A. 中國所有的211類藝術院校是哪幾所
藝術留學生們在申請大學時有很多的選擇，你可以選擇開設藝術系的綜合類學院(college)；也可以選擇開設藝術學院的綜合類大學(university)比如愛丁堡大學等；或者是選擇專門的藝術類院校，比如倫敦藝術學院、中央聖馬丁藝術與設計學院、皇家藝術學院等。
藝術院校特點：
專業的藝術類院校最大的優勢必然是其在藝術領域上長久的積淀、豐厚氛圍、最精英和非常的資源。如果你是學習藝術設計的同學，那麼選擇最專業和頂尖的藝術院校，必然是沒有錯的。但是具體到不同的學校，每個學校有每個學校的風格，有些可能比較偏純藝、有些比較偏設計、有些比較概念偏創意、有些比較實際偏商業，這些都要結合你自己未來想從事的方向和興趣做考慮。
綜合類院校特點：
牛逼的綜合類學校自然不會吝嗇在硬體和資源上的投資，無論是課程設置還是所教授技能都不會比專業院校差的。而且有一個比專業院校有優勢的地方在於：跨學科教學。你可以享受學校內其他專業的資源，藝術和商科、藝術和政治甚至藝術和醫學。不同的學術背景在一起或許對於你的藝術成長有更多的好處哦。排名上，綜合類大學在藝術領域的排名可能不如一些專業院校來的高，但是綜合類排名中是比較有優勢的。
那麼，選擇藝術類大學比較好，還是綜合類大學比較好呢？
綜合類高校綜合類大學囊括眾多專業學科，跨學科學術知識領域的大學，其中就包括藝術類，但其專業性就不如純藝術類的學校強。藝術類院校專業性強一些，目標是培養具備各專業知識，能從事各專業門類教育和實踐的人才、多層次綜合性高等藝術院校，其注重藝術專業的教學和培養。
B. 北京有哪些藝術院校
1、中央戲劇學院
中央戲劇學院（The Central Academy of Drama），由中華人民共和國教育部直屬，是中國高等戲劇教育聯盟總部、亞洲戲劇教育研究中心總部和世界戲劇院校聯盟秘書處所在地，世界戲劇院校聯盟國際大學生戲劇節活動基地。
國家首批「雙一流」世界一流學科建設高校，國家建設高水平大學公派研究生項目高校、國家「特色重點學科項目」建設高校、中國政府獎學金來華留學生接收院校。中央戲劇學院擁有聯合國教科文組織戲劇教育席位，是新中國第一所戲劇教育高等學校。
2、中央音樂學院
中央音樂學院（Central Conservatory of Music）簡稱「央音」，位於首都北京，是由中華人民共和國教育部直屬的一所培養高級專門音樂人才的高等學府，全國藝術院校中唯一一所國家重點大學和 「211工程」建設院校。
國家首批「雙一流」世界一流學科建設高校，國家建設高水平大學公派研究生項目實施高校，社會藝術水平考級機構。中央音樂學院是一所代表中國專業音樂教育水平，專業設置齊全，並在國內外享有很高聲譽的音樂學府。
C. 全國高等藝術院校美術設計模擬考題
一、解詞:
1、什麼是藝術流派？
藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所組成的藝術派別。他們既要有明確的藝術主張，還要有具體的創作實踐、藝術成果和成就顯著的代表人物。
2、什麼是藝術作品的內容？
藝術作品的內容，指的是經過藝術家選擇、提煉、加工和改造過的人類生活的外部客觀世界和內部主觀世界。其構成因素包括題材、主題、人物、情感、環境等諸因素，其中最為主要的構成因素是題材和主題。
3、什麼是藝術批評？
藝術批評是藝術活動的重要組成部分，是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。
4、藝術傳播的主要方式有哪些？
藝術傳播的主要方式有三種，即現場傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。
5、什麼是美育？
美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受能力、審美創造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。
6、什麼是藝術中的幽默？
幽默是喜劇性的一種獨特形態，它把內容和形式中美和丑的復雜因素交合為一種直率而風趣的形式外化出來。幽默所引發的笑，常常帶有輕微的諷刺意味。
7、書法的涵義及其藝術特徵是什麼？
