1. 關於書籍裝幀的論文選題最好是什麼，題目應該怎麼寫
書籍裝幀的 論文
可以從歷史角度、文化角度、寫寫國內的和國外，以及不同民族之間書籍裝幀的發展過程。
一、對古典文學書籍裝幀的理解和設計思想
古典文學書籍裝幀的設計,需要對被裝幀書籍內容的理解和提煉。我國的古典書籍中的線裝書雖然看起來比較簡單隨意,但從總體上考察,並非隨意為之,而是經過深思熟慮、精心設計的,從色彩調賦、材料應用,都蘊藏著深厚的文化底韻。而現代裝幀設計,因為新技術、新材料的運用,未免能夠達到這種效果。那麼,我們現在對古典書籍進行裝幀設計怎樣才能達到這種味道呢? 一味地追求古典, 將使整個設計缺乏現代的審美情趣; 一味地追求現代, 又將使古典文學書籍的裝幀缺少古典文學的「氣韻」, 也會偏離現代人對古典文學作品裝幀美的需要。當今對古典文學書籍進行裝幀設計,應充分吸收古今中外對書籍裝幀設計的精華,使深厚的中國古典文學的氣韻, 與現代的美學要求有機地融合。在整個總體設計上, 既不失中國古典文學作品的含蘊和意境,又能融合現代人對書籍裝幀的審美要求。古今裝幀審美學方式的統一,是當代對中國古典文學書籍進行裝幀設計的需要。
書籍從人類文明產生至今,作為一種大眾媒介的傳播工具,越來越發揮著它自身的作用。人類從最早的刻骨、刻竹的記事,到現代印刷技術、書籍的裝幀,在長期的實踐中已經積累了豐富的經驗和智慧,並形成了專門的學科。一個國家對書籍裝幀水平的高低,書籍品種的多少,出版發行量的大小,已成為衡量社會進步和發達的一個標志。書籍裝幀走過了一個漫長而曲折的道路,隨著人類文明的發展和進步,它由簡單到復雜,從單純的書籍加工到當今藝術創作。現在,書籍裝幀已不再只是簡單地一頁頁紙的裝訂,而是裝幀設計者對書籍的二度藝術創作,是裝幀藝術家思想和智慧的結晶。書籍裝幀設計發展至今,已成為一門綜合的藝術門類,它是繪畫、攝影、書法、金石等藝術形式的綜合應用, 需要設計者具備文學、藝術、哲學、歷史、科技等方面的知識, 具有較高的文學修養、良好的審美情趣。對書籍的裝幀設計, 在市場經濟高度發展的今天, 還應賦予裝幀設計的商業性。書籍是放在書架上的,在具有展示性的同時,還應有吸引讀者的功能。因此,它在具有欣賞價值的同時,要能刺激讀者閱讀書。
二、中國古代書籍裝幀的幾種形式和演變過程
1、繩串聯
中國的書籍出版有著悠久的歷史，書籍的裝幀形制，也是隨著書籍的生產工藝和所用材料的發展變化而不斷地演變著。
一般認為，中國最早的書籍是商代刻有文字的龜甲或獸骨，距今已有3000餘年。當時，為了便於保存，將內容相關的幾片甲骨用繩串聯起來，這就是早期書籍的裝幀形式。
從商代後期開始，出現了青銅器銘文，統治者將重要文書鑄於青銅器上。特別是到了西周，銘文可以容載較多的文字。西周的毛公鼎的銘文達500字，因人們多把古代這種鑄之銅器上的銘文看作古代「原始書籍」形式之一，故多數書史家認為，它也是古代書籍裝幀的一種形制。
2、竹簡
竹簡是紙發明前最具代表性的書籍形制。它可以根據文章的長短，任意確定簡數，一簡書字一行，最後用上下兩道繩編串起來，卷捆後保存，還有葦編和絲編兩種，考究者用織物縫袋裝入。竹簡約起源於西周後期，一直延用到公元4世紀。竹簡除以竹製成外，也有用木者稱木簡。與竹簡
並行的還有木牘，製成長方形木片，用於書寫短文。
3、帛書
帛書是略晚於竹簡的一種書籍形式，它是將文字書寫於絲織品上，其裝幀形制是縫邊後成卷存放，由於材料昂貴，多為統治者書寫公文或作繪畫用，一般書籍使用較少。
4、石經（石碑）
石經也是古代書籍的一種形制。最有代表性的是《熹平石經》，它開刻於東漢熹平四年（公元175年），將儒家七經刻於46塊石碑上，總字數20多萬字。它立於洛陽太學門前，供人們閱讀、傳抄和校正，它的功能超過了一般書籍。其形制是雙面刻字，文字豎向閱讀行列整齊，碑呈U字形排列。其它如隋代開刻的房山雲居寺佛教石經，雖年代晚於《熹平石經》，但其影響更大，價值亦高。
5、拓印（卷軸）
紙張發明後，出現了一種拓印形式。它可以將各種石刻文字復制在紙上，經裱裝成卷後便於保存和閱讀。後來這種方法又用於青銅銘文的拓印和陶文的拓印。從南北朝到隋代的宮廷藏書中，各種拓印件是一個重要的類別。
紙發明於公元前二世紀；從公元二世紀起，紙才較多地用於書寫；公元二世紀，紙的使用才更為普遍，成為書籍載體的主要材料，紙質寫本書籍的裝幀形制有多種變化，最早的寫本書延用了簡策和帛書的形式，即卷軸裝。唐代初期，在卷軸裝的基礎上，又出現一種旋風裝，過去，由於只見記載，未見實物，因而對旋風裝的形制眾說不一。宋代張邦基稱這種裝幀為「逐頁翻飛，展卷至末，仍合為一卷」；清代葉德輝稱其為「鱗次相積」；也有人認為是將經折裝首尾相連即為旋風裝。後來發現了唐代《唐韻》寫本，是將所寫書頁逐張依次錯開貼於卷軸底紙上，閱讀時打開逐頁翻閱，讀畢仍卷為一軸，其外觀與卷軸相同，從而證明前兩種說法是正確的。
6、經折裝、旋風裝和蝴蝶裝（印刷術發明初期、遼金時代的書籍裝幀）
經折裝起源下南北朝，其形制是將所寫書頁按順序裱貼在一起，再一正一反連續折疊，再裱以前後護封。
印刷術發明前，書籍的裝幀形制，一般只有上述幾種。印刷術發明後，卷軸裝、經折裝仍在繼續使用，但在使用材料，開本的大小，裝潢工藝等 方面，仍不斷有新的發展。並且隨著印刷技術的發展，新的書籍裝幀形式也不斷出現，先後有蝴蝶裝、包背裝、線裝等。
