 而且要對身體進行美化，使之在視覺上取悅於人。服飾的認 同功能體現在兩方面。一方面，通過共同的服飾符號，體現我們對特定的部落、氏族、團體、階層、職業角色、民族或社會的認同，以及心理和情感的歸屬。這一類的認同體現的是個人與某個社會群體的一致和相同，因而可以叫做社會認同。另一方面， 人們也通過服裝體現自己與其他成員的不同，表現自己的獨特個性特徵。
(2)服裝藝術的個性與時尚的結合
現在的服裝已成為了反映著裝者社會性的一種無聲語言，所以那些標榜自我存在、顯現自我主張、有鮮明個性特徵的服裝必會受到消費者、 尤其是年輕消費者的青睞，在現代人眼裡， 時髦、有創意的服裝，能夠張揚個性，可以更好的來修飾自我，當然， 在一定程度上也代表了時代所賦予它的特定內涵．比如在時尚界，「波西米亞」 風格成了追求放盪不羈，自由浪漫的代名詞 ， 而「波喬米亞」 風格，也成了演繹小資情調的最好方式， 「 朋克、嬉皮」風格，是反叛精神、思想頹廢的代表等，這些現存的服裝風格同時也代表了未來服裝消費的發展方向之一。
(3)服裝藝術文化個性時尚與風格相結合——品牌效應
服裝品牌的這種文化意味吸引著人們的嚮往和追求，尤其是國際名牌．如當消費者認定某一個品牌適合自己穿著時，便顯示出對其情有獨鍾的非凡熱情，於是對這種認准了的品牌有了感情上的依託， 品牌也就作為一種能激發人們情感的形式而存在．由此，消費者在選擇品牌服裝時便產生了物有所值，物超所值的朦朧概念。
現代人們在服裝藝術上佔主導地位的審美需要和審美理想， 是通過服裝設計師們無數 的體驗、沉思和奮斗，經歷無數局部 的變革，最後才形成一個總的服裝流行趨勢。服裝風格在形成 的過程中，既突破傳統服裝文化模式，同時又繼承著傳統模式的很多特性，使風格作為固定的文化特徵，保留在地域或民族的文化傳統 之 中。然而在當今日漸一體化的世界環境中，服裝風格有著單線的發展危險趨勢，服裝文化的趨同性既是現代社會的一 大時代特徵，又是民族性與世界性的尖銳斗爭最激烈的階段。 二、服裝生產企業企業對消費審美心理的趨勢的掌握
服裝企業以贏利為出發點，他們盡可能地採取一切有效策略來增加企業的銷售量以達到贏利的目的．而對服裝市場中消費者審美心理趨勢的研究正好滿足 了企業不斷發展的需要。
（1） 服裝設計中流行趨勢的把握
由於流行趨勢的世界同步性正在逐步加強，因此有效把握流行趨勢成為企業競爭的重要手段，正確掌握最新流行預測資訊，就有可能獲得更大市場份額，畢竟，追逐流行的消費群體占絕大多數，因此有效掌握流行元素、充分挖掘目標消費群的時尚需求與訴求點，才能最終誘發消費者購買欲。
在預測流行趨勢中，可以兩方面作為重心：(1) 做深入細致的服裝市場調研，包括服裝原輔料市場，通過市場供求關系狀況分析顧客群的購買心理趨向，以及對流行元素有效捕捉，便於及時運用到新設計當中；(2) 可根據企業及設計師在業內多年積累的經驗，對新的流行做出判斷，對流行色、 流行款式、 流行面料 等作盡可能有效的預測。
從這種意義來看，穿著者的審美素質影響著設計師的素質與服飾文化的發展方向。從深層來看，現代的人們注重表現美，更多地注重服飾是否符合自己的個性，適合於特定 的場合和自己的風度， 甚至不滿足於設計師現成的安排， 而樂於按照自己的心願去挑選、配套， 去「篡改」設計師的作品，淡薄「權威」，去創造和表現自己的個性內涵，讓服飾折射出高雅的審美情趣。這所有一切的實現 ，就需要較高的審美素質作為前提 ，從這層意義來看， 穿著者的審美素質決定和發展著設計師的素質與服裝市場中西的消費審美心理的發展方向。
（2） 銷售過程中抓住消費真的心理
在企業對目標市場准確定位的基礎上，雖然服裝賣場、 商品的組合搭配與陳列所表現的情節性和藝術性能夠使顧客產生興趣與慾望，但現場銷售人員的素質也不容忽視．一般情況下，當其與消費者初步接觸、尚未進行語言交流及深人了解之前，往往憑著對方的穿著打扮估計對方的著裝情況， 以判斷顧客的著裝風，從而做出相應的反應．由於服裝在一定程度上扮演著彰顯身份的面具角色， 因此銷售人員還必須作好 引導工作，宣傳企業服裝的新概念及流行趨勢，強行促成流行導向，並且通過強化對生活方式的介紹與倡導，為消費者爭取到變臉的機會，實現其購物過程中與結束後的愉悅與滿足感，從而使其對該品牌的信任感與忠誠度增強。