書法是以線組合文字的藝術形式， 它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式進行造型和表現主體的審美情操。書法藝術的基本特徵是: （1） 線條與組合； （2 ） 具象與抽象； （3 ） 情感與象徵。
8、什麼是藝術欣賞的審美效應？
審美效應是藝術欣賞活動具體運作的結果，也是藝術欣賞的作用和目的。藝術欣賞活動最為顯著的審美效應，是能夠產生共鳴；其二是能夠陶冶欣賞者的情緒，凈化他們的靈魂；其三是能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。
9、什麼是藝術創作的物化與表現？
即藝術家將自己在藝術構思中已經基本形成的藝術意象轉化為藝術符號，並以物態化的形式得以顯現，使之成為具體的、穩定的、可感的藝術形象、藝術情態或形象體系的過程。
10、雕塑的涵義及其藝術特徵是什麼？
雕塑是一門直接利用物質材料，運用雕刻或塑造的方法，在立體（三度空間）的空間中創造出具有實體形象藝術品的藝術。 雕塑藝術的基本特徵是: （1） 物質與技藝的統一；（2） 造型與觀念的融合。
二、簡答:
1、簡述藝術與宗教的關系。（要點）
藝術與宗教在其早期是融合在一起的，而在其後的發展進程中也有著極其密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術來宣傳宗教，客觀上促進了藝術的發展，同時藝術也在不斷影響著宗教。但由於宗教反科學的性質，決定了它與藝術的本質不同。
2、簡述藝術主體與客體的關系。（要點）
在藝術創造活動中，藝術主體和藝術客體是一對重要的范疇，它們之間的運動形式，決定著藝術創造的總體趨勢；藝術主體是指在藝術活動中的社會歷史實踐中形成的與審美對象相對應的具有一定創造能力的認識和實踐者，藝術客體是與藝術主體相對立的諸客觀審美事物，是藝術主體認識和實踐的對象；藝術主體具有能動的創造性；藝術主體需要具有一定的審美和藝術創造能力；藝術創造主體與藝術客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心，二者的相互交流運動是雙向的，同時主體應處於矛盾統一體的主要方面。
3、簡述藝術活動中的形象思維。
形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活、到進行藝術構思、形成藝術意象和意念，並將其物化為藝術形象的整個過程中所採取的一種主要的思維方式。形象思維具有很強的具象性、情感性、創造性和整體性，它以具體的形象作為思維的主要材料，以情感作為思維的中介和動力，並體現出濃烈的創造色彩和藝術家對事物的整體把握。
4、簡述藝術創造中的崇高。（要點）
崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現實客體的歷史要求，並且已經或必將趨於實現的歷史條件下產生的。崇高以現實客體壓倒實踐主體為其外表特徵；而其實質在於受到壓抑的實踐主體，充分激發起人的本質力量，轉而征服、掌握（或趨向於征服、掌握）客體。崇高不是主客體的和諧統一的靜態美，而是雙方在對立、沖突中趨向統一的動態美。在這里，人的本質力量的顯現，呈現為實踐主體迫使現實客體與之趨向統一的過程。
5、簡述藝術家應具有的修養和能力（要點）
藝術家應具有的修養 :（1） 進步的世界觀和審美傾向；（2） 廣博的知識；（3） 深邃的思想；（4） 豐富的情感和獨立的人格。
藝術家應具有的審美創造能力: （1） 敏銳的感知能力；（2） 豐富的想像能力；
（3） 精湛的藝術技能。
三、論述:
1、論述藝術生產的意義與特徵（要點）
藝術生產，既不像一般物質生產那樣，完全基於實用的目的，生產人類必需的生活用品，也不像一般精神生產那樣，是一種純粹的理論演繹和概念論證，而是將自己的主體精神和審美意識滲透於生產過程，並物化為審美產品的活動。藝術生產是精神生產和物質生產的統一。
藝術生產，就是以審美思維和審美物化為手段，進行藝術創作和製作的活動。藝術生產，是藝術掌握方式的重要方面，是藝術創制的精神實踐和物質實踐的統一。藝術生產包括藝術創作和藝術製作，藝術生產涵蓋藝術思維的過程，但不能取代藝術思維的方式，藝術思維方式主要是對客體世界的認知和反映，藝術生產則主要是對客體世界的變革與創造。
