1. 動漫設計專業畢業後能做什麼
畢業後主要從事平面設計師、游戲UI設計師、平面設計等工作，大致如下：
1 、平面設計師
2 、游戲ui設計師
3 、平面設計
4 、動畫設計師
5 、3d動作師
就業方向：
電視台、廣告公司、游戲公司、影視公司、網路公司、網站編輯、新聞出版等單位。
拓展資料：
二維：平面設計（廣告網頁亮化什麼的，根據具體工作情況而定）；動漫；游戲。其餘的不太清楚，我不是二維我也不太懂
三維：動漫（如果美術不錯二三維都可），平面設計（雜志包裝噴繪廣告啥的同上），後期（廣告、影視），建裝（大多數需要自學一部分），游戲（如果你flash不錯可以考慮往不同方向發展，不一定要走3d公司）
1、動漫設計與製作專業簡介
動漫設計與製作專業學生主要學習動畫技法、動態技法、影視技術概論、視覺傳達、平面設計、動畫設計、多媒體技術及應用、聲像合成、影視劇作、分鏡頭故事腳本、二維三維靜幀技法、平面設計實訓、多媒體技術及應用實訓、動畫設計實訓、聲像合成實訓等課程。動漫設計與製作專業培養具備計算機動畫設計、數字聲像合成技術能力，計算機二維、三維動畫製作及影視後期製作能力的高級技術應用性專門人才。
2、動漫設計與製作專業就業方向
本專業畢業生主要在動畫公司、電視台以及其他廣告傳媒等單位，從事動畫片製作、影視廣告製作、後期合成等工作。動漫專業教育的指向標落後於技術更新的速度，引發了動漫專業就業市場人才需求的缺口。
動漫科設計專業_網路百
2. 我是動畫專業的學生畢業設計馬上著手做畢業設計實在無頭緒
對於動畫專業的學生來說，畢業設計可以包括幾個方面：動畫——二維或者三維或者定格動畫，插畫設計，影視短片拍攝，不知道你選擇的是哪個
3. 動畫專業畢業設計論文 題目
我也給幾個題目吧
動畫片後期合成特效的設計
http://www.maomaoxue.com/soft/sort011/Information-669.html
三維動畫設計(別墅室內設計)3DS Max
http://www.maomaoxue.com/soft/sort01/Information-3953.html
粵劇《刑場上的婚禮》宣傳片的製作(後期製作)
http://www.maomaoxue.com/soft/sort011/Information-550.html
關於動畫短片的編創思路與製作研究[動漫畫設計]
http://www.maomaoxue.com/soft/sort011/Information-675.html
Flash動畫製作(遺失的美好)[環保系列Flash論文]
http://www.maomaoxue.com/soft/sort01/Information-4047.html
Flash動畫設計與製作(愛心捐贈)[公益廣告Flash論文]
http://www.maomaoxue.com/soft/sort01/Information-4048.html
4. 動畫專業畢業設計
文化專業畢業設計可以根據你三年所學，把動畫專業的一些基礎課程，比如自己做一個優質的小動畫，一個動漫都可以的作為畢業設計，提交給老師。
5. 我是專科動畫專業，因為畢業設計太難做了，一般畢業設計沒完成的話，畢業證是玩一年發還是怎樣
是的。
沒事的，你只要抱緊老師大腿就行了，到時候他會幫你。一般會拿以前的畢業設計給你參考，然後你再找同學什麼的幫你，請他們吃飯。最後答辯之前再打上一圈~~~就能拿個及格分。
6. 動畫系畢業設計做什麼好