（3） 塑造品牌形象
由於消費者品牌意識的增強，越來越多的企業開始注重對企業及產品「品牌形象」的塑造，充分挖掘品牌文化內涵， 實現品牌經營，發展自身優勢，提高知名度，形成極大的感召力， 希望以明確的定位和理念來培養忠誠的顧客群．品牌作為一種無形資產，通過市場成功運作，將會有無與倫比的優勢及強大的生命力．統一價格、統一形象、統一管理、統一配送、 統一服務，為服裝產品送上了品質保險單，解決消費者的後顧之憂，也贏得了穩定的客戶群體，從而有利於品牌形象的樹立．另外，在著力打造 自主品牌的同時， 提高質量增加品種、滿足多樣化需求、 擴大高端市場分額、 提高其技術含量都成為重中之重。 當企業成功地樹立起 自己的品牌後，他們還可以嘗試生產冠以這種品牌的其他產品以拓展市場，因為消費者對品牌的熟悉程度直接影響他們的購物行為。
三、總結
通過對服裝市場中消費審美心理趨勢的研究可知：隨著社會生活水平和審美意識的不斷提高，服裝消費者的購買行為由盲目從眾向理性消費轉變，且越來越注重審美體驗，消費心理趨於成熟． 基於這種變化給企業營銷策略帶來的影響，服裝企業需深入了解 目標消費者的不同需求和購 買動機，掌握各種消費心理活動規律，從而有效預測服裝消費趨向、制定合理的服裝生產和經營策略．當然，隨著人們對服裝求新求異的消費心理及個性化、多元化的風格特徵成為未來服裝流行趨勢的主流時， 企業也必須在自身產品風格定位的基礎上加以創新以適應市場變化，以滿足消費者自我實現的訴求。
㈤ 求服裝設計畢業論文範文
範文題目：《服裝設計中美術思維的應用》
將服裝款式的設想變成服裝成品的整個思維過程就是服裝設計的全部內容，即從開始構思、畫設計圖，到選擇面料、裁剪、樣衣試制，直到製作出美觀、實用的服裝成品為止，這一過程的全部思維活動被稱為服裝設計。美學思維作為服裝設計的一種基本思維方式，可以融入到服裝構圖、設計圖繪制、面料選擇和裁剪、樣衣試制中，有助於完善服裝設計的色彩使用，繼而提高服裝設計的審美和藝術感，同時也為設計師們設計服裝時提供源源不斷的靈感。史林編著的《服裝設計基礎與創意》（中國紡織出版社，2014年9月版）一書在回顧現代服裝設計歷史的基礎上，系統地闡述了服裝設計的內涵、外延、創造性思維、要素、程序、形態等內容，對如何培養學生思維創新以及如何讓設計者賦予自己作品創造性等問題的解決具有一定指導作用。通讀全書，該書主要呈現以下幾大特色：
1結構清晰，邏輯性強
《服裝設計基礎與創意》一書結構清晰明了，章節安排邏輯性強，便於讀者獲取所需知識。全書共由12章節構成，其中，第一章「現代服裝設計歷史」理清了服裝設計的由來，分析了影響服裝設計的發展背景，且從個體設計師主宰流行階段、設計師群體主宰流行階段、大眾設計師共同創造流行階段探討了服裝設計師與流行之間的關系；第二章「服裝設計的內涵與外延」界定設計的類型、范疇和服裝設計的概念、屬性；第三章「服裝的美學特徵與服裝設計師的素養」具體講述了服裝的靜態美、和諧美、自由美及服裝設計師的道德素養、藝術素養、文化素養、專業知識素養、心理素養；第四章「服裝的分類」從禮服、日常休閑服、職業服、運動服等4個方面探析了服裝的種類；第五章「服裝設計的創造性思維」詮釋了邏輯思維、發散思維、象形思維、輻合思維在服裝設計中的運用；第六章「服裝設計的要素」主要概述了面料、色彩、款式的基本知識；第七章「服裝設計的程序」明確了「准備→構思→提供設計概念→結構設計→縫制工藝設計」這一完整的服裝設計流程；第八章「服裝設計形式美法則的運用」指明了服裝美的最高形式和服裝美的終極目標；第九章「服裝設計中的點、線、面、體形態」解釋了紐扣、面料紋樣等要素給服裝帶來的效應；第十章「服裝的系列設計」表明了系列設計的概念、原則和表現形式；第十一章「服裝的款式與流行」主要闡釋了流行的概念、發展和特徵，回顧了20世紀服裝的流行趨勢；第十二章結合中國設計師的代表作品展示了服裝設計的魅力。