由於藝術生產同時具有精神生產和物質生產的基本特性，因而在生產過程中就要既遵循精神生產的一般規律，也要遵循物質生產的一般規律；由於藝術生產具有與精神生產和物質生產的許多不同的特點，因而藝術生產就不能完全遵循一般精神生產或物質生產的規律，而要在此基礎上，遵循與精神生產和物質生產有密切聯系的、屬於藝術生產特有的規律。藝術生產的規律，是藝術整體規律的重要組成部分，是藝術活動多種規律中的一種。藝術生產的規律，就是在藝術規律的規范和制導下，遵循精神生產和物質生產的基本原則，按照美的規律和藝術特性的要求，創制審美產品的一般性規律。藝術生產有以下幾個方面的特點: 第一，精神性與物質性的統一。 第二，審美屬性與商品屬性的並重； 第三，創造性與工藝性的結合。第四，個體生產與集體生產的交叉。
2、論述藝術意境的審美特徵（要點）
第一，情景交融。又可分作兩個類型，其一，景中有情，即景生情；其二，情中見景，即「情生景」。（6分）
第二，虛實相生。 虛實相生，是人們對於和諧美意境的創造和追求。意境，應是實境和虛境相互轉化和融合的結果。（6分）
第三，意與境諧。即指主體在藝術活動中得以升華的審美精神和生命意識與作品中建構而成的具有濃郁美感氛圍的交融與和諧。（6分）
第四，韻味無窮。是指意境中那種使人得到美的感染的韻致、情趣和滋味。又可具體從空靈、飛動、含蓄等方面來闡述。（7分）
一、解釋:
1、什麼是靈感？
靈感或靈感思維是指藝術家在創造活動中，由於大腦皮質的高度興奮，所產生的一種特殊的心理狀態和思維方式，是在一定的抽象思維和形象思維的基礎上，顯意識和潛意識的相互作用，產生出新概念和新意象的頓悟式和突發性的思維方式。靈感思維具有突發性、超常性、易逝性等特點。
2、什麼是藝術風格？
藝術風格是指藝術創作的整體上所呈現出來的代表性的特點，是由藝術家的主觀方面的特點和作品的客觀特徵所形成的一種獨特的藝術風貌。風格是藝術家在創作實踐中逐漸形成的，是藝術家的創作見解通過獨特的藝術形式的表現，是一個藝術家在全部作品中反映出來的基本特色和創作個性。風格，是一個藝術家創作上成熟的重要標志。
3、什麼是藝術傳播？
藝術傳播就是藝術的信息在時間和空間上的遷徙、變動、蔓延，達到公共化或社會化的過程。藝術信息、受傳者、傳播主體和傳播媒介（或加上傳播效果），就是藝術傳播得以構成和運行的不可缺少的基本要素。
4、 共鳴
共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想願望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。
5、什麼是藝術典型
藝術典型指的是藝術作品之中那些具有高度典型性的形象體系，包括典型人物、典型環境等，其中，典型人物是藝術典型的主體，典型性格是典型人物的核心。
6、建築藝術的涵義及其審美特徵是什麼
建築是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。 建築的基本特徵: （1） 造型的形式美追求； （2） 環境的人格化體現； （3） 多重的象徵性意味。
7、什麼是意境？
意境是指藝術形象或情境中呈現出的情景交融、虛實相生，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統一。（5分）
8、藝術的審美價值是什麼？
藝術的審美價值，是指客體對象與審美主體在審美關系的生成中所體現出的能夠滿足人的審美需要、引起人的審美感受的具有某種社會性的客觀屬性。
9、什麼是悲劇？
悲劇是同崇高有密切聯系而又互有區別的一個范疇。悲劇的美學特徵表現為一種主體與客體的矛盾斗爭趨向於統一的過程，即體現人的本質力量的實踐主體暫時被否定而最終被肯定，代表歷史發展方向的實踐主體暫時受挫折而終將獲得勝利。
二、簡答:
1、簡述藝術與經濟的關系(要點）
唯物史觀認為，物質生活的生產方式制約整個社會生活、政治生活和精神生活的過程，經濟基礎的發展對於意識形態具有較強的制約和影響作用。一般說來，經濟對於藝術的制約和影響並不是十分直接的，而是往往要經過一些中介環節。這個中介包括政治的、社會的、情感的等各方面的因素。正是藉助了這些中介，才使得作為時代精神生活重要方面的藝術接受到經濟基礎的制約與影響，同時也藉助這些中介，使藝術又對經濟基礎施加影響。我們在強調經濟對藝術的制約和決定作用的同時，又應看到，經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系，但並不是機械地互為因果關系的。那種認為經濟繁盛，藝術一定繁榮，經濟衰退、藝術也就衰落的看法是缺乏根據的。