印刷術的發明，標志著書籍的出版進入了新的時期。由於生產手段的改變，使書籍能夠快速大量地生產，使更多人能有讀書機會；書籍需求量的增加，又促使了出版印刷業的繁榮和發展。出版者對書籍的裝幀形制則越來越重視，從開本的選用、版芯的大小、字體和行格、裝幀形式、封皮的用料等，都體現了完整的古代書籍裝幀藝術。
印刷術發明於隋未唐初，現存最早的印刷品是刻印於公元704年前後的《無垢凈光大陀羅尼經》，敦煌發現的《金剛經》。刻印於公元868年，都為卷軸裝。由此可知，卷軸裝為印刷術發明初期最常用的一種裝幀形式。最早印刷的一般書籍是《唐韻》，其裝幀形式可能是旋風裝，約印於唐晚期。
從唐到五代，印刷還不普及，只有西安、四川、淮南、汴京、吳越等地有印刷記載。到宋代，出版印刷業才逐漸普及，政府印書、民間印書、學校印書、寺院印書都發展起來，印書的地域也更為廣闊。與此同時，北京也出現了出版印刷業。過去對遼代北京印刷的書籍，多數只見於記載，實物留傳的很少。例如：遼統和十五年（公元997年）燕京僧行均編的《龍龕手鏡》，乾統年
間（公元1101～1110年）刻印的醫書《時後方》、《百一方》，以及遼代刻印工程浩大的佛經總集《契丹藏》。1974年在山西應縣木塔四層佛像胸中，發現了一批遼代印刷品，大部分為北京所刻印，其中刻印年代最早的是遼統和八年（公元990年）「燕京仰山寺前楊家印造」的《土生經疏科文》一卷，最晚的為天慶年（公元1111～1121年）刻印的《菩薩戒壇所牘》一書。其他書籍有《契丹藏》及遼代刻印經卷47件，遼刻書籍8件，雕印著彩佛像6件，其刻印年代為公元990～1121年之間。從這些印刷品的題記中，我們還知道了一批遼南京（今北京）的刻印單位，其中有「燕京仰山寺前楊家」、「燕京檀州街顯忠坊南頰住馮家」、「大吳天寺福慧樓下成家」、 「燕京憫忠寺」、「燕京聖壽寺」等。由此可以看出，遼代北京的印刷業已十分興盛。
北宋最早刻印的書為開寶五年（公元972年）的《尚書》和《經典釋文》，《開寶藏》則刻印於開寶四午《公元971年》至太平興國八年（公元983年）。而北京最早刻印的書籍，比北宋只晚18年，由此可見北京出版印刷的歷史，也是十分悠久的。
2. 求包裝設計方面的論文題目
1.感覺信息在現代包裝設計中的應用研究
2.文化性在包裝設計中的運用與傳承
3.論電子商務中網上產品的包裝設計
4.謝赫「六法」與包裝設計
5.中國包裝包裝設計的局限性及發展
6.葡萄酒之包裝設計
7.包裝設計中無彩色的運用
8.現代食品包裝設計新觀點
9.市場對紙盒包裝設計的要求
10.以創意產業視角看包裝設計
11.論本土化包裝設計
包裝是品牌理念、產品特性、消費心理的綜合反映，它直接影響到消費者對購買欲。我們深信，包裝是建立產品與消費者親和力的有力手段
經濟全球化的今天，包裝與商品已融為一體。包裝作為實現商品價值和使用價值的手段，在生產、流通、銷售和消費領域中，發揮著極其重要的作用，是企業界、設計不得不關注的重要課題。包裝的功能是保護商品、傳達商品信息、方便使用、方便運輸、促進銷售、提高產品附加值。包裝作為一門綜合性學科，具有商品和藝術相結合的雙重性。成功的包裝設計必須具備以下5個要點：
貨架印象
可讀性
外觀圖案
商標印象
功能特點說明
(來源：康永盛世)
包裝設計即指選用合適的包裝材料，運用巧妙的工藝手段，為包裝商品進行的容器結構造型和包裝的美化裝飾設計。從中可以看到包裝設計的三大構成要素。
外形要素
外形要素就是商品包裝示面的外形，包括展示面的大小、尺寸和形狀。日常生活中我們所見到的形態有3種，即自然形態，人造形態和偶發形態。但我們在研究產品的形態構成時，必須找到種適用於任何性質的形態，即把共同的規律性的東西抽出來，稱之為抽象形態。
我們知道，形態構成就是外形要素，或稱這為形態要素，就是以一定的方法，法則構成的各種千變萬化的形態。形態是由點、線、面、體這幾種要素構成的。包裝的形態主要有：圓柱體類、長方體類、圓錐體類和各種形體以及有關形體的組合及因不同切割構成的各種形態包裝形態構成的新穎性對消費者的視覺引導起著十分重要的作用，奇特的視覺形態能給消費者留下深刻的印刷。包裝設計者必須熟悉形態要素本身的特性及其表情，並此作為表現形式美的素材。
我們在考慮包裝設計的外形要素時，還必須從形式美法則的角度去認識它。按照包裝設計的形式美法則結合產品自身功能的特點，將各種因素有機、自然地結合起來，以求得完美統一的設計形象。
包裝外形要素的形式美法則主要從以下8個方面加以考慮：
對稱與均衡法則
安定與輕巧法則
對比與調和法則
重復與呼應法則
節奏與韻律法則
比擬與聯想法則
比例與尺度法則
統一與變化法則
構圖要素
構圖是將商品包裝展示面的商標、圖形、文字和組合排列在一起的一個完整的畫面。這四方面的組合構成了包裝裝潢的整體效果。商品設計構圖要素商標、圖形、文字和色彩的運用得正確、適當、美觀，就可稱為優秀的設計作品。
1． 商標設計
商標是一種符號，是企業、機構、商品和各項設施的象徵形象。商標是一項關用工藝美術，它涉及到政治、經濟法制以及藝術等各個領域。商標的特點是由它的功能、形式決定的。它要將豐富的傳達內容以更簡單潔、更概括的形式，在相對較小的空間里表現出來，同時需要觀察者在較短的時間內理解其內在的含義。商標一般可分為文字商標、圖形商標以及文字圖形相結合的商標三種形式。一具成功的商標設計，應該是創意表現有機結合的產物。創意是根據設計要求，對某種理念進行綜合、分析、歸納、概括，通過哲理的思考，化抽象為形象，將設計概念由抽象的評議表現逐步轉化為具體的形象設計。