2內容豐富，重點突出
該書的編著目的在於告訴年輕人，服裝設計是一項辛苦的工作，需要學習很多的知識，而且還要有參與合作的精神。對此，該書的內容不僅涉及了服裝、服裝設計的發展史，還闡述了服裝設計師的素養、服裝設計遵循的法則以及服裝設計的含義與步驟，內容全面豐富，具有一定的理論價值。此外，在講述內容時，注重詳略安排、重點突出，其中第五章「服裝設計的創造性思維」為全書重點，從3個方面回答了「如何讓設計師賦予自己作品創造性」的問題：其一，要擁有服裝設計的邏輯思維，在進行設計時要考慮人的因素、社會環境因素、經濟實用因素和生產因素；其二，注重服裝設計的形象思維，鍛造自己的設計觀、創造力和想像力；其三，學會用發散思維提出問題，用輻合思維解決問題，懂得在服裝設計中運用加減法、極限法、組合法、逆向法、變更法和聯合法。三者相結合，從本質上說明服裝設計是一個復雜的思維過程，其藝術創造既需要形象思維，又需要抽象思維；既需要想像力，又不能脫離包裝人體、製作工藝這些現實條件的制約，以及需要接受市場的檢驗。
3圖文豐富，指導性強
該書圍繞「服裝設計的基礎知識與創意」展開論述，對服裝設計的歷史、要素、流行因素、程序、創意等內容進行全面系統的講解，並結合國內設計師的代表作品，詳細地講述了從靈感到設計以及最後怎樣完成作品的過程。為了更好地表達，作者在書中不吝筆墨、旁徵博引，為讀者准備了大量圖表，這也有力地支撐了書中提出的觀點與建議。就圖畫而言，其種類相對豐富，包括知識結構圖、人體圖、流程圖等，如第三章第2節「圖3-4」運用思維導圖闡明了服裝設計師的知識結構，第八章第1節「8-11」和「8-12」採用人物畫說明服裝美的最高形式之一在於重點突出。
作者：顧曉晴 單位：硅湖職業技術學院文創學院
（以上內容由學術堂整理提供）
㈥ 關於服裝畢業設計的論文
本土設計師的品牌拓展與企劃 做一名成功的服裝設計師是我長久以來的理想。在香港服裝學院的專業進修讓我對服裝有了更深的了解和認識。同時也堅定了我要做一名設計師的信念。因為我堅信人只有做自己喜歡做的事才會做得更好，從事一個自己熱愛的事業是一種人生的享受及價值的體現。
深圳的服裝行業是一種品牌競爭的行業，有人說深圳最多的是女人，與之並存的是深圳的女裝品牌，她也是最多的。服裝品牌她顯示著一定歷史時期的社會文化、經濟、科學、藝術的發展水平，也是服裝文化發展到一定高度的必然現象。因而要做一名成功的設計師，最基本也要對服裝品牌有比較成熟的了解和認識。我想這點對於整個中國的品牌市場，也是應該具備的。未來的中國市場也是要走自己的品牌路線，要讓中國本土的服裝品牌走向世界。
眾所周知，服裝行業是最具競爭性和挑戰性的行業之一，無論是大眾服裝名牌還是高品位的服裝名牌，其產品的內在質量是基礎和前提，要使產品不斷地有新的面貌出來，順應瞬息萬變的服裝市場，關鍵在於設計師對產品的整體把握： 立足於民族的優秀服裝文化基礎之上，把握國際服裝發展的脈搏，具有活躍的設計思維和超前的創新意識。由此可見，設計師在開發服裝名牌中起到至關重要的作用。
服裝名牌的設計開發是以國際流行趨勢為宏觀背景的，同時也是以拓展國內市場為主要目的的，因此設計師在開發名牌時要在了解國際服裝市場整體流行趨向的基礎上，需要認真分析和研究國內服裝市場的具體現狀，找准國際流行趨勢與國內服裝市場之間的融會點，善於有選擇，有取捨地借鑒和運用其相關的設計要素，使服裝名牌的設計開發即與國際服裝同步又保持自身的文化特色和市場運作機制。