2、簡述藝術鑒賞的過程。 （要點）
藝術鑒賞一般可分為三個環節。首先，藝術鑒賞往往從感知藝術作品的外在形式美開始，欣賞者對藝術作品外在形式美的發現和感受，主要是通過感、知覺來進行的；其次，是對藝術作品的形象及情感的觀賞和體驗，主要是通過人們的聯想、想像來實現的；第三，審美理解，是指欣賞者以自己的思考和理性判斷能力，對藝術作品和形象所蘊含的意義、思想、境界等作出較深層次的理解、認識和評價。
3、簡述藝術分類的方法。（要點）
以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術（音樂、文學等）、空間藝術（繪畫、雕塑等）和時空藝術（戲劇、影視等）（2.5分)；以對作品感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術（音樂等）、視覺藝術（繪畫、雕塑等）和視聽藝術（戲劇、影視）(2.5分)；以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術（繪畫、雕塑、文學等）、表現藝術（音樂、舞蹈、建築等）和再現表現藝術（戲劇、影視）（2.5分）；以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術（音樂、舞蹈、戲劇、影視）和靜態藝術（繪畫、雕塑、建築、工藝等）（2.5分)
4、簡述藝術活動中的滑稽。
滑稽的典型形態是藝術中的喜劇、相聲、漫畫等。滑稽側重於在對丑的直接否定中突出人的本質力量的現實存在。當實踐主體在矛盾斗爭中已經居於主導地位時，現實對象作為實踐主體的對立面，已經或即將被戰勝，從而成為失去了存在依據的事物，成為可以任意揶揄、擺弄的對象。作品以其內容與形式的尖銳矛盾、不協調以及形式的虛假性而引人發笑。
5、簡述藝術創作的構思與意象的形成。（要點）
藝術構思，是指藝術家在藝術體驗和藝術發現的基礎上以特定的創作動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，使藝術意象得以創造和生成的過程。在不同形式藝術作品的構思過程中，顯現出藝術意象及其形成過程的差異。 藝術意象，是藝術家在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，並以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在於主體觀念中的藝術形象或情境。藝術構思主要有綜合、變形、移情、立意等方式。
一、解釋:
1、藝術的基本功能有哪些？
藝術的具體功能有多種，但主要的應當是審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。也可回答為娛樂功能、認識功能、教育功能、審美功能。
2、什麼是藝術鑒賞？
欣賞性的藝術消費活動就是藝術欣賞，其內涵主要是指以藝術作品為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。
3、什麼是藝術家？
藝術創造主體------藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創造者和生產者。他們通常具有獨立的人格和豐富的情感，以及良好的修養和突出的審美能力。同時，藝術家又是具體的和社會的人。藝術家的生命在於創造。
4、什麼是審美期待？
欣賞者的審美期待可呈現為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待是指藝術欣賞者由於藝術作品的類型或形式特徵而引發的期待指向；意象期待是指欣賞者由於藝術作品的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待是指欣賞者對藝術作品的審美意味、情感境界、人生態度及思想傾向等方面的期待指向。
6、什麼是藝術體驗