2． 圖形設計
包裝裝潢的圖形主要指產品的形象和其它輔助裝飾形象等。圖形作為設計的語言，就是要把形象的內在、外在的構成因素表現出來，以視覺形象的形式把信息傳達給消費者。要達以此目的，圖形設計的定位準確是非常關鍵的。定位的過程即是熟悉產品全部內容的過程，其中包括商品的性有、商標、品名的含義及同類產品的現狀等諸多因素都要加以熟悉和研究。
圖形就其表現形式可分為實物圖形和裝飾圖形。
實物圖形：
採用繪畫手法、攝影寫真等來表現。繪畫是包裝裝潢設計的主要表現形式，根據包裝整體構思的需要繪制畫面，為商品服務。一攝影寫真相比，它具有取捨、提煉和概括自由的特點。繪畫手法直觀性強，欣賞趣味濃，是宣傳、美化、推銷商品的一種手段。然而，商品包裝的商業性決定了設計應突出表現商品的真實形象，要給消費者直觀的形象，所以用攝影業表現真實、直觀的視覺形象是包裝裝潢設計的最佳表現手法。
裝飾圖形：
分為具象和抽象兩種表現手法。具象的人物、風景、動物或植物的紋樣作為包裝的象徵性圖形可用來表現包裝的內容物及屬性。抽象的手法多用於寫意，採用抽象的點、線、面的幾何形紋樣、色塊或肌理效果構成畫面，經簡練、醒目，具有形式感，也是包裝裝潢的主要表現手法。通常，具象形態與抽象表現手法在包裝裝潢設計中並非孤立的，而是相互結合的。
內容和形式的辯證統一是圖形設計中的普遍規律，在設計過程中，根據圖形內容的需要，選擇相應的圖形表現技法，使圖形設計達到形式和內容的統一，創造出反映時代精神、民族風貌的適用、經濟、美觀的裝潢設計作品是包裝設計者的基本要求。
3． 色彩設計
色彩設計在包裝設計中占據重要的位置。色彩是美化和突出產品的重要因素。包裝色彩的運用是整個畫面設計的構思、構圖緊密聯系著的。包裝色彩要求平面化、勻整化，這是以色彩的過濾、提煉的高度概括。它以人們的聯想和色彩的習慣為依據，進行高度的誇張和變色是包裝藝術的一種手段。同時，包裝的色彩還必須受到工藝、材料、用途和銷售地區等的制和限制。
包裝裝潢設計中的色彩要求醒目，對比強烈，有較強的吸引國和競爭力，以喚起消費者的購買慾望，促進銷售。例如，食品類和鮮明豐富的色調，以暖色為主，突出食品的新鮮、營養和味覺；醫葯類和單純的冷暖色調；化妝品類常用柔和的中間色調；小五金、機械工具類常用藍、黑及其它沉著的色塊，以表示堅實、精密和耐用的特點；兒童玩具類常用鮮艷奪目的純色和冷暖對比強烈的各種色塊，以符合兒童的心理和愛好；體育用品類多採用鮮明響亮色塊，以增加活躍、運動的感覺……不同的商品有不同的特點與屬性。設計者要研究消費者的習慣和愛好以及國際、國內流行色的變化趨勢，以不斷增強色彩的社會學和消費者心理學意識。
4． 文字設計
文字是傳達思想、交流感情和信息，表達某一主題內容的符號。商品包裝上的牌號、品名、說明文字、廣告文字以及生產廠家、公司或經銷單位等，反映了包裝的本質內容。設計包裝時必須把這些文字作為包裝整體設計的一部分來統籌考慮。
包裝裝潢設計中的文字設計的要點有：
文字內容簡明、真實、生動、易讀、易記；
字體設計應反映商品的特點、性質、有獨特性，並具備良好的識別性和審美功能；
文字的編排與包裝的整體設計風格應和諧。
材料要素
材料要素是商品包裝所用材料表面的紋理和質感。它往往影響到商品包裝的視覺效果。利用不同材料的表面變化或表面形狀可以達到商品包裝的最佳效果。包裝用材料，無論是紙類材料、塑料材料玻璃材料、金屬材料、陶瓷材料、竹木材料以及其它復合材料，都有不同的質地肌理效果。運用不同材料，並妥善地加以組合配置，可給消費者以新奇、冰涼或豪華等不同的感覺。材料要素是包裝設計的重要環節，它直接關繫到包裝的整體功能和經濟成本、生產加工方式及包裝廢棄物的回收處理等多方面的問題。
包裝設計中色彩的運用
現代社會，人們幾乎每時每刻都要與商品打交道，追求時尚、體驗消費已成為一種文化，它包括人類生活的衣、食、用、行、賞各個方面，體現著人們對高品質生活的追求愈加強烈。當我們步入市場、超市時，各類琳琅滿目的商品，以優美造型、鮮艷的色彩展示在我們面前，在花花綠綠的色彩映襯下，彷彿爭搶著與我們對話交流，我們在無暇審視，仔細享受那些獨特造型和美妙色彩的商品時，更容易被那些具有強烈色彩的包裝所吸引。這便是色彩的作用，因為顏色在現代商品包裝上具有強烈的視覺感召開和表現力。
人們通過長期的生活體驗，有意無意之中形成了根據顏色來判斷和感受物品的能力。不沒的顏色給人以不沒的視覺心理感受。它不僅會增強消費者的審美愉悅，更能激發消費者的判斷力和購買自信，豐富他們的想像力，也陶冶顧客的忙心智，真正讓我們感到包裝設計色彩的價值與力量之所在。
眾所周知，人的視線憑借著光的作用，觀察到對象物體的開頭與顏色，認識客觀存在。若沒有光的照射，人的視覺活動也就消失了，當然也就無所謂色彩了。不沒的物體對光的吸收性和反射性是不同的，因此，產生了不同的顏色，在所有的物體中，黑色物體可以吸收七種色光，而白色物體則把七種色光全部反射，正是這種緣故，使得黑色、白色與其他色彩相比失去了色彩的相貌，形成自身特有的無彩色屬性。