雖然服裝名牌有其國際性的一面，但更多地帶有較強的民族文化特色和地域特色。這種特色的形成不僅是由服裝企業和設計師的設計風格決定的，也是由消費者的審美傾向決定的。無論是大眾服裝名牌還是高品位服裝名牌都是由產品與消費者兩方面的因素構成的，都需要有其明確的設計定位和相應的市場營銷策略。設計定位的確定是建立在深入細致地了解消費群體的實際需求和市場調研的基礎之上的。有了明確的設計定位，才可設定與產品設計開發本適應的一整套切實可行的市場營銷策略，找准產品針對市場的切入點，並且在實施經營策略的過程中根據消費群體對產品的新的需求而進行不斷地修訂和完善。
CIS是包括企業經營理念MI（Mind Identity）企業行為規范BI（Behavior
Identity）企業視覺傳達VI(Visual
Identity)在內的企業整體形象識別系統，一般稱為CI。CI設計是現代企業經營和發展的一種全新的概念，對企業的振興和發展起著決定性的作用。CI設計通過對企業內部、外部和全方位的統籌策化，使企業內外、上下統一認識，更新觀念，強化其規范化、科學化、統一化管理，提高企業的整體素質和綜合素質，使社會和消費者對於企業的整體形象產生更加清新的認識，密切企業與消費者之間的關系，以產品的科技含量和文化內涵來贏得更廣大的消費市場，營造良好的市場環境和社會氛圍，從而擴大企業的聲譽和提升企業整體形象。
CI的設計籌劃，其理論根據是建立在對企業的全方位調研分析的基礎之上的。CI設計是提升企業形象的科學而有效的手段，也是服裝文化和服裝市場發展之必須。我們應善於借鑒和吸收國外CI設計和提高企業整體形象的成功經驗，立足於國際服裝市場，面向世界而建立具有中國民族特色的CI設計體系。
創建服裝品牌規劃方案
設計定位
消費對象
1、年齡：25—35歲的都市成熟女性
2、職業特徵：商務精英、自由職業者、文藝工作者等文化型的都市白領女性。
3、經濟狀況：高級管理人員、文藝界的成功人士、高收入的自由職業者。
4、文化程度：她們受過高等教育，有良好的藝術素養。
5、生活狀態：她們的生活一般生活節奏快，辦事效率高，工作能力強，個性明顯，判斷力強，並有一定的購物經驗。特別是對著裝打扮有著獨特的見解，講究服飾造型，追求服飾風格，雖不盲目崇拜名牌，但看重面料、色彩、工藝及服裝的實用價值，服飾是她們彰顯個性，體現品味的道具。
產品特徵
1、產品類型：是以套裝、自由套裝、與配件整體配套的形式出現。
2、產品檔次：中高檔。
3、產品批量：小批量、多品種的投放市場。
4、價格設定：根據各都市經濟發展水平而定在400-2000元（零售價）不等。
營銷策略
1、營銷方式：直營店、地區代理、加盟。
2、銷售區域：中國內陸、中國沿海大中城市。
3、銷售地點：大型中高檔的商場專賣店（店中店）、商業中心區的臨街專賣店。
4、店面格局：店面別具一格的裝修，在紅色與黑色的搭配下以歐式的傢具為襯托，用一些充滿靈性的造型做點綴營造出一種個性、時尚的購物環境給人一種視覺享受的購物心理。
5、消費群體的心理狀況：
.。消費群體重視消費的感受，更重視自我。
。她們生活中各種競爭的壓力，使她們極力爭取一種身心的自由和解壓。
。她們關注時尚與文化的交流，擁有更多的自由支配的金錢與時間。
。她們重視外表、注重身份與著裝場合。
產品形象
1、面料：以梭織面料為主，輔以針織面料。
2、產品工藝：做工考究，精緻。
3、產品裝飾：以花邊、褶皺、綉花、蝴蝶結、分割等手法。
4、版型：緊身但不束縛的H型、A型、S型，修身流暢的線條，極具女性味的優雅、時尚、柔美的款式，對應了都市女性工作與生活兩相宜的快節奏的現代都市生活方式。
5、色彩：以紅色為主色調搭配褐色、湖色、土黃色及中性色體現出成熟女性的沉穩、優雅、嫵媚。
6、服飾的概念：服飾品是服裝中不可獲缺的一部分，得體的服飾搭配能增強服裝的整體感，同樣款式搭配不同的服飾品出來的效果也是千變萬化的可以隨著不同場合應變不同的需求，讓你成為一個真正的百變女郎。其種類有帽子、圍巾、手袋、項鏈、腰帶、首飾等。
CI設計籌劃
品牌形象制定
1、品牌名稱：知性。
2、品牌理念：以彰顯自我、追求時尚個性、引導潮流為理念。