藝術體驗，是創造主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想像、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。
7、工藝的涵義及其藝術特徵是什麼？
工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。 工藝藝術的基本特徵是:（1） 實用與審美；（2）物質與精神； （3） 技能與創造。
8、什麼是藝術中的諷刺？
諷刺是以真實而誇張或真實而巧妙之類的手段，及其簡練地把人生無價值的東西撕破給人看，引發人們從中得到否定和貶斥丑的精神和情感愉悅。
9、什麼是藝術意象？
藝術意象，是藝術主體的審美認知和審美情愫與客體物象實現化合的心理形態，同時也氤氳於這種心理形態的物態化表現之中。藝術意象是主體藝術思維及其情感活動的結果，是凝結了主體生命意識和審美理想的感性顯現。
10、什麼是藝術作品的形式？
藝術作品的形式，就是藝術作品的內容的存在方式，即藝術作品內容的內部組織結構和外部表現形態。藝術作品形式的構成因素，主要包括藝術作品的結構和語言。
二、簡答:
1、簡述藝術起源的基本學說（要點）
第一，模仿發生說，認為藝術起源於人類對於自然和現實的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，古希臘赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底等人持這種觀點；第二、游戲發生說，認為藝術起源於游戲，席勒、康德、斯賓塞、谷魯斯等持這一觀點；第三、表現發生說，認為藝術起源於情感表現和交流的需要，持這一觀點的有雪萊、列夫.托爾斯泰、科林伍德等；第四、巫術發生說，認為藝術起源於原始民族的巫術活動，愛德華.泰勒、弗雷澤等人持這一觀點；第五、認為藝術起源於勞動，德國的畢歇爾、芬蘭的希爾恩，以及普列諾夫等持這一觀點。（每種學說得2分）
2、簡述丑在藝術表現中的審美意義。（要點）
丑在藝術表現中可以滿足人們的特殊審美需要，獲得特殊的審美感受。丑在以下幾個方面具有特殊的審美意義。
第一，丑可以襯托美，從反面烘托和諧美與崇高。
第二，丑的形式可以蘊含美的內涵。
第三，丑在藝術表現中可以轉化為美。
第四，適度的丑的形式表現可以生成獨特的形式美感效應。
3、簡述藝術創造中雅與俗的關系 。（要點）
雅與俗，是指藝術創造及作品的審美品位而言，雅包括高雅、典雅、雅緻等，俗是指通俗，並非低俗。一般來講，雅的作品，具有較復雜和完善的藝術形式，以及較深刻較高遠的意蘊，通俗的作品，一般具有通達、曉暢的藝術追求，更注重藝術的審美娛樂功能。高雅藝術在一定意義上能夠代表特定時代藝術創作的最高水平。通俗藝術中也不乏優秀的作品，但應警惕低俗化傾向的蔓延。藝術創作應倡導雅俗共賞。
4、簡述藝術創造中的優美。
藝術活動中的優美，首先，它沒有任何統一過程的 痕跡，是一個已經實現統一的形象實體，以比較單純直接的形態表現了現實對實踐的肯定；其次，它不是一種壓倒式的統一，而是現實與實踐、真與善、合目的性與合規律性交融無間的統一；第三，它不是在自身構成中包含著丑，而恰是在與丑的抗爭中顯現出人的本質力量的美的形態。它本身排除了丑，並與自身之外的丑相比較而存在。優美最根本的美學特性是和諧。（5分）
5、簡述藝術與政治的關系。
藝術與政 治從來都有著密切的聯系，這是因為，其一，藝術與政治都屬於建築在經濟基礎之上的上層建築，藝術則是一種觀念形態性的上層建築，他們都受到經濟基礎的制約和影響，同時又能夠反過來作用於社會的經濟基礎。其二，藝術與政治相比，一般不像政治那樣與經濟基礎和物質生產發生直接的聯系，藝術與經濟的聯系往往需要一定的中介因素，其中政治是最重要、最敏感的因素。藝術與政治之間可以相互產生作用，藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響。
三、論述:
1、論述藝術作品的三個基本層次（要點）
其一，藝術作品的語言層。藝術活動的每一個種類選擇運用一定的物質媒介材料，按照一定的美學規律，進行排列組合而構成的表現手段或表現方式。正是在這樣的意義上，藝術活動的每一個種類都有自己獨特的藝術語言。（8分）