本文從包裝設計的角度談論色彩，並非是對那些所謂的光學、電磁波以及波長等物理學知識的討論，而是從設計色彩學的理論基礎上，著重色彩的色相、明度、純度以及色彩心理等方面的問題的研究。在商品的海洋中，包裝設計不斷地變化著手法、創新著形式、塑造著個性特徵，尤其注重色彩的屬性及色彩的運用。色彩的屬性並非一成不變，其中各要素之間的變化，給設計色彩的對比、調和的運用，提供了豐富的空間。
在眾多的商品包裝設計中，無一不為能最快捷、醒目、悅目來吸引消費者注意。豐富的色彩傳遞著各種不同的情趣，展示著不同的品質風格和裝飾魅力。追求設計語言的純粹是設計師孜孜以求的，他們以更加理性的獨特視角，在努力擺脫設計流行中的喧鬧、繁雜、繽紛艷麗的手法。積極尋找色彩設計的理性與單純。例如日本設計師藤田·隆設計的「日本琴酒」，充分利用無彩色的屬性，通過金色文字在透明體容器上的設計排列，在光與影的作用下，體現出該設計的卓而不凡。設計高度濃縮與概括，將該設計推向了極致，好似眾多商品之中一顆璀璨的明珠，進發出灼灼異彩。色彩的選擇與組合在包裝設計中是非常重要的，往往是決定包裝設計優劣的關鍵。追求包裝色彩的調和、精煉、單純，實質上就是要避免包裝上的用色過多的累贅。五顏六色的艷麗繁華未必引人喜愛，反倒可能給人一種華而不實的印象，使人產生眼花繚亂之感。恰當使用簡約的色彩語言，更能體現設計者駕馭色彩的能力，最大限度發揮色彩的潛能。在極少主義的影響下，擺脫傳統色彩的因有屬性的束縛，結合現代包裝 設計理論與商品的屬性要求，採用無彩色中的金、銀、黑、白、灰進行設計的包裝，則更顯商品的永恆之美。無彩色系的特殊性質，為許多商品的包裝設計提供了充展示魅力的舞台。如傑尼斯·阿西比為「南非伏特加」酒所設計的包裝，就容器造型本身而言，沒有會么可數之處，設計者大膽選用了五彩色的襯托下，透露出強烈的金屬質感，圖形中央放置白色的盾開標簽在其他無彩色的映襯下，更集中地強化了該商品的信息特徵，整個商品顯得莊重典雅、品質超群。
設計中的金屬色的使用，有助於增強光影效果，並可以豐富空間與層次的變化。因為金銀色具有強烈的反光能力和敏銳的特徵，在不同的角度和不同的光影作用下，顯出異樣的色彩效果，恰當使用會增強商品的輝煌、高級和神秘感。其敏銳的光影變化、可以體現出商品包裝的華麗、珍貴、活躍的印象。單純的提煉與運用無彩色，有助於強化商品特徵，有利於提高商品的品質與檔次，增強商品的時代感與個性魅力。
有彩色系具有各自鮮明的相貌屬性，而無彩色系中的金、銀、黑、白、灰也同樣具備一定的色彩涵義。無彩色其實在人們的心理早已形成自己完整的色彩性質，並一下為人們所接受，被稱之為永遠的流行色。單獨審視黑、白、灰時，黑色象徵靜寂、沉默，意味著邪惡與不祥，被認為是一種消極色。白色的固惡情感，是不沉靜性，亦非刺激性。一般被認為是清靜、純粹和純潔的象徵。當黑白相混時亦產生了灰色，灰色所屬中性，缺少獨立的色彩特徵，因此，灰色單調而平淡不象黑白強調明暗，但是，灰色若含惡色彩傾向時，會給人一種含蓄、柔和、高級、精緻之感，耐人尋味。當然，在眾多以無彩色為主體的包裝設計中，往往其間也點綴著一些純度較高的色彩。他們的呈現一方面與無彩色形成一定的對比效果，另一方面更是為了烘托主體色彩。五彩色與有彩色的相互作用，對豐富商品包裝的色彩效果無疑是十分重要的手段。
包裝設計，在於孜孜不斷地嘗試與探索。追求人類生活的美好情懷。色彩是極具價值的，它對我們表達思想、情趣、愛好的影響是最直接、最重要的、把握色彩，感受設計、創造美好包裝，豐富我們的生活，是我們這處時代所需。無彩色設計的包裝猶如塵安喧鬧中的一絲寧靜，它的高雅、質朴、沉靜使人在享受酸、甜、苦、辣、咸後，回味 著另一種清爽、淡雅的幽香，他們不顯不爭的屬性特徵將會在包裝設計中散發著永恆的魅力。
包裝設計是將美術與自然科學相結合，運用到產品的包裝保護和美化方面，它不是廣義的「美術」，
也不是單純的裝潢，而是含科學、藝術、材料、經濟、心理、市場等綜合要素的多功能的體現。
包裝的主要作用有二：其一是保護產品；其二是美化和宣傳產品。包裝設計的基本任務是科學地、經濟地完成產品包裝的造型、結構和裝潢設計。
(1)包裝造型設計
包裝造型設計又稱形體設計，大多指包裝容器的造型。它運用美學原則，通過形態、色彩等因素的變化，將具有包裝功能和外觀美的包裝容器造型，以視覺形式表現出來。包裝容器必須能可靠地保護產品，必須有優良的外觀，還需具有相適應的經濟性等。
(2) 包裝結構設計
包裝結構設計是從包裝的保護性、方便性、復用性等基本功能和生產實際條件出發，依據科學原理對包裝的外部和內部結構進行具體考慮而得的設計。一個優良的結構設計，應當以有效地保護商品為首要功能；其次應考慮使用，攜帶、陳列、裝運等的方便性；還要盡量考慮能重復利用，能顯示內裝物等功能。
(3)包裝裝潢設計
包裝裝潢設計是以圖案、文字、色彩、浮雕等藝術形式，突出產品的特色和形象，力求造型精巧、圖案新穎、色彩明朗、文字鮮明，裝飾和美化產品，以促進產品的銷售。包裝裝潢是一門綜合性科學，既是一門實用美術，又是一門工程技術，是工藝美術與工程技術的有機結合，並考慮市場學、消費經濟學、消費心理學及其它學科。
一個優秀的包裝設計，是包裝造型設計、結構設計、裝潢設計三者有機地統一，只有這樣，才能充分地發揮包裝設計的作用。而且，包裝設計不僅涉及到技術和藝術這兩大學術領域，它還在各自領域內涉及許多其它相關學科，因此，要得到一個好的包裝設計，是需要下一番苦功的。
包裝設計的立體知識