3、品牌風格：典雅、成熟、時尚、優美。
4、CI戰略：以生活在各個行業的知性女子為線索，用時尚來釋放自由的品牌發展戰略。
品牌實施戰略要點
1、深刻挖掘品牌名稱的標識的文化內涵，不僅使社會和消費者易於識別，而且體現企業的整體風貌和內在精神。使品牌形象在消費者心目中最為獨特、正面和清晰。
2、產品和服務是品牌的核心。產品質量既涉及到產品設計，研發階段的工作又包含生產加工階段同時又是整個企業管理水平的側面反映。因此，建立品牌是企業從上至下、從內部到外部達成共識而通力合作的成果。處理消費者投訴和售後服務質量，在品牌企業的日常工作中占據較大比重，建立完善的服務體系是企業的一大要點。服裝的促銷方式有著自身的特點，除了擁有一個能夠體現企業產品內涵的、溫馨的購物環境之外，其售貨的展櫃、貨架等從造型到色彩也應統一於整體的購物環境設計，加之親切而自然的服務方式和導購方法，使消費者在購物的同時得到企業文化的陶冶。服裝的售後服務一般包括：對於已售出的服裝作相應的局部修整；在限定的時間內妥善解決服裝所出現的質量問題；在所銷售的服裝中備有易丟失的小配件等。正如有關人士所說：「售後服務在一定程度上體現著現代企業整體形象和文化內涵。」
3、包裝是品牌的外在形象和第一印象，產品的包裝起著保護和利於搬運、促銷的作用。精美的包裝設計能夠增加消費者對產品的信賴程度，同時也提高了產品的質量和檔次，這無疑是傳播企業文化、提升企業形象的一種重要途徑。
4、廣告宣傳是成功品牌建立所不可欠缺的。服裝的價值之一就是使人們能夠宣揚和突出自我，而不同的人在這方面又有不同的表現，將廣告重點放在塑造品牌形象上，演繹消費者價值欲求的獨特賣點、強化個性，與消費者拉近距離使之產生吸引力信心令人耳目一新、心悅誠服。
品牌實施發展規劃
在「知性」服裝全面進入市場之前，必須要為「知性」品牌設計一條符合其自身發展的路，以利於更全面、更合理地參與市場競爭。同時也利於公司統一思想，掌握工作動態全面開展工作。
「知性」品牌具體分為三個時期制定其經營策略。
「知性」服飾的整體上市既是產品自投放市場後達到盈利及市場的基本佔有，是一個品牌市場進入到另一個平台的過程，也稱為創業階段。其後是發展階段也稱為守業階段。前兩個階段只是企業和品牌的急速發展時期，最後是擴張時期。這樣三個時期組成一個企業和品牌的全部過程。
第一創業時期：初步在深圳市場站穩以後，以深圳市場為樣板和銷售示範窗口向周邊市場進行輻射，建立區域市場營銷網路。其次在上海、北京、成都三地建立三家網點，以發展有實力、有潛力的區域代理為主要思路向外擴張。既以上海為中心向華東市場進行滲透；以北京為中心向華北市場進行發展；以成都為中心向西南市場拓展。這三點的組合可以在全國市場積聚力量，蠶食周邊市場逐步進入全國的市場。
第二發展時期：這一時期以市場滲透和市場開拓為主。品牌從量變到質變，這一時期是重點。以下幾個方面要著重處理：
1、下設代理商、加盟商政策的規范化，形成統一。
2、對代理商、加盟商的全面扶持做到共贏，以保障代理商、加盟商的贏利，逐漸提高代理商的實力和經營方法，扶持在其區域市場的主導效應。
3、物流，信息的反饋形成一整套流程，讓市場的動作靈活，及時了解動態，做到貨物周轉，配送有序地轉移。
4、售點建設和終端渠道的管理做到程序化，從店員培訓到商品陳列形成規范，做到一致，為市場以統一形象出現提供保障。讓每個地區在贏利的同時每個地區的形象，網路、價格、陳列都是規范標准化的。
第三擴張時期：此時期既在全國初步形成三大戰略市場區域：華東、華北、西南三大市場，這三大市場的佔領為「知性」品牌在全國市場上創建了模式，其步伐與步驟可按現行標准實施，在某一市場只存在微調的過程，這時期的主要工作以市場擴張為主，同時，作為一個相對成熟的服裝名牌，應具有一定的預見性和前瞻性，根據社會的發展而為產品的多元化發展留有充分的餘地，並善於用國際化運作機制來規范和系統決策自己的品牌，這樣才能確保「知性」這個服裝品牌的長盛不衰。