其二，藝術作品的形象層。藝術形象是藝術家從人類生活的外部客觀世界與內部主觀世界中高度集中、概括、創造出來的，既包括性格鮮明的各種人物形象，也包括具體、生動、完整的各種生活畫面；既包括情與景融匯互化的各種境界，也包括由純粹的物質媒介材料構成的各種形式結構。（9分)
其三，藝術作品的意蘊層。藝術形象及它的高級形態意境與典型，具有深邃的啟示性，啟示著人們透過作品的多元的形象形態，去聯想，去追索，去領悟隱匿在藝術形象之外的藝術意蘊。(8分）
2、論述藝術創造的主要審美心理要素。 （要點）
藝術創造的心理活動，經歷了一個由審美感覺、審美知覺、審美想像、審美聯想、審美情感、到審美判斷等若干審美心理要素構成的過程，並突出表現在四個方面。（5分）審美感知，包括審美的感覺和知覺。感覺是客觀事物在人的頭腦的主管映像，審美感覺是人的一種特殊感覺，知覺是在感覺的基礎上對事物的綜合的整體的把握，審美知覺的對象是事物的審美屬性；審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程，想像又分為再造性想像和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像；審美情感，情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反映，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的需要所做出的一種心理反映；審美理解詩人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟和把握。
D. 全國十大藝術學院有哪些
中央音樂學院
(010-66414361，1940年始建於天津,培養高級專門音樂人才的學府,較早的博士學位授予單位,211工程重點建設學校,十大藝術學院,中央音樂學院)
中央戲劇學院
(010-56620312，源於1938年成立的延安魯迅藝術學院,教育部直屬院校,十大藝術學院,中國高等戲劇教育聯盟和亞洲戲劇教育研究中心)
北京電影學院
(010-1606600，前身為1950年創建的中央電影局表演藝術研究所,電影專業人才培養高等院校,在國內電影和文化藝術界享有盛譽)
沈陽音樂學院
(024-23892223，始於1938年,十大藝術院校,以本科與研究生教育為主體,歷史悠久/具有光榮傳統的高等音樂藝術院校)
中國六大藝術學院，又稱全國六所省屬綜合性藝術院校，是指中國最具知名度、專業度和地域代表性的六所綜合性藝術高等院校，包括南京藝術學院（南京）、廣西藝術學院（南寧）、山東藝術學院（濟南）、雲南藝術學院（昆明）、吉林藝術學院（長春）、新疆藝術學院（烏魯木齊）。
截至目前，僅有南京藝術學院、廣西藝術學院具有藝術學博士學位授予權，其中南京藝術學院為世界五大綜合類藝術大學之一，中國綜合實力最強的綜合類藝術大學，是中國綜合類藝術的最高學府。國家文化部與省級政府共建的藝術院校（省部共建大學）有三所，分別是南京藝術學院、廣西藝術學院和山東藝術學院。
E. 中國藝術學校排名
2014年藝術學校排名
1 中央音樂學院 (培養高級專門音樂人才的學府,1950年始建於天津,國家重點高等學校,國家「211工程」重點建設學校)
2 中央美術學院 (1950年北京,教育部直屬高等美術學院,國內美術院校的代表,引導中國美術教育的進程著名的美術學府)
3 中央戲劇學院 (教育部直屬,中國戲劇藝術教育最高學府,國內戲劇影視藝術教學與科研的中心與亞洲戲劇教育研究中心)
4 北京電影學院 (於1950年,培養電影專業人才高等院校,高等藝術教育最具特色院校,亞洲規模最大的電影藝術高等學府)
5 北京舞蹈學院 (於1954年北京,目前中國舞蹈教育最高學府,世界上規模較大的專業舞蹈教育機構,世界知名的舞蹈院校)
6 魯迅美術學院 (建於1938年,師資力量雄厚,專業齊全,辦學水平和整體實力居全國同類院校前列的著名高等藝術學府)
7 上海戲劇學院 (建於1945年,國內藝術門類最全的綜合演藝類高等藝術院校,聯合國教科文組織國際劇協亞太局中心)
8 中國戲曲學院 (建於1950年,中國戲曲教育的最高學府,中國戲曲高等教育的引領者和示範者)
9 南京藝術學院 (於1912年,中國獨立建制創辦最早高等藝術學府,江蘇省唯一的綜合性高等藝術學府,國內外卓有影響力)