設計師在開始策劃包裝設計前就已經知道；包裝的美化導入是依附於包裝立體上的平面設計，是包裝外在的視覺形象，其中可以導入商品相關文字、商品圖片、商品產地及視覺形象代表等要素。有的包裝面本身就是反映商品信息的一個表現，然而作為包裝的基本；六個面而言，它又是局部的形象表現。同樣，容器標貼的設計，不僅注重於一個標貼設計，還要關心標貼與容器的形狀，標貼與標貼之間的相互關系。所以說包裝視覺導入的設計在某些方面和廣告設計有些相似．而它還要注意到其它的方方面面，使整個包裝形成一個整體。
一、主要展示面的設計
假如一個紙盒包裝有六個面，通常需要設計五個面（底面設計相對程度都很低）。一個容器有一到三個標貼，最多可五、六個。它們之間也不是同等對待，隨著展銷面積的不同，為了吸引消費者的視線，而決定其中的主要展面設計。主要展面是最多面對消費者的，以其定位的方法，推敲商標品名、商品形象、生產廠家等排放位置，讓人一目瞭然。由於主要展面的面積相對較小，同時本身就是商品形象，裝潢的畫面要迅速把商品介紹給消費者，採用文字和特寫形象的手法直接表現出來。在同類商品中首先進入消費者的主要展面常常出現醒目的牌名和商標；出現一個動人的景象，這些要根據商品的實際情況而定。有時可採用開天窗的方法，直接展示商品的形象，增加其宣傳作用。在包裝設計中。主要展面起著傳達商品信息的主導作用。
二、包裝整體設計
然而包裝的主要展面並應是孤立的，在包裝的整體上，它仍然是一個局部，一個重要的局部。包裝是立體物，人們看到的包裝是多角度的，在考慮主要展面的同時，要考慮和其它面的相互關系。考慮到整個包裝物的整體形象。通過文字、圖形和色彩之間連貫、重復、呼應和分割等手法，形成構圖的整體。
1、一個紙盒包裝，它的正面和反面成為主要展面。但是如果側面的寬度與主展面相等，也有時採用相同設計．成為完全一樣的「主展面」，不管什麼角度都得到統一的感受。
2、以正反面為主，側面展現商品的成份、功能、重量和使用說明、保存期限、各主管部門的批號等說明性的文字。從形式要素和構成方人上，要有所聯系又有所區別，產生節奏性的變化，並體現科學和質量的保證。
3、以形象、文字、圖形和色彩跨面排列，把幾個面聯系為一個主體，一個大的「主展面」，而每個面的畫面也是完整的。這種設計在商店的陳列時，利用不同面的組合，形成為一個大的廣告畫面，達到強烈的視覺效果及宣傳作用。
4、標貼的色彩設計離不開與容器的關系，離不開標貼之間的關系，離不開與頂蓋的關系。追求標貼底色與容器色彩的一致性，突出牌名和圖形。在女性化妝品白色的容器上，配上白色的標貼，以精緻的線條邊框，典雅的黑色字體，顯得潔凈高雅；而黑色的白蘭地酒，配上黑色的標貼，強調標貼和容器的色彩對比，標貼底色運用金、銀、白、黑和其它比較飽和的色彩與容器拉開明度及色相的對比，造成強烈、活潑的效果。直接把名稱、商標印在容器上，也是一種方式。
3. 超過二十個字的論文題目怎麼寫好那紙一行就二十字呀
運用新原理解析金融危機以來我國經濟發展歷程
4. 求關於食品方面的論文題目。范圍小些。
你可以寫現在很熱門的功能性多糖類物質，像殼聚糖之類的，還有像最近因為立頓出現的關於農葯標准我國與歐美差距那麼大，你可以就我國的食品安全標準的漏洞寫。食品包裝當面像果蔬塗蠟之類也可以寫
5. 求關於民間藝術的論文題目
我有資料的
6. 關於平面構成的論文題目
1）為某品牌化妝品製作平面廣告設計（2）為某品牌手機製作平面廣告設計 （3）為某個人演唱會製作平面廣告設計 （4）為某個電影製作宣傳廣告（5）為某汽車製造廠商製作產品廣告（6）為某大型超市製作VI設計（7）為某電子企業製作VI設計 以上任何一個題目都行 最好是整套的來 謝謝各位大師了！
7. 如何擬定論文題目
一、選題應依志趣
怎樣發現或選擇論文題目呢？當著手寫論文時，若是教授沒有指定要寫哪一類的題目，需要靠自己選擇題目時，首先作者應考慮的問題，是必須對所選擇的題目有其濃厚的興趣，樂於作更深入的探討。最簡單的理由，是因為作者要花相當一段時間接觸並研究這個問題。從看書、找資料，到分析撰寫，如果沒有興趣，必定事倍功半。興趣是一切行為的動力，所謂：「好之者不如樂之者」，樂之才能努力不懈，忠實而深入。有了興趣才能發揮潛能並提供貢獻。因此，如果教授沒有指定研究報告的題目和范圍，作者可就其本身的興趣、本身的學術背景和條件，以及以往曾經選修過什麼樣的課程，作一權衡，以決定適當的題目。陶孟和先生在論科學研究時曾說：「一個人的實際生活，常包含多方面的興趣，而歷史上許多的發現與發明，也由研究以外的興趣所引起。專一的興趣，僅屬於少數人的特質，並且也不見得是一種健全現象。但是在研究工作上，則必須具有這個為研究而研究，為了解而努力的態度。」這種探討宇宙事物興趣與科學求真的精神，是作論文必不可少也最需重視的條件。
二、對所選題目應有相當准備
作學術研究的人，對所選擇的題目必須要了解適當的背景。在寫論文之前，作者雖不一定需要對所選的題目完全內行，但必須有適當的准備。譬如要從事有關中美貿易對台灣經濟影響的研究，必須對經濟學及國際貿易要有適當的認識；要研究愛默生(Ralph waldo emerson，1803-1882)的「超越論」(Transcend mentalism)，必須對美國文學以及西洋哲學有基礎性的認識。同時要注意所選題目是否涉及外國語文，如果對所研究題目的外國語文沒有相當基礎，僅知道本國或地區的文字，以致材料不能蒐集齊全，則觀點自然流於褊狹，研究時所遭遇的困難必然增多。此外，研究現代的社會科學及自然科學都需要適當的研究工具，諸如統計方法等，如果從事這類統計調查資料的研究，沒有適當的訓練，必然是吃力而不討好。