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淺談傳統元素在現代服裝設計中的應用
摘要：絢麗多彩的的傳統服飾文化是中華文化的重要組成部分，在進行
現代服裝設計時不但要融入國際現代化實際大舞台中，還應考慮到傳統元素
在服裝設計中的特點、價值以及傳統元素在現在服裝設計中的應用，
關鍵詞：服裝設計傳統元素審美價值
0引言
豐富的中華民族傳統服飾文化是由56個民族傳統服飾文化相
結合二成，這些中華民族特有的服飾具有品種對，款式奇，色彩艷，花
樣繁多等特點，隨著改革開放的潮流，中國已逐漸成為世界上最大的
紡織服裝生產出口和消費國，這就意味著具有中華民族哦特色的服
飾文化已走向世界的舞台在，在服裝設計藝術眾多元素中，傳統文
化元素的運用成為設計元素中一種特殊的設計語言。
1中國傳統服飾元素的特點
中國傳統服飾元素可以分為硬體元素和軟體元素。
1.1硬體元素———是指視覺形象化的元素。包括服裝的造型形
式、面料、紋樣、色彩和裝飾工藝等，其特徵如下：
1.1.1造型形式的特徵中國傳統服裝有兩種基本形式，即上衣
下裳式和衣裳連屬式，兩種形式在中國幾千年的歷史中交叉使用，相
容並蓄。中國傳統服裝的主體形式是前開型的大襟和對襟式樣，採用
平面直線裁剪方法，它所呈現出來的外形強調縱向感覺，自衣領部位
開始自然下垂，不誇張肩部，常用下垂的線條、過手的長袖、筒形的袍
裙、縱向的裝飾等手法，偏重線的造型，以線韻來傳神韻。
1.1.2面料和圖案紋樣的特徵從服裝面料看，中國最早使用的
紡織品是葛布、薴麻布和大麻布。
傳統服裝的圖案紋樣豐富多彩，有飛禽走獸、四季花卉、山巒亭
閣、幾何紋樣等，抽象、具象、誇張、寫實等風格俱全。
1.1.3色彩的特徵傳統服裝色彩受陰陽五行影響，有青、紅、
黑、白、黃五色之說。青、紅、黑、白、黃色被視為正色，其餘顏色則為間
色，正色在大多數朝代為上等社會專用，表示高貴。在民間，正色是人
們衣著配色所喜愛和追求的顏色。從配色方法看，高艷度、強對比是
中國傳統的配色方法。強烈的對比色在金、銀、黑、白等中性色的緩沖
配合下，使服裝洋溢著富麗堂皇、渾朴大方的氣氛。中國民間對藍色
有傳統喜愛，如藍印花布、靛藍蠟染布等。藍色與黃種人的膚色相配，
容易諧調，可產生柔和的色對比效果。
1.1.4裝飾工藝的特徵中國是以「禮」抑「體」的美學傳統所造
就的相對簡單的平面服裝。中國的服裝更需藉助裝飾和著裝方法來
體現其審美效果。裝飾手段是中國傳統的鑲、嵌、滾、盤、綉幾大工藝。
1.2軟體元素———是指服飾中內涵的精神，是無形的元素，是在
特定文化環境中人類社會發展所積淀下來的觀念，主要表現在中國
傳統的著裝觀念。
中國傳統的著裝觀念由於受儒家思想的影響，在著裝上注重服
裝的社會倫理功能。中國人穿衣始終保持著一種東方式的矜持，用服
裝嚴密地掩蓋人體，竭力超越人體的局限，以達到儒家的道德要求。
服裝美注重表現人的精神、氣質、神韻之美，並不強調形體。即使形體
很美，服裝也不必去展示其美，而是以各種工藝手段賦予人的形體以
外的一種精神意蘊的顯現。
2傳統元素在現代服飾設計中的價值
傳統文化元素重新引起了設計界的關注，傳統文化元素源於生
活，源於傳統，有著純朴的藝術樣式，在現代社會顯示出其特有的生
命力。而在設計上，它與現代設計在風格上也有著驚人的一致性。因
此，傳統文化藝術元素成為了現代設計創作靈感的寶貴源泉。而傳統
藝術元素在現代設計領域中，特別是服裝設計中的廣泛運用，就決非
偶然了。
2.1藝術價值中國的傳統服裝採用平面比例裁剪，常是寬衣博
袖、峨冠長帶，強調懸垂飄逸感與舒展流暢性。中國的傳統服裝還偏
重線的造型，以線韻來傳神韻。中國歷代的服飾都是以十字交叉的主
干線條作為基礎造型的，手臂平伸後與身體的直線成垂直狀。這種造
型體現了「天圓地方」的傳統文化觀念，表現天的永恆、地的穩固。