可以人物設定 或者場景設定 畫一套出來嘛 單張的沒震撼力系列的掛一排就不一樣了嘛，也可以拿他去應聘動畫公司或者游戲公司什麼的
也可以搞合成嘛
網上好多美圖都合成的常有視覺效果 建議68PS（不是宣傳）網上看看 有教程區 蠻不錯的 以後可以應聘平面設計 廣告啊 網頁公司也可以
個人見解 呵呵 我也是大四的也是動畫系的 呵呵只是個人見解而已
我打算搞三維場景 聽說外面缺做場景呵呵
7. 動畫專業畢業論文
淺談迪斯尼動畫影片中的「幽默」
孫艷秋
幽默可以說是動畫影片不可缺少的要素，尤其對於迪斯尼動畫影片而言，幽默感更是與生俱來的。聶欣如教授在《動畫概論》一書中把迪斯尼動畫定義為「主流動畫片」，並指出這一類動畫影片具有相對固定的模式1。這里，想要進行討論的是關於動畫片中「幽默」的形成模式。具體來說，可以從聲畫兩個方面分析迪斯尼動畫影片幽默的形成。
畫——形象的誇張
在默片時代，電影主要依靠人物的形象、誇張的表情、肢體動作等來製造笑料，動畫片也是如此，動畫片因其特殊性——動畫電影與真人電影的差別就在於其拍攝對象本身不是生命體，而是用造型藝術手段製作的假定性形象，即「以畫在平面上的圖畫或者立體的『偶』以及物品作為拍攝對象的電影」2，因此，在形象、動作、表情等誇張變形上，動畫片更具變化的空間。這也是為什麼即使在聲音出現後，表演上的誇張仍然是動畫片製造笑料的首選的原因。
比如說迪斯尼經典動畫中那個頭戴海軍帽，身著藍色水手裝、系著紅色領結，不穿褲子唐老鴨，它總在搗蛋、愛發脾氣，扭動著有些肥胖的翹翹的屁股，樂此不疲地張著大大扁扁的嘴巴，用它的大嗓門嘎嘎地叫不停，這樣的角色形象本身就是極具幽默感的。
從外在形象設計入手，製造具有幽默感的動畫角色，應該是在《白雪公主》誕生之前更為普遍，因為，那個時候的動畫短片是以搞笑作為目的的，而「當第一部長片《白雪公主》問世時，整個電影的結構起了變化，不再將搞笑作為主要的目的，因此，搞笑人物在影片中退居次要地位」3，雖然迪斯尼動畫的主要角色的形象開始向真人靠攏，但是，影片的配角中仍然不缺少幽默的形象，而這些形象成為影片中幽默的爆發因子。
在中國的傳統戲劇中有專門的丑角，進行插科打諢，而存在於迪斯尼的動畫片中的配角也同樣，起著調節氣氛，營造輕松氛圍的作用。比如像《白雪公主》中的小矮人、《花木蘭》中的木須、《小美人魚》中的寄居蟹、《獅子王》中的蓬蓬、《星銀島》中的墨里、《海底總動員》中的健忘魚等等，他們偶爾裝個傻，耍個小聰明、扮個滑稽樣，出個小洋相，以次博得笑聲。
與唐老鴨這類的早期動畫形象相比，《白雪公主》之後的迪斯尼動畫已不再在形象上凸現滑稽，而是更加凸現動作行為的滑稽性，通過對一些日常行為的誇張變形來營造氣氛，比如《唐老鴨當兵》中，套在唐老鴨身上的大軍裝被水一澆，瞬間縮小，有些衣服會縮水，這是生活中的常識，而在這里，對它的誇張就成為了營造幽默的噱頭。這種行為上的誇張在迪斯尼的動畫影片中屢見不鮮，比如表現奔跑迅速時，腿會變成滾動的輪胎；被壓扁的人會變成一張紙在空中飄盪……等等。利用畫面營造幽默很有效果，因此它不僅是迪斯尼動畫的慣用方式，也是世界各國動畫影片的主要手法。
聲——音樂的烘托
前面我們談到，在聲音進入動畫影片之前，動畫片的幽默感主要是依靠人物誇張的表演營造，而當聲音進入電影的時候，他也更多的被用來烘托氣氛，配合動作營造幽默感。