三、題目宜切實，不宜空泛
選擇題目時切忌空泛而不切實。題目若太空泛，觀念容易混淆，不容易得到明確的結論，也找不出重心所在，其結果必然言之無物，漫無目標，一無是處。這種論文不是現代科學中所說的論文，盡管說的如何天花亂墜，對於研究本身，卻無多大價值。
此外，有些題目往往不值得花時間去研究。我們常聽說「小題大做」，若干細枝末節的小題目，尤其是婦孺皆知之事，無須小題大做；但遇到要推翻一般婦孺皆知的公理時，不但需要小題大作，而且值得大做特做。最有名的例子是波蘭天文學家哥白尼(Nicolaus copernicus，1473—1543)推翻以往學說，提出地圓說，在當時確具有其時代意義。又如：1898年2月15日，美國軍艦「緬因號」(Maine)在當時西班牙殖民地古巴哈瓦那港作友好訪問時，因爆炸而沉沒，成為導致美國與西班牙戰爭的近因般歷史學家都接受當時美國為此事所提出的調查報告，認為美國軍艦「緬因號」是被西班牙所破壞。當時美西戰爭中，美國還有「毋忘緬因」(Remember maine)的口號。後來美國海軍上將雷克福(Hyman c.Rickover)引用科學證據，著書指出「緬因號」系因內部機械爆炸觸及船上火葯而沉沒，並非外來的人為因素所破壞。這種提出新論點的翻案文章，自然不在前面所說家喻戶曉的事實之列。
四、題目宜新穎致用
學術研究的目的，有繼往開來的意義和價值，任何研究論文都應以致用為目的，所以選擇題目，必須新穎實際，能與實際生活有關者為佳。學術研究如依據個人興趣而完全不顧時代的需要，必定會成為玄談空論，與人類生活毫不相干。我們雖不應用狹隘的實利主義來批判學術價值，但學術研究假如完全拋棄功用的目標，就很容易變成玄虛荒誕、枉費精力、毫無意義。因此，理論與實用必須相互為用。根據以上的理由，如果論文的題目能對新問題從事新的研究，發現新的學理，創造新的原則，那是再好不過了。不過，我們也可以用新的方法研究老問題。研究老問題時必須首先反問，這個問題是否有再研究的價值？資料是否已有增加？前人研究這個問題的方法是否仍然可行？譬如說，八股文的寫作現在早已廢止，如果某人現在從事研究「如何寫好八股文」？或「八股文的作法」，即使能把八股文的作法都研究透徹，畢竟對現代學術毫無補益。此外要注意不宜選太新的題目，因為題目太新，資料往往不足，無法深入討論，很可能迫使作者半途而廢。同時一篇研究報告必須要有事實依據，需要參考許多不同的資料，不能憑空杜撰。
五、避免爭論性的題目
學術研究首重客觀，一切玄談空論或是由來已久、僵持不下的問題，常會受到主觀感情的左右，而無法以客觀科學的事實加以佐證。譬如討論「男女之間有無真正友誼存在」時，全要看當事者雙方所持態度而論，紙上談兵，往往是隔靴搔癢，毫不相關。
因此，我們應該避免主觀或白熱化的題目。同時，由於研究論文最重要的條件就是客觀，以科學的資料作為結論的基礎。假如研究者已有強烈的主觀意識，例如選擇「從廁所文學看現代大學生活」為題，則在執筆之初，其態度就很難客觀，因為在廁所塗鴉的學生，只是大學生中少數中的少數，從少數中的少數反映整個現代大學生，難免以偏概全，除非能改從另一個角度研究此問題，譬如「從廁所文學看偏激學生（或無聊學生）的生活變化」，惟是否偏激學生，就一定會在廁所塗鴉亂畫，則又是一個需要求證的問題。因此，諸如此類的題目應該避免。此外，在論文寫作中，要盡量避免不切實際的個人意見，同時也不要僅陳述問題的面，而失去論文的客觀性。
六、避免高度技術性的題目
學術研究的重要目的之一，固然在探討新的知識，開辟新的學術領域。但是，我們必須量力而為，否則「眼高手低」，一定無所成就。因此，原則上宜避免高度技術性的題目，除非是少數專家的研究報告，否則一位普通物理系學生，寫一篇有關「J粒子的發現與影響」的論文，充其量只是拾人牙慧，或是一些膚淺的心得罷了。對於初學者，這就是吃力而不討好的研究工作，也非恰當的選擇。
七、避免直接概括的傳記
接敘述式的傳記，容易造成像網路全書式的文章，或者變成試圖以很短的時間，為某人做蓋棺論定的敘說，這是非常吃力不討好的工作。通常以選擇某人生平的某一段時間，或是作品的某一方面，或者是影響此人一生的某些事件，作為大學生學期論文報告的一部分，則比較實際。因為要為人寫傳，不是件容易的工作。美國一位研究馬歇爾將軍(George c.Marshall，1880—1959)傳記的專家勃克博士(Forrest o.Pogue)，就為了書中有關馬歇爾在中國調停國共問題而遠涉重洋，專程來台與政府有關人士交換意見。這可以說明真正要寫好一部傳記是多麼不容易，更不是一個大學生在一學期中所能完成的工作。
八、避免作摘要式的論文
知識的累積固然必須作一綜合分析，但是如果只有資料的綜合而沒有新的主題和論點，都不合現代論文的作法。因此除非有新的創見，否則單是重復別人已經發現的論點，只是炒冷飯的工作，沒有學術價值。
九、題目范圍不宜太大
題目范圍宜小，因為題目太大，反而不易著手。有些人做文章常喜愛選擇大題目，他們以為題目范圍大，材料必多，殊不知題目愈大，材料過多，反而不易一一加以細讀，愈難組織成章，愈難有系統。如果勉強湊合成篇，不過是概括籠統的陳說，難免百病俱呈，前後矛盾。反之，題目范圍若小，材料容易搜集整理，觀點亦易集中，往往可以從詳細的研究而達到超越前人知識領域的創境。