東西方美術雖然緣於兩種不同的文化體系，並形成了不同的藝
術體系，但在審美意識方面，它們在相互交融的過程中是互相滲透
互相影響的。而西方的現代設計與東方的傳統藝術元素更有著驚人
的相似性。從中更體現了傳統藝術元素在現代社會不容忽視的價值
㈧ 服裝設計畢業論文怎麼寫
一、服裝設計人才的培養目標及培養模式
服裝是一個社會政治、經濟、科技、文化等的綜合體，體現著人的價值觀、倫理觀、審美觀、民族風貌和時代精神，濃縮著人類發展史和文明史，是社會的一面鏡子。隨著時代的發展，服裝產業已由勞動密集型向技術密集型和資金密集型轉化，企業的競爭已由低成本、低價格的競爭轉向品牌的競爭，其中服裝的科技含量和文化含量以及創新將是競爭的關鍵，這就對服裝人才的培養提出了新的挑戰和更高要求。我們必須就目前相對落後的教育觀念、教育形式、教育結構、人才培養模式、教學內容和教學方法等進行一系列的改革，以培養出具有深厚文化底蘊，較高的科技素養，高尚的審美品位、較強工程技術能力的高素質服裝設計人才。
所謂培養模式，是根據人才培養目標和質量標准，為受教育者設計的知識、能力和素質結構，以及實現這一結構的方式。根據培養目標服裝專業應採用以應用能力和基本素養為主線，同時注重應變能力可持續發展能力的培養模式。按照寬知識、厚基礎、能力強、素質高的要求，建立新的課程體系，更新教學內容，採用現代教學方法和手段，重視實踐能力的培養，其中最核心的是創新精神和能力的培養。
二、服裝設計人才應具備的基本素養
作為一名符合時代需要的優秀服裝人才，除了具備較高的專業能力外，還應具備以下幾方面素養：
1．人文素養 愛因斯坦曾指出：「學校的目的始終應該是：青年人在離開學校時，是作為一個和諧的人，而不是作業一個專家。」一方面服裝是一個社會、一個時代的綜合反映。曾有位學者調侃地說到，如果讓他沉睡一百年，醒後要做的第一件事就是去買一本最新的女性時裝雜志，通過它就能夠了解到一百年後的社會是個怎樣的狀況。可見，服裝不僅僅是商品，它更是一種文化，凝結著一定的文化素養、文化個性和審美意識，展現著一定的文明水平。另一方面，服裝作為人類文明的重要組成部分，是人類文明和社會發展的一個不可分割的有機組成。如果把它與社會政治、經濟、科技和文化的發展分割開，而僅僅就事論事地講服裝設計、工藝、技術等，拋棄了服裝發展的靈魂、動力與背景，就會使服裝看來只是某個設計師的所謂「靈感」的拼湊，服裝風格的形成完全是偶然的結果；如果忽視了對服裝發展的歷史邏輯必然的關注，就會導致設計中出現盲目的模仿與抄襲，斷章取義、玩弄形式，追逐所謂新潮流和表面的浮華；而割斷服裝發展的文化脈搏、割斷服裝的民族傳統的服裝文化，就成了無源之水、無本之木，是沒有生命力的。正如藝術大師、教育家吳冠中先生所說：「藝術創造中，路遙知馬力的『力』字，往往隱藏在文化底蘊中。」
因此，我們所培養的服裝設計師必須具有較高的人文素養和深厚的文化底蘊。要學會做人，有社會責任感，關心他人、關注社會、關注人類面臨的共同問題，有高尚的情操和審美品位。只有這樣，才能把握時代的脈搏，把真正時尚、健康的文化傳播給大眾，才能設計出真正具有生命力的服裝。
2．科技素養 以信息技術和生命科學為核心的科技革命正迅速改變著我們的生活、工作和思維方式，改變著人們的思想觀念、道德倫理觀念、價值觀念和審美取向。互聯網的出現和運用，改變了企業的經營管理方式，使我們能真正做到在規模化生產的同時，能很好地滿足人們需求的差異、多樣化和個性化，建立起真正的快速反應系統，大大降低企業的交易成本。生物和材料科學的進展，產生了大批新型纖維；萊卡的廣泛運用，使穿衣中長期困擾人們的舒適與合體的矛盾得以解決；tencle、彩色棉、新型醋酸纖維面料、綠色聚乳酸纖維面料等新型纖維面料，既具有天然纖維的風格，又具有合成纖維的性能，還在很大程度上解決了對環境的污染；再加上後整理技術的進步，使得服裝面料的科技含量大大提高，賦予面料以新的風格和內涵，豐富了表現力，使服裝呈現出新的視覺沖擊，散發出新的魅力；隨著「基因工程」的突破性進展，不久將會出現真正意義上的綠色環保纖維和面料。