10 四川美術學院 (建於1940年,中國八大美院之一,我國獨立建制的31所普通高等藝術院校之一,西南最大美術專業院校)
F. 中國最好的藝術類大學有哪些
1、中央音樂學院,培養高級專門音樂人才的學府,1950年始建於天津,國家重點高等學校,國家「211工程」重點建設學校。
2、中央美術學院,1950年北京,教育部直屬高等美術學院,國內美術院校的代表,引導中國美術教育的進程著名的美術學府。
3、北京電影學院於1950年,培養電影專業人才高等院校,高等藝術教育最具特色院校,亞洲規模最大的電影藝術高等學府。
4、中央戲劇學院,教育部直屬,中國戲劇藝術教育最高學府,國內戲劇影視藝術教學與科研的中心與亞洲戲劇教育研究中心。
5、南京藝術學院於1912年,中國獨立建制創辦最早高等藝術學府,江蘇省唯一的綜合性高等藝術學府,國內外卓有影響力。
(6)中國高等藝術院校教學範本擴展閱讀：
中央美院，據2015年12月學校官網信息顯示，學院有1個一級學科碩士授予點，4個二級學科碩士授予點（包括1個建築學二級學科碩士授予點），1個專業學位點，2個二級學科博士授予點；1個博士後流動站。
博士後科研流動站：藝術學博士後流動站，二級學科博士授予點：美術學、設計藝術學，一級學科碩士授予點：藝術學 ，二級學科碩士授予點：美術學、設計藝術學、藝術學、建築設計及其理論，專業學位點：藝術碩士（MFA），世界一流學科建設學科：美術學、設計學
學院引進學院聘請多名中國國外專家學者作為特聘教授、客座教授、客座講師等參與本專業的教學和學術交流。還邀請日本建築設計師，美國交通工具知名設計師等學者主持專業工作室。每年學院邀請中國國外一流專家、學者來校講學、交流達100餘人次。
學院與國際同類知名院校間開展互換學生交流學習，每學年學院有30餘名學生到中國國外院校去交流學習，學期3-6月；每年接受中國國外院校學生60餘名來該校學習，學期3-6月。另外，學院還設立各種獎學金，資助學生赴中國國外學習交流，並組織學生參與各類國際競賽多次獲獎。
G. 全國都有哪些美術大學
學美術的藝術生都嚮往去著名的美術學院深造，那麼，有哪些著名的國外美術學校呢？美行思遠小編對此為大家整理了世界八大美術學院，供大家參考。
國外美術學校之列賓美術學院
列賓美院，全名是：油畫、雕塑與建築藝術研究學院，原俄羅斯皇家美術學院。聖彼得堡列賓美術學院是俄羅斯美術教育的最高學府，培養出了許多世界知名美術家。從該校學院畢業的學生均有較高的油畫、風景畫、繪畫、雕刻、藝術鑒賞的藝術專長。中國中央美術學院中有不少專家和講師教授是從該校畢業的，該校在中國乃至世界有較廣泛的知名度。
國外美術學校之佛羅倫薩美術學院
法國佛羅倫薩美術學院是歐洲文藝復興的產物，也對歐洲文藝復興產生過巨大影響，因對世界美術界，世界美術教育作出的不可磨滅的貢獻，所以有「世界美術最高學府」和「寫實主義大師匯集的皇家美術學院」之稱，與義大利馬蘭歐尼學院並稱造型類和設計學的雙雄。
美術學院匯聚了眾多大師，是世界上匯聚培養大師最多的美術學院。包括：達芬奇、米開朗基羅、伽利略、柯西莫·美第奇瓦薩里等
國外美術學校之巴黎國立高等美術學院
巴黎國立高等美術學院（écolenationale supérieure des Beaux-arts de Paris）是由法國文化部管轄並屬於高等專業學院性質的國立高等藝術學院。世界四大美術學院之一。是繼義大利佛羅倫薩美術學院、博洛尼亞美術學院後的世界第三所美術學院，已有三百年的歷史。作為全世界頂尖殿堂級的美術學院，它不僅在全世界的高等美術院校中影響巨大，在中國美術界影響也最為深遠，中國的老一輩油畫家徐悲鴻、林風眠、顏文梁、潘玉良、劉開渠、吳冠中、李風白等名家就畢業於這所學校。
國外美術學校之倫敦皇家美術學院
英國皇家美術研究院，簡稱RA， 坐落在倫敦市中心，自從 1768 年成立以來迄今已有 245年，不僅歷史悠久而且人才輩出，為培育世界繪畫、雕刻、建築藝術英才做出了巨大貢獻。該研究院每年舉行優秀學員及藝術家作品展，也吸引了國內外藝術愛好者的矚目。
國外美術學校之漢堡美術學院
漢堡美術學院是一所著名的國立藝術院校，德國最有名的藝術院校之一。它有超過200年歷史，專業設置廣泛，現設有建築、雕塑、舞檯布景設計、工業設計、產品設計、印刷、電影、攝影、繪畫、視覺藝術、藝術教育等專業。