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8. 有關廣告方面的論文題目
你好，能否給我一個郵箱，我可以給你發送一些期刊論文或者學位論文，大部分都是萬方下載的，關於廣告心理學的，也許你多看看文獻能對你的選題有很大的幫助
我專門為網路知道提問者提供論文，你可以看看我的回答記錄，提供文獻居多。
需要時請網路hi我，我常在線，不在線時也可以發網路消息給我，但不要留言，我不常到空間去，直接寫問題補充我也很少看得的。
希望對你有幫助！
——網路知道 舉手之勞團隊 隊長：曉斌11藍貓
9. 藝術設計專業論文選題，謝謝了！急！
一、廣告與文化：
1. 傳統文化與現代廣告的關系
2. 東西方文化差異與商業廣告的關系
3. 現代傳播手段的進步與廣告形式的演變
4. 藝術表現與廣告文化的面貌
5. 廣告的韻味與品味
6. 文化的對沖與調和——中外文化在廣告中的沖突與交流
7. 廣告中的人文主義表現
8. 文化因素對廣告創意的影響
9. 中國傳統文化元素在廣告創意中的應用
10. 後現代主義對現代廣告的影響
11. 廣告中(懷舊主義、現代主義、後現代主義等)的表現
12. 現代社會亞文化（如左岸、布波等）文化在廣告中的應用
13. 現代主義藝術流派對廣告設計的影響
二、廣告創意與構思：
1. 廣告創意藝術談
2. 創意就在你身邊——廣告創意的幾種方法及其應用
3. 創意與生活經驗
4. 廣告創意的設計要求
5. （恐懼、懸念、幽默、擬人等）技巧在廣告設計中的應用
6. 廣告的「神似」與「形似」
7. 公益類廣告的創意與構思特點
8. 動畫腳本的構思與設計
三、廣告表現：
1. 論視覺傳達設計的創新
2. 談平面設計的本土語言
3. 圖形創意的表現在廣告中的運用
4. 中國傳統符號在現代招貼設計中的應用
5. 平面廣告中色彩要素與人的情感聯系
6. 多媒體廣告與平面廣告的表現特點
9. 計算機數碼技術與手繪原創結合
10. 平面廣告的形式美
11. 動漫廣告設計的創意思維
12. 視覺傳達的藝術手法
13. 構成理論在廣告設計中的應用
14. 廣告作品中節奏感的控制
15. 網路媒體在當今廣告行業的應用
16. 公益類廣告的表現手法
17. Flash廣告的使用與特點
18. 技術突破與藝術表現的結合
藝術設計論文題目
《繪畫與平面設計》
《『全球化』圖景中的差異性選擇》
《「慨當以慷」與「與憂從中來」》
《「靈」與「肉」的交融》
《「中西合壁」要用中國文化底蘊來作為自己的根基》
《Flash廣告發展前景初探》
《包裝設計與環境的融合》
《包裝設計中人文思想的再思考》
《被人遺忘的藝術》
《標志設計潮流的風格演變》
《標志設計的視覺語言》
《標志設計要素淺談》
《標志設計中的虛形應用》
《陳設藝術在現代室內設計中的地位和作用》
《觸目的真實比漂亮的謊言要美》
《傳統工藝美術中吉祥圖案的文化意蘊》
《傳統酒包裝設計的新理念》
《傳統美學觀對現代廣告招貼設計的影響》
《傳統美學觀對現代廣告招貼設計的影響》
《傳統文化對現代設計的影響》
《傳統與變革》
《傳統裝飾紋樣中的吉祥觀念與現代設計》
《從「攝影作為藝術」到「藝術作為攝影」》
《從波譜藝術看美術與設計的互融關系》
《從零度空間到多維空間》
《大學集體宿舍的室內設計和智能話探討》
《對產品廣告樣本設計的探討》
《對農村戶外廣告設計定位的探議》
《對數碼革命與平面設計的一些思考》
《對中國當代藝術的反思》
《感性訴求廣告創意新思維》
《關於CI設計的論文》
《觀念藝術-後現代探索》
《觀念藝術形式中的傳統文化資源分析》
《廣告創意對品牌的作用》
《廣告藝術設計中的情感因素》
《廣告中女性形象的四考》
《漢字字體設計與民族文化的融合》
《吉祥符號在現代標志設計中的運用》
《勞動者美術（民間美術）的造型觀念與方式初探》
《論「美術」》
《論產品的文化意蘊設計》
《論傳統的繼承和發展》
《論漢字的魅力與發展》
《論科學美與藝術美》
《論審美創造力與藝術表現語言的統一》
《論中國當代藝術從『理想』到『時尚』的嬗變》
《平面設計常用表現手法》
《平面設計從混沌中走出》
《平面設計的現狀與思考》
《平面圖形設計中的符號原理》
《平面藝術設計的本土語言》
《淺論點、線、面及其綜合運用》
《淺談版式設計》
《淺談包裝設計的文字藝術》
《淺談波普藝術》
《淺談技術的發展對插圖設計的影響》
《淺談美術教學過程中創新能力的培養》
《淺談美術教學中，如何培養中學生的創造能力》
《淺談企業文化中文化管理的特點和標志》
《淺談如何更好的在現代圖形設計中運用漢字》
《淺談色彩語言中的色彩對比》
《淺談設計美學》
《淺談書籍裝幀的封面設計》
《淺談圖形的張力》
《淺談網頁設計技術與藝術的緊密結合》
《淺談線造型教學與兒童創造力的培養》
《淺談葯品的包裝設計》
《淺談藝術創作》
《淺談印刷的基礎知識》
《淺析21世紀中國藝術設計的信息社會化》
《淺析CI設計中的企業文化沖擊力》
《淺析表現與再現》
《淺析靈感的產生在藝術攝影中的體現》
《淺析現代標志設計與傳統圖形藝術的結合》
《淺議設計思維的主體——符號》
《情感的藝術表現論》
《認識新媒體廣告》
《如何推進新傳統之我見》