科技的迅速發展，在改變著我們的物質世界的同時，也改變著人們的審美取向。在工業經濟時代，為適應工業化大規模生產形式的需要，人們崇尚簡潔美簡約主義，計算機的廣泛運用，使生產個性化的產品成為可能，人們又強調個性美。鑒於工業化所造成的污染和環境破壞對人類帶來的危害，以及生物化學和環保科學的發展，導致了人們以「綠色」為美，形成了當今的「綠色文化」潮。由此可見，科技對於服裝來說，不僅僅是技術，它還將影響到思想、文化和美學等諸方面的問題。
3．跨文化素養 在跨國際經營中，由於文化的差異使服裝產品在款式、色彩、面料、裝飾手法及廣告、營銷等手段上，與當地人們的生活方式、審美情趣、風土人情、價值觀、道德觀不一致而造成滯銷的狀況，經常發生，人們把這種狀況稱之為「文化障礙」；相反，如果產品能同當地人們的文化背景相一致，則稱為「文化溝通」。因此，我們的服裝要想佔領國際市場，創立世界名牌，設計師就必須了解國外市場，了解那裡的消費者的文化背景、審美觀、價值觀、消費觀以及其歷史、宗教、哲學，等等。此外，隨著全球經濟一體化發展，特別是中國即將加入ＷＴＯ，中國經濟將加快融入世界經濟體系，國內市場國際化，國際市場國內化正在成為現實。國與國間的經濟交往的增加，必定帶來國家間的文化滲透和融合。經濟資源的共享，也必定帶來文化的共享。未來的服裝，可能很難說清它是源於何種文化。因此，一方面，我們要善於從我國傳統文化中提煉出符合當代社會思潮、美學意識及未來世界發展趨勢的內容；另一方面，我們也要拋棄狹隘的民族意識，廣泛吸收世界各國文化之長。使我們培養的學生心胸開闊，具有一代新風，能設計與生產出與全球化時代相適應的、具有世界性的中華服裝。
4．市場經濟素養 服裝是一種商品，必須遵循商品的一般規律。
從產品到穿在消費者身上，才是設計的真正完成。我們的很多服裝設計師在Ｔ型台上的設計是成功的，但在市場上卻大都是失敗者。究其原因，主要是他們缺乏市場意識，不懂市場經濟，不懂產品的真正涵義，沒有真正深入分析和了解消費者的消費心理和行為，不懂得消費者真正需要什麼。
隨著社會的發展，人們的需求呈現出多樣化、差異化、個性化和審美化，這在給我們設計師帶來施展其才能空間的同時，也給他們帶來挑戰。由於人們的經濟收入水平不同，受教育程度不同，地理位置不同，文化背景不同，以及價值觀的多元化趨勢，人們消費的追求是不一樣的，對於產品的理解也是不同的。從營銷學的角度來看，一件完整的產品有三層涵義：實質產品核心產品、形式產品和延伸產品。比如對於受教育程度高，收入豐厚的人來說，在購買一件服裝時，往往把精神上的滿足看做是產品的實質，即他她從產品中追求的利益所在。而面對一般消費者來說，他她可能更看重的是產品的實用功能，把產品的實用功能看做是產品的實質所在。所以，作為一優秀的服裝設計師，必須是一位市場整體的策劃者，充分熟知市場運行規律，找准自己的消費群體，進行正確的市場定位，了解你的消費者真正需要所在。正如一位世界著名高級化妝品生產企業家說的那樣：「我們在工廠生產的是化妝品，在商店出售的則是信心和希望。」
㈨ 服裝設計畢業論文
一是，要有自己設計的服裝（服裝設計樣，設計圖紙、製作工藝等）二是，闡明你版設計的服裝的創意。（這權裡面要有你的構思、觀點、並對當下服裝流行的分析）三是，說明你對自己設計的服裝的前景預測和市場調查的綜合分析（做到有理有據，有數據說話，最好還有市場的問卷調查數據）四是，綜上所述，得出你的服裝設計所按照的創意理念是正確的。總之，畢業論文是一個對你所學習的總鑒定，總評價。也是對你的綜合素質的總考評，你應該盡自己最大的努力去認真做好資料的搜集和論文的撰寫。很多東西只能靠自己了。同時這也是你展示自己才華的最佳時機。往往你這個專業的畢業生，靠自己的畢業論文一炮打響後，許多的服裝公司都想把他挖走。最後就是要看你自己的實力了。祝你成功！