1955年學校重建，增設了建築系並終於由地方性的藝術學校擴建為國立美術學院。該學院旨在為學生提供所有藝術學科領域新問題的解決方案。教學重心是培養學生對特定藝術的自我反省，以及增強實踐能力。其教學方法自由靈活，沒有嚴格的學期限制，更沒有程序化的教學步驟，完全靠學生與老師的互動。 國外美術學校之中央美術學院
中央美術學院是中華人民共和國教育部直屬的唯一一所高等美術學校。設有造型學院、中國畫學院、人文學院、建築學院、設計學院、城市設計學院、實驗藝術學院、藝術管理與教育學院，八個專業分院，並設有造型藝術研究所、繼續教育學院和附屬中等美術學校。
學院致力於建設造型、設計、建築、人文等學科群相互支撐、相互影響的現代形態美術教育學科結構，在構建新世紀中國特色的美術教育體系中發揮引領作用，以鮮明的中國特色、高水平的教學質量和研究成果，贏得國際美術教育界的高度贊譽，成為中國高等美術教育領域具有代表性、引領性和示範性的美術院校，並在國際一流的美術院校中享有重要地位。
國外美術學校之羅馬美術學院
羅馬美術學院是義大利的一所標志性藝術學院。在全世界美術學院中排名第六，被認為是藝術與美的搖籃。學院的教學方法是基於能把具像藝術與現代視覺藝術的技術和方法相互結合，教學的質量及成果將充分體現在富有創造性的人才就業中。如今，羅馬美術學院主要致力於在視覺傳播和視覺藝術的領域中培養年輕的藝術家、藝術專家和文化經營者。
國外美術學校之柏林藝術大學美術學院
柏林藝術大學是德國最著名、規模最大的高等藝術學校，也是歐洲名列前茅的、學科門類最齊全的、在歐洲藝術屆佔有十分重要地位的藝術院校之一。
學校提供四個方面的學習：美術、設計、音樂和表演藝術。同時學校還提供四十多個與藝術相關的課程供學生進一步學習。學校擁有授予博士和博士後的權利，柏林藝術大學是柏林少有的幾個擁有大學資質的藝術院校。
以上就是小編為大家介紹的國外美術學校——世界八大美術學院。希望小編為大家推薦的這幾所院校對想申請美術生留學的藝術生有所幫助。
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H. 全國有哪些藝術院校
獨立設置的本科藝術院校（公立大學）：
中央戲劇學院 中央美術學院 中央音樂學院 北京電影學院 中國戲曲學院 北京舞蹈學院 解放軍藝術學院 天津音樂學院 天津美術學院 魯迅美術學院 沈陽音樂學院 吉林藝術學院 上海音樂學院上海戲劇學院 南京藝術學院 中國美術學院 山東藝術學院 山東工藝美術學院 湖北美術學院 武漢音樂學院 廣州美術學院 星海音樂學院 廣西藝術學院 四川美術學院 四川音樂學院 雲南藝術學院西安音樂學院 西安美術學院 新疆藝術學院
獨立設置的本科藝術院校（民辦大學）：
河北傳媒學院 河北美術學院 大連藝術學院 遼寧傳媒學院 吉林動畫學院 上海視覺藝術學院 中國傳媒大學南廣學院 江西服裝學院 北京電影學院現代創意媒體學院 華中師范大學武漢傳媒學院 北海藝術設計學院 四川傳媒學院 四川電影電視學院 四川文化藝術學院雲南藝術學院文華學院
資料擴展：
藝術院校是指專門開設藝術及含有藝術性質各專業的院校，普通類高校也設有藝術學院或藝術系。以及具有院校性質從事藝術教育教學機構。教育部對於藝術院校學歷分為：具有學歷教育資格的藝術院校和非學歷的藝術院校。
藝術類院校教育的目標是培養具備各專業知識，能從事各專業門類教育和實踐的人才。教育部對於藝術院校學歷分為：具有學歷教育資格的藝術院校和非學歷的藝術院校。
藝術類普通高等院校共96所，其中本科45所，專科51所。（備註：不包括含有藝術類專業及含有藝術性質且歸類為其他類型的院校、參照獨立設置本科藝術院校招生院校以及港澳台藝術院校）
公立本科院校31所，民辦本科院校10所，民辦本科獨立院校4所。
音樂類:聲樂、鋼琴、民樂、調律、錄音、作曲、音樂學、管弦樂、音樂教育等。
戲劇類:表演、導演、戲劇文學、攝影、錄音、舞台藝術、電影電視等。
美術類:繪畫、雕塑、工藝、美術學、設計學、藝術設計、工業設計、動畫、環藝設計、建築設計、數字設計等。
舞蹈類:古典舞、爵士舞、民族舞、民間舞、現代舞、芭蕾舞、國際舞、拉丁舞、街舞、舞蹈編導等。
傳媒類：播音與主持藝術、新聞采編、廣播電視編導、照明藝術等。
資料鏈接：藝術院校 網路