《乳品包裝設計現狀與展望》
《色彩與設計》
《設計、文脈》
《設計底蘊》
《設計界面說——探討設計藝術》
《設計是空——極簡思維》
《設計引導人與人引導設計》
《設計與美學》
《設計專業對傳統圖案的學習》
《視覺傳達藝術——論獨立創作》
《視覺文化到來的幾點因素》
《試論廣告人格化》
《室內環境設計的基本內涵》
《室內裝飾設計的功能、設計與審美》
《書籍裝幀中的文字版式設計探討》
《數字空間——淺談數碼設計》
《談民居研究的實質手法》
《談色彩設計》
《談通過幼兒創造性的美術活動發展幼兒創造能力》
《談我國工藝品的市場前景與創新設計》
《探悉我國北方農村商業廣告的現狀與發展》
《圖案在服裝中的運用》
《網路廣告的現狀與發展》
《網路時代的設計》
《網頁的審美需求——設計因素在網頁設計中的應用》
《網頁設計的布局與用色技巧》
《網頁設計的審美需求》
《網頁設計之視覺信息傳達分析》
《網站文化與網頁設計》
《文字視覺語言的力量》
《我的「色」論——論色彩在建築裝飾與環藝設計中的應用》
《現代包裝設計的文化觀》
《現代和前衛的標尺是什麼？——論中國現代性的另類邏輯》
《現代消費心理對包裝設計的影響》
《現代藝術發展淺析》
《現代藝術之我見》
《新媒體、新廣告》
《性別歧視與女性廣告分析》
《學慎始習 功在初化》
《藝術設計與社會經濟》
《藝術與科學創造的融合》
《在美的背後》
《中、日、美動畫創作之對比 》
《中國傳統文化與現代設計》
《中國當代藝術的審美理想——論藝術之真、善、美》
《中國古代圖徽與現代標志設計》
《中國廣告發展中國際化與本土化》
《中國書籍裝幀設計的歷史演進》
《中國文字的演變與視覺運用》
《中國現代平面設計發展過程中的分解與重構》
《中國裝飾藝術——論吉祥觀念在現代設計中的體現》
《中外電視廣告中的品牌文化差異》
《中西文化與廣告語言》
《裝飾文化的現實意義》
《自然光與建築空間》
《 重新回到傳統 》
《傳統與個性》
《激發成績 培養創新》
《優化課堂教堂 實施鼓勵性教育》
《現代室內環境色彩設計初探》
《「天人合一」審美觀在現代農村民居中的繼承和發展》
《波譜藝術的理論與文化背景》
《城市大眾休閑空間初探》
《城市開放性休閑空間的人性化設計》
《城市老年人的戶外活動空間研究》
《傳統 現代 延伸》
《傳統聚落的交往空間對現代人居環境的啟迪》
《傳統民居建築美學特徵試探》
《傳統四合院院落空間的繼承與創新》
《傳統與現代的碰撞》
《創新意識的培養》
《從外文的運用論中國平面設計師的責任》
《當今有材料表現》
《對環境藝術設計人性化的一點看法》
《高校校園的外部空間設計》
《更新觀念 轉換角色》
《公共圖象與藝術》
《構建自然和諧人居環境》
《關於「後現代」的美學反思》
《關於設計美的思考》
《關於圖書館建築人性化設計的思考》
《關注人的健康-——將生態引入室內設計》
《激發學生學習興趣，培養創新意識》
《繼承傳統 推陳出新》
《家居環境的色彩設計初探》
《家居環境的無障礙設計研究》
《傢具的綠色設計淺論》
《傢具設計的人性化思考》
《居住區環境的綠色設計》
《居住區環境設計的生態化設計》
《居住小區中交往空間設計初探 》
《空心的深度》
《立體性與平面性》
《略論色彩設計在公共空間環境中的運用》
《論CI企業識別與現代企業文化》
《論家居設計中人性與個性的統一》
《論科學美及其美感》
《論攝影藝術中的藝術因素》
《論時代風格與審美意識的關系》
《論中學生審美能力的培養》
《美學思想的萌芽——希臘藝術文化》
《美在和諧》
《民間美術與現代意識》
《民藝文化在現代家居設計中的應用》
《民族性與全球性》
《平面設計與繪畫的差異》
《淺談包裝與環保》
《淺談城市公共空間設計的人性化》
《淺談廚房的人性化設計》
《淺談家居室內照明設計》
《淺談家居中的燈光設計》
《淺談酒店大堂的「 光色」設計》
《淺談居住區的戶外交往空間設計》
《淺談老年人居住空間的無障礙設計》
《淺談美術/設計教學中的討論藝術》
《淺談室內設計與審美心理》
《淺談現代家居的 「綠色設計」》
《淺談藝術的足跡》
《淺談藝術教育在基礎教育中的地位和作用》
《淺析城市廣場的文化性》
《淺析家居設計》
《淺析家居設計元素——室內綠化》
《淺析居民小區的無障礙設計》
《淺議包裝設計中的色彩》
《詮釋現代藝術，解構感知體系》
《少一點模仿 多一些創意》
《時尚家裝》
《視覺設計個性化探微》
《室內裝飾織物的色彩應用》
《談兒童房設計的人性化》
《談現代家居設計風格》
《談現代家居設計元素——材質語言的設計》
《拓寬思維空間 培養學生的創新創造能力》
《網頁藝術設計初探》
《我談中西審美的區別》
《物質性對精神性》
《西方後現代主義在中國》
《析中國傳統文化對家居設計的影響》
《現代設計觀念與傳統書法》
《現代視覺藝術思維》
《小區景觀燈光設計探索》
《尋找陌生感》？？？
《用新型建材打造新農村人居環境.》
《與新課程零距離》???
《在美術/設計教學中培養學生的創新意識》
《怎樣創造理想的家居環境》
《中國：後現代主義溫床》??
《中國CI熱的冷思考》
《中國傳統民居的審美分析》
《中國傳統民居設計對當代人居環境的啟示》
《住區的生態化設計》
《住區外部聚合空間環境的設計》
《住區外部人性化空間環境的設計策略》
《自由與控制——關於畢業創作的一點思考》