1928年11月，米老鼠系列動畫短片之一《蒸汽船威利號》(Steamboat Willie)在紐約城的殖民（Colony）大戲院播映，它首次採用同步發聲技術，加入了與動作同步的音樂，讓這個被稱為米老鼠的角色「聲」動的躍然屏幕之上。這個短篇動畫來源於巴斯特•基頓(Buster Keaton)獨立製作的一部無聲電影《蒸汽船小比爾號》(Steamboat Bill, Jr.)。基頓是無聲電影時期的喜劇天才，他最大的特點是表演動作誇張而滑稽。而這種特點突出的反映在《蒸汽船小比爾號》這部影片當中。而迪斯尼以米老鼠為主人公的動畫影片《蒸汽船威利號》是真人影片《蒸汽船小比爾號》的嘲諷版，它很好的利用音樂來支持了角色動作的誇張性和滑稽性。比如說：在影片中，蒸汽船上的一頭牛把掉在地上的樂譜《稻草堆里的火雞》（Turkey in the Straw）吃進了肚子里，米老鼠發現後沒有辦法取出，想出了另一個辦法：他用雙手把牛嘴打開，明妮（Minnie）（米老鼠的女朋友）將牛尾巴折成搖把兒的形狀，搖動起來，把牛當成了留聲機。同時，配合這個畫面，牛嘴裡發出了民歌《稻草堆里的火雞》的曲調。可以想像，如果沒有音樂，這樣的幽默效果將完全無法表現。雖然現在看來這個作品有些可笑粗燥，但是在當時來講確實是一個轟動性的舉動。在《蒸汽船威利號》（Steamboat Willie）中，僅有極少的幾句對白，絕大多數聲音都是來自音樂，這些音樂所帶來的誇張和幽默的效果，足以使剛剛接觸到有聲動畫片的觀眾們感到驚訝和興奮。由於影響力頗大，這部動畫影片成為了電影史上第一部有聲動畫影片。
「早期『米老鼠』的笑劇時常建立在一些音樂噱頭上，如配合動物動作的鋼琴聲，發出叮當鍾聲的鍋，由眾多人物演出的芭蕾舞，以及當作木琴來敲打的牛的顎骨等等。」4這時候的動畫音樂就是作為一種產生滑稽效果的手段。那麼，迪斯尼如何利用音樂的呢？聶欣如教授指出利用音樂到達戲謔的效果主要有兩種方式：「一是利用音色和音程排列的非常規化創造一種奇怪的音樂效果，從而達到戲謔的目的。」如影片《淘氣小兵兵——反轉巴黎》中，當主人公發誓要阻止凶惡的游樂場女經理同自己的父親結婚時，背景音樂表現了一種氣勢如虹的豪氣，但當被問及如何來做到這一點時，他立刻泄了氣，這是的音樂使用了一連串的下行音階來表現泄氣。「另一種做法是將本來有著固定情緒或者氣氛的音樂加以改變（或者完全不加改變），使之用於不相乾的或乾脆相反的場合之中，從而產生喜劇性效果。」比較常見的方式是將舞曲大量用作背景音樂，而前景中的人物跟隨音樂將動作舞蹈化，如《小美人魚》中寄居蟹與宮廷廚師之間的一場戰爭就是配合著耳熟能詳的音樂進行的，這使得畫面產生了十分滑稽可笑的效果。當然，在迪斯尼的動畫中，這些利用音樂製造幽默的方式通常是綜合運用的。
聲音進入電影很多年之後，逐漸在電影中發揮自己的獨特的作用，可以進行獨立的敘事，然而，在動畫片中，尤其是在迪斯尼動畫中營造幽默，還主要是依靠聲音與畫面之間的配合。這種方式很有效的，因此聲畫之間遵循著單一的同步關系，在迪斯尼動畫影片中還會繼續發揮作用。
8. 我是學動漫專業的.現在開始做畢業設計了.我想做一個和初音未來那樣的.一分鍾MV大概得花多久的時間
這個抄怎麼能問別人…
畢竟大襲家都不知道你的水平，和具體情況~
一分鍾的MV，
你是天才的話，很有愛的話，幾小時幾天就能完成了，
你是凡人的話，又缺乏決心，十幾天都難辦吧，最後說不定還放棄了。
再說是什麼樣的MV？
復雜的原創MV雖然只有1分鍾，但那製作時間卻是用天為單位的。
公司的話那是部門間的一起合作才能完成。
一個人的話，也要看才能。
自己度量吧~
9. 動漫專業畢業論文
1主要沒人養